Procreate bemutató: új eszközöket vizsgált

Sep 11, 2025

kézikönyv

Procreate tutorial: dramatic female figure

Amikor először felfedeztem a Procreate-t, megdöbbentem azt az elképzelést, hogy egy hordozható eszköz, amely lehetővé tette nekem, hogy digitálisan festessem. Az évek során a Procreate egy nagy rajzalkalmazásból átalakult egy professzionális eszközre. Napjainkban a legtöbb munkámat a Procreate-ben végeztem, egy ipad pro és Alma ceruza . Mégis van néhány dolog, amit még mindig a Photoshopban csinálok, például a kivágás, a kép átméretezése és elkészítése a közzétételhez.

Ebben a procreate bemutatóban egy római inspirált nőt fogok rajzolni a kertjében, három hollkével együtt. Megmutatom neked a teljes folyamatát, hogy hogyan készítek festményeket iPad használatával és kihirdetni ebben a bemutatóban. Próbáljuk meg néhány érdekes új funkciót is bevezetni Procreate 4 , például nedves keverék. A keféket, nézd meg A legjobb kihívás kefék Post.

Úgy vélem, hogy ez a procreate bemutató érdeke az emberek számára, akik a hagyományos és a digitális művészetektől költöztek, hanem azokért is, akik szeretnék látni, hogy mit tudnak elérni a modern tabletták használatával.

01. Vázoljon egy ötletet

Készítek néhány durva vázlatot, kipróbálok különböző ötleteket, kompozíciókat és a karaktert. Miután készítettem egy vázlatot, elégedett vagyok, új vászonot hoztam létre, amely közepes sötét szürke, és másolja a vázlatot. Ezután kissé átméreteztem, hogy az arányok jobban működjenek a vászonon.

02. Tedd a szilárd vonalakba

A festményt a választott vázlat tetején szilárd vonalak rajzolom. Ezután létrehozok egy új réteget, és rajzolok a körvonalakat egy szabványos procreate 6b ceruza kefével. Nem gondolok semmilyen részletre - csak a festészet karakterére és fő tárgyaira rajzolok.

03. Helyi szín bevezetése

Helyi színt akarok alkalmazni - a világítás vagy az árnyékok által nem érintett tárgyak valódi színe. A helyi szín segít abban, hogy később megvilágítsák a fényt és az árnyékokat, miközben megőrzik az összes objektum tervezett színét. Új réteget hozok létre minden objektumcsoporthoz (főszereplő, ravens, fa és a háttér), és adjunk hozzá színt minden rétegben.

04. Állítson be egy nedves keveréket a Procreate 4-ben

Legtöbbször csak két vagy három kefét használok. A Procreate 4 bevezetett egy új funkciót, amelyet nedves keveréknek neveznek, amely minden ecsetet úgy néz ki, mint egy igazi nedves festésen. Azt hiszem, hogy használja a festmény lágy és reálisabb, különösen a háttérben. A nedves keverék engedélyezéséhez Érintse meg az ecsetet és a Beállítások menüben válassza a Dinamika és a Nedves keverék lehetőséget.

05. Fény és árnyék hozzáadása

Két fényforrást akarok: hideg kék, mint a fő fény és a meleg fény, mint másodlagos. Ez segít nekem bemutatni az összes tárgyam alakját és szerkezetét. Engedélyezem az alfa zárat mindegyik rétegen, hogy festettem egy helyi színt, majd kezdeni gyorsan rajzolni a fényt és az árnyékokat túl sok részlet nélkül. Az alfa zár használata megakadályozza, hogy a réteg tartalma kívül legyen.

06. Tekintsük az anatómiát

A főszerepre továbblépek, és elkezdem rajzolni az arcát és ruháit. Tükrözem a képet, hogy ellenőrizhessem az arcának arányait, és korrigálhatom a korai anatómiai hibákat. Mindig próbálja meg kihasználni a digitális művészeti eszközöket. Például, ahelyett, hogy rajzolnánk a karakter második szemét a semmiből, csak másolom az elsőt, és alapként használhatom.

07. Adjon hozzá egy mintát a karakter ruhájához

Új réteget hozok létre, és elkezdem rajzolni a mintát fény és árnyék nélkül. Miután elégedett vagyok a minta megjelenésével, megérintem a réteget, válassza a Válassza ki és hozzon létre egy új réteget a kiválasztás megőrzésével. Most elkezdem festeni a kiválasztás, szem előtt tartva fény és árnyék. A mintákkal való együttműködés során mindig szem előtt kell tartania, hogy egy minta követi az összes hajtogatást és ráncot a szöveten.

