Come dipingere un castello con SketchUp

Sep 13, 2025

Come si fa

Ci sono una gamma di tecniche d'arte. questo può aiutare con il tuo dipinto digitale, ma non c'è negare che la creazione 3D Art. da zero può essere confuso. Scegliere l'angolo migliore per una struttura complessa come questo castello può essere impegnativo, e se non sei un modeller veloce, il tentativo di fare una base 3D potrebbe rallentare.

accedere Sketchup. , un semplice strumento di disegno 3D che è sorprendentemente facile da imparare, con funzioni per accelerare il processo di verniciatura. Qui, ti porteremo attraverso come utilizzare questo strumento gratuito per creare basi 3D. Ci trasferiremo Photoshop cc. Per trasformare il nostro modello 3D in un dipinto digitale.

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In questo articolo, imparerai come comprendere una scena complessa da ogni possibile angolo della telecamera, oltre a alcune nozioni di pittura digitale chiave come la struttura del valore, applicando pennellate testurizzate, regolazione della temperatura del colore, della verniciatura sulle trame fotografiche, aggiungendo il carattere per scala e così via. Iniziamo.

Utilizzare le icone in alto a destra di ogni immagine per ingrandirlo

01. Esplora gli strumenti principali di SketchUp

You don't have to master the essential tools to create a good model quickly — Non devi padroneggiare gli strumenti essenziali per creare rapidamente un buon modello

Il nostro obiettivo con questo software non è padroneggiarlo completamente, ma piuttosto per arrivare con gli strumenti essenziali che è necessario eseguire il processo di modellazione in modo rapido ed efficace. Gli strumenti probabilmente utilizzerai la maggior parte delle linee, degli arc e degli strumenti rettangolari, gli strumenti di spinta / pull e offset e anche gli strumenti di manipolazione, come spostarsi, ruotare e scalare.

02. Aggiungi architettura riconoscibile

Using reference imagery gives you a quick idea of how the image will look — L'utilizzo di immagini di riferimento ti dà un'idea rapida di come l'immagine guarderà

Per accelerare il processo di modellazione, utilizzare riferimenti di architettura del mondo reale per aiutarti a posizionare caratteristiche come finestre, archi e torri. Qui abbiamo ritagliato alcune foto del Santuario di Las Lajas, nella Città Columbiana di IPiales.

Per applicare le texture, fare clic sui volti dell'oggetto, quindi selezionare l'icona della cartella piccola all'interno del pannello Materiale per navigare nella trama che si desidera utilizzare. Posizionare questo passaggio di texture approssimativo sui volumi 3D di base ti aiuta a decidere quando sei pronto per continuare con un pass di modellazione più dettagliata.

03. Modello una semplice base 3D

A rough 3D model is a perfect foundation for painting — Un modello 3D grezzo è una base perfetta per la pittura

Ecco il modello che stiamo facendo in SketchUp. Come puoi vedere, questa non è una scena completamente completamente 3D. Alcune strutture galleggiano nell'aria e i bordi possono essere lavorati con un po 'di più. Ma questo è più di quello che hai bisogno come base di un dipinto. Non cadere nella trappola di rendere tutto perfetto in 3D. Stiamo rendendo l'arte concept qui, non un prodotto finale 3D.

04. Utilizzare la varia modalità di stile di SketchUp

SketchUp Styles work like Photoshop filter effects — Style Skyup funziona come Photoshop Filter Effects

Gli stili dettano come il tuo modello verrà visualizzato in SketchUp, un po 'come gli effetti del filtro sulle immagini in Photoshop. È possibile visualizzare il modello come Line Art, lavori a pennello, trame semplici e così via. Per questa base di pittura, abbiamo bisogno di due stili: stile Art Style e lo stile semplice. Li useremo come passaggi per guidare il processo di pittura.

05. Migliora le ombre

Shadow settings let you choose the location and time zone of your scene — Le impostazioni dell'ombra consentono di scegliere la posizione e il fuso orario della tua scena

Shadow è uno strumento potente per creare composizioni interessanti. L'impostazione dell'ombra in SketchUp consente di scegliere un fuso orario specifico, una data e l'ora del giorno, per vedere l'effetto di diverse ombre e luce sul tuo modello.

06. Esplora diverse angoli di fotocamera

Rotating the 3D base lets you find the best angle for your painting — Rotazione della base 3D ti consente di trovare l'angolo migliore per il tuo dipinto

Lo strumento di gestione della scena di SketchUp consente di salvare diversi angoli di telecamera. Essere in grado di esaminare la tua scena da 360 gradi è probabilmente uno dei più grandi vantaggi di avere una base 3D, rispetto alla tradizionale abbozzazione di miniature.

Non solo puoi ruotare la fotocamera liberamente, puoi anche regolare facilmente il campo visivo. Ciò consente di utilizzare un'ampia obiettivo e una lente telescopica. Nella finestra Gestione della scena, è possibile fare clic sulle diverse miniature per passare da un'angolazione di telecamere salvate e scegliere l'opzione migliore per il tuo dipinto.

07. Sposta in Photoshop

Passes can be loaded into SketchUp quickly thanks to a handy Photoshop function — I pass possono essere caricati in modo rapido in modo rapido grazie ad una pratica funzione di Photoshop

Ora dopo tutto il duro lavoro hai fatto in SketchUp, portare i passaggi di cui hai bisogno in Photoshop. Nel caso in cui ci siano molti passaggi da importare, non è necessario aprire ciascuno di loro e trascinarli uno per uno nella finestra di pittura. Photoshop ha una grande funzione per questo: Basta andare a File & GT; Script & GT; Carica i file in stack (colpisci l'icona in alto a destra dell'immagine sopra per ingrandirla).

