Bagaimana cara mengembangkan makhluk mitos

Sep 16, 2025

Bagaimana caranya

Mereka yang ingin membuat desain makhluk realistis menggunakan campuran perangkat lunak -
ZBrush, desainer luar biasa, keyshot dan photoshop - harus tidak terlihat lagi. Saya menggunakan pipa ini dalam pekerjaan sehari-hari saya untuk film, acara TV, dan video game - dan itu tidak pernah mengecewakan.

Saya memulai proses dengan membuat sketsa di atas kertas dan memutuskan arah desain terbaik. Begitu saya memiliki gagasan yang lebih kuat tentang apa yang harus dilakukan, saya melompat ke Zbrush untuk menyempurnakan desain dalam 3D.

01. Buat Base Mesh di Zbrush

Having a library of base meshes will speed up this first step — Memiliki perpustakaan jerat pangkalan akan mempercepat langkah pertama ini

Saya memulai model menggunakan salah satu jerat basis wanita yang saya buat beberapa saat kembali. Ini benar-benar mengurangi waktu kerja - saya sarankan Anda membuat perpustakaan satu tarik dasar yang dapat Anda gunakan pada setiap proyek. Untuk semua elemen lain yang perlu saya buat dari awal, saya menggunakan ZSpheres. Tujuan pada tahap ini adalah untuk mendapatkan rasa gestur yang kuat di pangkalan mesh.

02. Memahat wajah

Pushing the proportions of the human face can lead to beautiful mythical creatures — Mendorong proporsi wajah manusia dapat menyebabkan makhluk mitos yang indah

Salah satu fokus utama sejak awal di patung saya adalah wajahnya. Saya benar-benar menginginkan sesuatu yang terlihat sedikit seperti makhluk, bukan manusia yang sepenuhnya, tetapi masih indah. Saya memutuskan bahwa mendorong proporsi dan fitur-fitur wajah manusia adalah cara untuk pergi: menyebarkan mata lebih jauh dari biasanya, memperbesar mulut, meratakan hidung dan mendorong struktur tulang secara umum. Untuk gambar akhir, saya ingin kontak mata yang kuat dengan pemirsa. Untuk memahat, saya menggunakan hanya beberapa kuas: tabung tanah liat, tanah liat, dam_standard, pindah dan standar.

03. detail tubuh

Use references for anatomically correct sculpts — Gunakan referensi untuk pahatan yang benar secara anatomis

Sekarang saatnya bagi tubuh, saya mulai memahat lebih detail dan untuk benar-benar menyelesaikan seluruh desain. Penting untuk selalu model dengan referensi anatomi di depan Anda: Begitulah cara Anda memastikan semuanya terlihat realistis dan benar secara anatomi. Pada tahap ini saya menggunakan sikat tanah liat bukannya sikat tabung tanah liat untuk membangun beberapa formulir, sehingga stroke saya lebih halus dan dikendalikan.

04. Pose model

Posing your model in an interesting way makes for a better creature — Berpose model Anda dengan cara yang menarik membuat makhluk yang lebih baik

Dengan memahat utama selesai, sekarang saatnya untuk berpose model saya. Ekor sudah cukup banyak di pose kanan, karena saya memodelkannya langsung dengan simetri dimatikan; Jadi sekarang saya bisa fokus pada tubuh bagian atas.

Menggunakan fungsi transpose, saya dapat memindahkan level subdivisi terendah di sekitar; Dan dengan memahat kembali minimum beberapa daerah, seperti leher dan bahu, saya dapat mencapai pose yang diinginkan dengan mudah dengan cara ini.

05. Buat Rambut Rumput Laut

Use Marvelous Designer to create seaweed-like hair — Gunakan desainer yang luar biasa untuk membuat rambut seperti rumput laut

Desainer yang luar biasa biasanya digunakan untuk pakaian, tetapi saya berpikir untuk menggunakannya dengan cara yang lebih kreatif, menggunakan kekuatan simulasi untuk membuat rambut rumput laut. Saya cukup membuat string kain, pasang satu ujung setiap string ke kepala makhluk saya dan buat sistem angin kekuatan menengah. Setelah Anda membiarkannya mensimulasikan, string kain akan berinteraksi dan berpotongan; Untuk mendapatkan efek bawah laut dengan cepat melepaskan angin dan membekukan hasilnya segera.