08. Menj tovább a hollókra

Mindhárom holló ugyanazon a rétegen van, ezért mindegyiket külön rétegekre kell áthelyezni. Kiválaszthatom őket a kiválasztó eszközzel, nyissa meg az átalakítási eszköztárat, és vágja le és illessze be a kiválasztást egy új rétegre. Áthelyeztem és átméretezem őket, amíg elégedett vagyok a kompozícióval.

09. Használja a referenciákat

Összeszerelem néhány Raven referencia fényképeket egyetlen képre, nyissa meg a referencia-kártya képet a fotókban, és tartsa nyitva az iPad csúszdájával. Korábban csak másodlagos alkalmazást tudott helyezni a jobb oldali oldalon, ami kényelmetlen volt a jobbkezes felhasználók számára. ios 11 Lehetővé teszi, hogy átrendezze a másodlagos alkalmazás helyzetét.

10. Állítsa be a görbéket

Kicsinyítem a képet, hogy ellenőrizze, hogy elégedett vagyok az általam tett haladással. Úgy gondolom, hogy a főszereplő túl világos az ilyen típusú világításhoz, és a bőrszíne túl rózsaszín. Egy mágikus pálcika ikonot érintek a képernyő bal felső sarkában, és válasszuk a görbéket. Válasszon piros csatornát, és csúsztassa le a görbét, hogy csökkentse a piros.

11. Háttér mélysége

A háttér egy erdő az arany fényben, éles élekkel, de csak egy sziluettek fák. Azt hiszem, ez a tökéletes része a festménynek az új nedves kefék használatához. Először rajzolok a háttérben. Aztán hozzáadok néhány ágat a háttér és a fő fa között, hogy hozzon létre egy középső földet, és még mélyebben adja a képet. A távolságot könnyebb értékeket használok a távolság megjelenítéséhez.

12. Rendezze a fát

Az illusztráció utolsó része a fa, hogy a főszereplő támaszkodik. Miután elnéztük a fát, úgy érzem, hogy túl hidegnek tűnik a helyszín más tárgyaihoz képest, ezért megismételtem a réteget a fával, és csökkenti a kék színt a görbék segítségével. A fákorongok a közepén a földön könnyebbnek kell lenniük, mint a főfák, ezért eltávolítom az összes, a középső fákból készült változásokat.

13. Befejezze a világítást

Most szeretném, ha a fény intenzívebbé válik. Két réteget hozok létre, és kapcsolja be őket, hogy kemény fénymódot használjon a réteg jobb oldalán lévő 'N' karakter megérintésével, majd válassza a kontrasztot. Soft Airbrush használatával néhány fénysugarat adok hozzá. Ezután csökkentem e két réteg átlátszatlanságát, hogy fokozzák a realizmust.

14. A végleges részletek hozzáadása

Miután befejeztem a festményemet, néhány órára hagyom, mielőtt bármilyen végső érintést adok hozzá. Ez segít, hogy friss szemmel nézzen rá. Még jobb, ha visszatérünk a következő napra. Úgy döntök, hogy néhány stroke-t adok a főszereplő Tiara-hoz, adjunk részletesebb részleteket a fán, és a háttér egy kicsit kevésbé telített és fényes.

Ezt a cikket eredetileg az Imaginefx-ben tették közzé 155 magazin; Iratkozzon fel itt .

Kapcsolódó cikkek:

Hogyan készítsünk eredeti ventilátor művészetet
Hogyan kell használni a művészetharmad szabályait
Colourise Greyscale munka a Photoshopban

Procreate bemutató: új eszközöket vizsgált

01. Vázoljon egy ötletet

02. Tedd a szilárd vonalakba

03. Helyi szín bevezetése

04. Állítson be egy nedves keveréket a Procreate 4-ben

05. Fény és árnyék hozzáadása

06. Tekintsük az anatómiát

07. Adjon hozzá egy mintát a karakter ruhájához

08. Menj tovább a hollókra

09. Használja a referenciákat

10. Állítsa be a görbéket

11. Háttér mélysége

12. Rendezze a fát

13. Befejezze a világítást

14. A végleges részletek hozzáadása

kézikönyv - Most Popular Articles

Hogyan kell felhívni az állatokat: 15 tipp tippek

Hogyan készítsünk folyékony hatásokat WebGL-vel

Hozzon létre egy élethű digitális embert

Hogyan hozzunk létre egy PAN labirintus stílusú szörnyet

Hogyan készítsünk szőrös rajzfilmfigurákat

Hogyan lehet elképesztő hatást létrehozni a CSS formákkal

Rajzoljon egy kutya ceruza portréját

Hogyan készítsünk egy reális sportkocsi-renderet

Kategóriák