Учебное пособие по Procreate: изучены новые инструменты

Sep 11, 2025

Инструкции

Procreate tutorial: dramatic female figure

Когда я впервые обнаружил Procreate, я был ошеломлен идеей наличия портативного устройства, которое позволило мне нарисовать цифровой. На протяжении многих лет Procreate преобразовано из большого приложения для рисования к профессиональному инструменту. В наши дни, я делаю большую часть своей работы в Procreate, используя iPad Pro. и Яблочный карандаш Отказ Тем не менее, есть несколько вещей, которые я все еще делаю в Photoshop, такой как обрезка, изменение размера и подготовки изображения для публикации.

В этом учебном пособии я буду рисовать, вдохновленную римской женщиной в своем саду, сопровождающуюся тремя воронами. Я покажу вам полный процесс того, как я производилю картины, используя iPad и Procreate в этом руководстве. Мы также попробуем некоторые интересные новые функции, представленные в Procreate 4 такие как влажная смесь. Для взятки щеток, см. Наш Best Procreate Щетки почтовый.

Я считаю, что этот учебный учебник будет представлять интерес для людей, которые переехали из традиционных к цифрому искусству, но и для тех художников, которые стремятся посмотреть, что вы можете достичь с помощью современных таблеток.

01. Эскиз идеи

Я создаю несколько грубых эскизов, пробуя разные идеи, композиции и позы характера. Как только я производим эскиз, я доволен, я настроил новый холст, наполненный средней темно-серым и скопировать набросок к нему. Затем я слегка изменяю его, чтобы убедиться, что пропорции лучше работают на холсте.

02. Положить в твердые линии

Я начинаю картину, рисуя твердые линии сверху выбранного эскиза. Затем я создаю новый слой и нарисуйте контуры с использованием стандартного Procreate 6B карандаша. Я не думаю о каких-либо деталях - я только рисую на персонаже и основные предметы в живописи.

03. Представьте локальный цвет

Я хочу применить локальный цвет - реальный цвет объектов, не подверженных воздействию освещения или тени. Наличие местного цвета поможет мне правильно применить свет и тени позже, при сохранении моего предполагаемого цвета всех объектов. Я создаю новый слой для каждой группы объектов (главный герой, вороны, дерево и фона) и добавляют цвет в каждом слое.

04. Установите мокрые смесь в Procreate 4

Большую часть времени я использую только две или три щетки. Procreate 4 представила новую функцию, называемую мокрую смесью, которая делает любую кисть, такую как она использовалась на реальной мокрой живописи. Я думаю, что использование его сделает картину выглядеть мягкой и более реалистичной, особенно на заднем плане. Чтобы включить влажную смесь, я нажал на кисть, и в меню настроек выбирайте динамику и мокрые микс.

05. Добавить свет и тени

Я хочу иметь два источника света: холодный синий, как главный свет и теплый свет, как вторичный. Это поможет мне показать форму и структуру всех моих объектов. Я включаю в альфа-блокировку на каждом из слоев, на которых я нарисовал локальный цвет, затем начните быстро рисовать свет и тени без слишком многих деталей. Использование альфа-блокировки предотвращает нанесение меня за пределами содержания слоя.

06. Рассмотрим анатомию

Я двигаюсь к главному герою и начну рисую ее лицо и одежду. Я отражаю картину, чтобы я мог контролировать пропорции ее лица и исправить любые досрочные ошибки анатомии. Всегда пытайтесь воспользоваться вашими инструментами цифрового искусства. Например, вместо того, чтобы рисовать второй глаз персонажа с нуля, я просто скопирую первый и использую его в качестве основы.

07. Добавьте шаблон на одежду персонажа

Я создаю новый слой и начните рисовать рисунок без света и теней. После того, как я довольна внешним видом рисунков, я нажимаю на слой, выберите «Выбрать» и создайте новый слой с консервированным выбором. Сейчас я начинаю рисовать на выделение, присматривающую в виду свет и тень. При работе с шаблонами вы всегда должны иметь в виду, что шаблон будет следовать за всеми складками и складки на ткани.