06. Detail Rambut Rumput Laut

Go back to ZBrush to add details to the hair — Kembali ke Zbrush untuk menambahkan detail ke rambut

Setelah membuat bercak rumput rumput laut yang disimulasikan, saya kembali ke Zbrush, di mana saya dapat memulai proses perincian. Dengan sikat pinch, saya membuat akhir dari setiap string runcing dan menyelesaikan detail dengan sikat standar. Dengan sikat langkah, saya pastikan setiap tambalan rambut rumput laut berinteraksi dengan sisanya, dan setiap bagian terpasang dengan benar ke kepala.

07. Polisict Model

Aim for dark colours on the back of your model — Bertujuan untuk warna gelap di bagian belakang model Anda

Sebelum rendering, saya melakukan lulus warna cepat untuk membantu saya keluar dengan komposit terakhir. Saya menggunakan sikat standar yang diatur ke rgb dan dalam mode semprotan warna dengan alpha_08: Dengan cara ini saya dapat memilih dua warna di palet yang ingin saya campur dengan sedikit pola, mengikuti prinsip warna lebih gelap pada bagian belakang dan warna yang lebih terang bagian depan. Dengan bantuan beberapa alfa kustom, saya merinci lulus warna pertama.

08. Render dalam Keyshot

An initial render in KeyShot makes for some stunning results — Render awal dalam keyshot membuat hasil yang menakjubkan

Dengan ZBrush ke Jembatan Keyshot, saya dapat mentransfer model saya ke dalam keyshot untuk dirender dengan satu tombol. Dalam keyshot saya membuat sudut kamera baru untuk render saya dan, dengan penyesuaian minimum untuk pose saya di Zbrush berdasarkan kamera baru, saya siap untuk pergi. Memegang [Ctrl] pada keyboard saya sambil menyeret material kulit pada model saya, saya menyimpan tekstur saya dari zbrush utuh. Untuk pencahayaan utama saya, saya menggunakan pabrik HDRI preset dalam keyshot dan panel atas yang sederhana yang saya tempatkan di Zbrush.

09. Render Passes dalam Keyshot

Different render passes in KeyShot — Berbagai Render Passes dalam Keyshot

Pass render saya terdiri dari lulus bayangan, lulus spesifikasi, lulus kecantikan, lintasan cahaya rim, pass SSS, tiket tekstur, film tipis dan alfa. Yang paling penting adalah Bayangan Pass, direalisasikan dengan bahan abu-abu pada model dan panel atas dengan bahan ringan dalam keyshot; Dan kecantikan pass, direalisasikan dengan bahan kulit, tekstur asli dari zbrush dan pabrik HDRI preset untuk pencahayaan.

10. Komposit di Photoshop

Getting the right balance between passes when compositing is crucial — Mendapatkan keseimbangan yang tepat antara lintasan saat komposit sangat penting

Menggunakan Photoshop, saya dapat menggabungkan semua render saya menjadi satu gambar, mencoba menemukan keseimbangan yang tepat antara pass yang berbeda. Saya menempatkan bayangan lewat di bagian bawah kemudian oleskan umpan lain di atas, menurunkan opacity mereka dan bermain dengan kecerahan dan kontras untuk menyatukan semuanya. Pass spec harus selalu berada di atas semua pass lainnya, diterapkan dengan mode campuran layar untuk hanya memiliki area cahaya yang datang.

11. Mulai foto-bashing

Blending photos with 3D renders take the concept to a new level — Memadukan foto dengan render 3D mengambil konsep ke level baru

Untuk mengambil konsep ke tingkat berikutnya, saya memulai proses bashing foto, yang pada dasarnya adalah proses memadukan foto dengan render 3D saya. Saya menggunakan foto-foto orang dan hewan untuk mendapatkan detail realistis, selalu memastikan bahwa foto yang saya gunakan memiliki pencahayaan yang mengikuti apa yang saya buat dalam 3D. Cara terbaik untuk mencampur foto adalah untuk menurunkan opacity mereka, kemudian meningkatkan kontras dan menghapus apa yang tidak Anda butuhkan.