08. Distribuisci su alcuni colori

Don't let the 3D passes restrict your painting style — Non lasciare che il 3D passa limita il tuo stile di pittura

È importante lasciare che il 3D passa funzionare come guida per te, senza consentire loro di limitare il tuo processo di creazione. Qui abbiamo ridotto la semplice opacità del layer texture e ha creato un nuovo livello sopra di esso. Abbiamo quindi usato un pennello strutturato per diffondere i colori liberamente sulla tela.

Come puoi vedere, non è necessario lasciare che i colori sullo strato di texture di base dettino la tavolozza - abbiamo usato un tono viola / blu chiaro per visualizzare la vibrazione del colore nel dipinto.

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09. Sovrapposizione dello strato 3D

Resurfacing the 3D base helps to nail down architectural details — Resurfacing La base 3D aiuta a inchiodare i dettagli architettonici

Ad un certo punto durante questo processo di pittura freestyle, avrai bisogno della base 3D per darti più linee guida per le strutture architettoniche. Quindi, duplica il semplice strato texture e sovrappongono in cima al dipinto. Regola l'opacità del livello per fondersi con la tua immagine.

10. Aggiungi profondità e illuminazione

Backlighting and foreground fog give the scene some depth — La retroilluminazione e la nebbia in primo piano danno la scena un po 'di profondità

Fai un passo indietro dal dipinto per analizzare la sua struttura del valore. Qui abbiamo programmato di fare uno scenario di illuminazione retroilluminato, quindi a questo punto abbiamo illuminato il cielo per far uscire la silhouette dei castelli. Abbiamo anche applicato uno strato di nebbia a livello del suolo, per dare al primo piano più spazio per la respirazione e l'immagine maggiore profondità.

11. Porta le trame fotografiche

Photo references can still be used at this stage to add detail — I riferimenti fotografici possono ancora essere utilizzati in questa fase per aggiungere dettagli

Applicare le foto alla cima del dipinto per aggiungere maggiori dettagli alle strutture del castello principale. Qui abbiamo usato alcune foto della cattedrale da un viaggio in Messico, poiché i dettagli architettonici sono ideali per la parte superiore dei castelli. Abbiamo tagliato le parti che avevamo bisogno e utilizzavamo gli strumenti di trasformazione per distorcere la prospettiva per farle vestirsi bene con il dipinto.

12. Dipingi sopra le foto

A small textured brush continues the feel of the painting — Un piccolo pennello strutturato continua la sensazione del dipinto

Fai attenzione con la parte di integrazione della foto, perché non vuoi che distruggi la bella sensazione di sentore che ti sei sviluppato finora. Utilizzare un piccolo pennello strutturato per verniciare continuamente sopra le foto in modo che possano fondere meglio con il resto del dipinto. Dipingi sopra le foto e cancella parte delle foto, ripetendo questo ciclo per tutto il tempo necessario.

13. Sviluppare il contrasto del bordo

Edge contrast silhouettes keep the different forms distinct — Le sagome di contrasto del bordo mantengono le diverse forme distinte

Per mantenere la pennello nei tuoi dipinti senza l'impressione di perdere i dettagli, utilizzare il contrasto del bordo. Ogni forma importante, oggetto e carattere nella tua arte ha bisogno di una silhouette pulita. La silhouette può essere dipinta con spazzole strutturate, ma il suo valore deve mantenere determinati livelli di contrasto con i suoi valori circostanti.

Ciò garantisce che lo spettatore possa distinguere le forme senza essere distratto dai pennellati.

14. Aggiungi vita e suggerimento in una storia

Nothing says story time like a big old dragon! — Niente dice che il tempo della storia come un grande vecchio drago!

Abbiamo quasi finito. In questa fase, aggiungi alcuni personaggi per mostrare la scala della scena e suggerire ad una trama vaga allo stesso tempo. Qui abbiamo aggiunto un drago per migliorare ulteriormente il tema fantasy del dipinto. Abbiamo anche aggiunto alcuni uccelli nel cielo - un vecchio ma efficace trucco per portare una vita in composizioni su larga scala.

15. Effettua regolazioni finali

Only click OK when you're completely happy with the painting — Fare clic su OK quando sei completamente soddisfatto del dipinto

Termina il tuo dipinto con alcuni strati di regolazione per modificare il contrasto, la temperatura del colore e la luminosità della scena. Potresti anche applicare una sottile aberrazione cromatica all'immagine (semplicemente per andare a filtro e GT; correzione dell'obiettivo ... & GT; personalizzato e giocare con i cursori aberrazione cromatica). Fare clic su OK una volta che sei soddisfatto del risultato.

Questo tutorial è stato originariamente apparso nella rivista ImagineFX. Iscriviti qui .

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Come dipingere un castello con SketchUp

01. Esplora gli strumenti principali di SketchUp

02. Aggiungi architettura riconoscibile

03. Modello una semplice base 3D

04. Utilizzare la varia modalità di stile di SketchUp

05. Migliora le ombre

06. Esplora diverse angoli di fotocamera

07. Sposta in Photoshop

08. Distribuisci su alcuni colori

09. Sovrapposizione dello strato 3D

10. Aggiungi profondità e illuminazione

11. Porta le trame fotografiche

12. Dipingi sopra le foto

13. Sviluppare il contrasto del bordo

14. Aggiungi vita e suggerimento in una storia

15. Effettua regolazioni finali

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