08. Перейти к воронам

Все три вороны находятся на одном слое, поэтому мне нужно переместить каждый на отдельные слои. Я выбираю их с помощью инструмента выбора, откройте панель инструментов преобразования и вырежьте и вставьте выделение на новый слой. Я двигаюсь и изменил их, пока не доволен композицией.

09. Воспользуйтесь ссылками

Я собираю несколько справочных фотографий Raven в одном изображении, откройте изображение опорных платы на фотографиях и сохраняйте его открытым, используя режим Slide IPAD. Ранее вы можете добавить только вторичное приложение на правую сторону, что было неудобно для правших пользователей. IOS 11. Позволяет вам переставить позицию вторичного приложения.

10. Отрегулируйте кривые

Я увеличиваю картину, чтобы проверить, я доволен прогрессом, который я сделал. Я думаю, что главный герой слишком яркий для этого типа освещения, и ее тонус кожи слишком розовый. Я нажимаю значок волшебной палочки на верхнем левом углу экрана и выберите кривые. Я выбираю красный канал и сдвиньте кривую вниз, чтобы уменьшить красную.

11. Разработать глубину фона

Фон - лес в золотом свете без острых краев, но только силуэты деревьев. Я думаю, что это идеальная часть картины, чтобы использовать новые мокрые щетки. Сначала я рисую фон. Затем я добавляю несколько ветвей между фоном и главным деревом для создания средней земли и дать изображение еще больше глубины. Я использую более легкие значения для средней земли, чтобы показать расстояние.

12. Визуализация дерева

Последняя часть иллюстрации - это дерево, на которого главный герой наклоняется. После рендеринга дерева я чувствую, что он выглядит слишком холодно по сравнению с другими объектами в сцене, поэтому я дублирую слой с деревом и уменьшил синий цвет с использованием кривых. Стволы деревьев в середине земли должны быть легкими, чем главное дерево, поэтому я удаляю все изменения, сделанные в середине наземных деревьев с этого слоя.

13. Готово с освещением

Теперь я хочу сделать светлее интенсивным. Я создаю два слоя и переключая их, чтобы использовать режим жесткого света, нажав на символ «n» вблизи правой стороны слоя, затем выбирайте контрастность. Использование мягкого аэрографа Я добавляю несколько лучей света. Затем я снижаю непрозрачность этих двух слоев для улучшения реализма.

14. Добавьте окончательные детали

После того, как я закончу свою картину, я оставляю его в течение нескольких часов, прежде чем добавлять какие-либо конечные штрихи. Это помогает мне посмотреть на это со свежими глазами. Еще лучше вернуться к нему на следующий день. Я решаю добавить несколько ударов к тиару главного героя, принести более подробную информацию о дереве и сделать фон немного менее насыщенным и ярким.

Эта статья была изначально опубликована в ImagineFX Журнал выпуска 155; Подписаться здесь Отказ

Статьи по Теме:

Как создать оригинальный фанатный арт
Как использовать правило третей в искусстве
Coloureise Greyscale работает в Photoshop

Учебное пособие по Procreate: изучены новые инструменты

01. Эскиз идеи

02. Положить в твердые линии

03. Представьте локальный цвет

04. Установите мокрые смесь в Procreate 4

05. Добавить свет и тени

06. Рассмотрим анатомию

07. Добавьте шаблон на одежду персонажа

08. Перейти к воронам

09. Воспользуйтесь ссылками

10. Отрегулируйте кривые

11. Разработать глубину фона

12. Визуализация дерева

13. Готово с освещением

14. Добавьте окончательные детали

Инструкции - Самые популярные статьи

Как решить сложный дизайн

Создать AI-Chatbot

Используйте WordPress как безголовый CMS

Создать проиллюстрированные портреты из фотографий

19 советов для великого постера

Как подготовить графику Illustrator для эффектов

Заточите свои навыки эскизы

Создание интерактивных диаграмм в Ionic 2

Категории