12. Rincian Bashing-Foto

Subtle details such as skin tone can be enhanced by photo-bashing — Detail halus seperti nada kulit dapat ditingkatkan dengan blashing foto

Saya melanjutkan proses bashing foto saya dengan memadukan foto seorang aktris di atas wajah makhluk saya, menggunakan Filter Liquify (filter & gt; mencocokkan) untuk mencocokkan posisi mata dan mulut foto ke wajah zbrush saya. Dengan cara ini saya dapat memperoleh beberapa detail halus yang tidak saya miliki sebelumnya, dan juga untuk mendapatkan translucency yang lebih baik di kulit. Saya juga menggunakan teknik bashing foto yang sama untuk latar belakang: Saya menyatukan beberapa foto bawah laut yang kemudian saya blur dengan Gaussian Blur (Filter & Gt; Blur & GT; Gaussian Blur).

13. Cat di atas foto-bashing

Painting adds the finishing touches to the photo-bashing stage — Lukisan menambahkan sentuhan akhir pada panggung bashing foto

Untuk menyatu dengan sempurna foto dan 3D saya bekerja bersama, saya mulai melukis di atas foto saya-bashing: Dengan cara ini saya dapat menambahkan lebih detail dan memperbaiki beberapa elemen. Untuk memadukan semuanya lebih baik, saya bisa melukis bayangan dengan warna gelap dan area terang dengan warna terang pada lapisan cahaya yang lembut. Pass terakhir di sini adalah melukis dalam beberapa detail latar depan untuk membingkai makhluk saya, dan beberapa efek atmosfer menggunakan sikat lembut besar.

14. Tambahkan Efek.

Dust and bubbles images help the creature look less '3D' — Gambar debu dan gelembung membantu makhluk terlihat lebih sedikit '3D'

Untuk membuat lukisan terasa kurang '3D', saya menggunakan beberapa debu dan gelembung foto. Anda dapat dengan mudah menemukan foto dengan efek semacam ini secara online: Anda membutuhkannya untuk berada pada latar belakang hitam sehingga Anda dapat memadukannya menggunakan layer layar, yang menghilangkan latar belakang dan membuat Anda dengan detail yang Anda inginkan.

15. Selesaikan gambar

The completed project, a creature from the deep — Proyek yang telah selesai, makhluk dari dalam

Gambar pada dasarnya selesai, jadi saya meratakan semua lapisan. Langkah terakhir sekarang adalah menggunakan masker unsharp (filter & gt; tajam & gt; topeng unsharp) untuk membuat gambar lebih tajam; Sebelum saya menerapkan blur radial (filter & gt; blur & gt; radial blur), yang saya fokuskan pada bagian tengah gambar. Ini membantu untuk memfokuskan perhatian pemirsa pada makhluk itu, dan juga membuat gambar lebih dinamis. Anda juga dapat bermain dengan menerapkan peta gradient ke gambar untuk meminjamkan lebih banyak warna pada bayangan Anda.

Artikel ini awalnya muncul di Dunia 3d. Masalah 224. Beli di sini .

Artikel terkait:

Cara merancang dan memodelkan makhluk fantasi
Cara merancang makhluk yang lebih baik
10 Pintasan Zbrush Esensial untuk meningkatkan alur kerja Anda

Bagaimana cara mengembangkan makhluk mitos

01. Buat Base Mesh di Zbrush

02. Memahat wajah

03. detail tubuh

04. Pose model

05. Buat Rambut Rumput Laut

06. Detail Rambut Rumput Laut

07. Polisict Model

08. Render dalam Keyshot

09. Render Passes dalam Keyshot

10. Komposit di Photoshop

11. Mulai foto-bashing

12. Rincian Bashing-Foto

13. Cat di atas foto-bashing

14. Tambahkan Efek.

15. Selesaikan gambar

Bagaimana caranya - Artikel Terpopuler

Bangun UI yang dikendalikan suara

Level Atas Seni VR Anda

Buat manusia digital yang hidup

menghasilkan palet warna tanpa akhir dengan Khroma

Cara mengecat refleksi yang meyakinkan

Cara Menambahkan Latar Belakang CSS Menyenangkan ke Situs Anda

Cara mensimulasikan ledakan di Maya

Pemodelan Geometri Kompleks: 5 Tips Top

Kategori