Як розвивати міфічні істоти

Sep 15, 2025

Як

Ті, хто хоче створити реалістичні конструкції істоти, використовуючи суміш програмного забезпечення -
Збуш, дивовижний дизайнер, Keyshot та Photoshop - не повинні виглядати далі. Я використовую цей трубопровід у моїй повсякденній роботі для фільмів, телевізійних шоу та відеоігор - і ніколи не розчаровує.

Я починаю процес, накреслюючи на папері та вирішує найкращий напрямок дизайну. Одного разу я маю сильніше уявлення про те, що робити, я стрибаю в Збраш, щоб вилетіти з дизайну в 3D.

01. Створіть базову сітку в Збраш

Having a library of base meshes will speed up this first step — Маючи бібліотеку базових сіток прискорить цей перший крок

Я починаю модель, використовуючи одну з жіночих базових сітків, я створив час назад. Це дійсно скорочує робочий час - я пропоную вам створити свою власну бібліотеку базових сітків, які ви можете використовувати на кожному проекті. Для всіх інших елементів, які мені потрібно створити з нуля, я використовую ZSpheres. Мета на цьому етапі полягає в тому, щоб отримати сильне почуття жесту у базовій сітці.

02. Скульпт обличчя

Pushing the proportions of the human face can lead to beautiful mythical creatures — Штовхаючи пропорції людського обличчя може призвести до красивих міфічних істот

Один з головних фокусується рано на моєму скульпту - це обличчя. Я дійсно хочу щось, що виглядає трохи істоти, як це, не цілком людини, але все ще красиво. Я вирішую, що штовхаючи пропорції, а особливості людського обличчя - це шлях, щоб йти: поширюючи очі далі, ніж зазвичай, збільшуючи рот, сплюснувши ніс і штовхаючи структуру кістки в цілому. Для остаточного зображення я хочу, щоб сильний контакт з очей з глядачем. Для скульптури я використовую лише кілька пензлів: глиняні трубки, глина, dam_standard, переміщення та стандарт.

03. Деталізація тіла

Use references for anatomically correct sculpts — Використовуйте посилання на анатомічно правильні скульпти

Тепер настав час для тіла, я починаю скульпти більш детально і дійсно завершити весь дизайн. Важливо завжди моделювати з анатомією літератури перед вами: ось як ви переконаєтеся, що все виглядає реалістичним і анатомічно правильним. На цьому етапі я використовую глиняну щітку замість глиняних трубок щіткою, щоб створити деякі форми, щоб мої штрихи більш делікатні та контрольовані.

04. Позичити модель

Posing your model in an interesting way makes for a better creature — Поставляючи свою модель цікавим способом, робить для кращого істоти

Завдяки головному скульпту, це зараз, щоб позувати мою модель. Хвіст вже значно в правильному створенні вже, оскільки я моделюю його безпосередньо з симетрією вимкнено; Отже, тепер я можу зосередитися на верхній частині тіла.

Використовуючи функцію транспорту, я можу переміщати найнижчі рівні підрозділу; І з мінімальним повторним скульптуючим деякими областями, як шия та плечі, я можу легко досягти бажаної позиції досить легко.

05. Створіть волосся водоростей

Use Marvelous Designer to create seaweed-like hair — Використовуйте дивовижний дизайнер для створення водоростей, як волосся

Дивовижний дизайнер, як правило, використовується для одягу, але я думав, використовуючи його більш творчим способом, використовуючи свою симуляцію, щоб створити волосся водоростей. Я просто створюю струни тканини, прикріплюю один кінець кожного рядка до голови моєї істоти та створюю середньо-сильну вітрову систему. Як тільки ви дозволяєте йому імітувати, струни тканини взаємодіють і перетинаються; Щоб отримати підводний ефект просто швидко відпустити вітер і відразу заморозити результат.

06. Деталь волосся водоростей

Go back to ZBrush to add details to the hair — Поверніться до Збраш, щоб додати подробиці до волосся

Після створення різних патчів симульованих водоростей волосся я повертаюся до Збраш, де я можу запустити процес деталізації. За допомогою щіткової щітки я роблю кінець кожної лінії струнного і закінчуючи деталізацію з стандартною щіткою. З рухомою щіткою, я переконайтеся, що кожен патч водоростей волосся ідеально взаємодіє з іншими, і що кожна частина прикріплена до голови.

07. Поліпент модель

Aim for dark colours on the back of your model — Прагніть на темні кольори на задній частині моделі

Перед рендерингом я роблю швидкий пропуск кольору, щоб допомогти мені з остаточним компонуванням. Я використовую стандартну щітку, встановлену для RGB та у режимі Color Spray з Alpha_08: таким чином я можу вибрати два кольори в палітрі, яку я хочу змішувати з трохи шаблону, дотримуючись принципу темного кольору на спині і більш світлій колір перед. За допомогою деяких Custom Alphas я деталізую перший колірний прохід.

08. Відтворити в Keyshot

An initial render in KeyShot makes for some stunning results — Початковий рендеринг у Keyshot робить для деяких приголомшливих результатів

З Zbrush до Beyshot Bridge я можу передати мою модель в Keyshot, щоб отримати одну кнопку. У Keyshot я створюю новий кут камери для моїх рендерів, а з мінімальними налаштуваннями до моєї позі в Збраш на основі нової камери я готовий піти. Тримаючи [Ctrl] на моїй клавіатурі під час перетягування шкірного матеріалу на мою модель, я тримаю свої текстури з zbrush недоторканим. Для мого головного освітлення я використовую завод HDRI пресет у Keyshot та просту верхню панель, яку я розміщую в Zbrush.

09. Рендер передає в Keyshot

Different render passes in KeyShot — РІЗНИЙ РЕНДЕНЬ ПЕРЕВАГУ В КАРСОХ

Мої рендерингові проходи складаються з тіньових проходів, специфікаційного проходу, красу, краю, світловий прохід, SSS Pass, текстура проходить, тонкий плівковий прохід і альфа. Найважливішим є тіньовий прохід, реалізований з сірим матеріалом на моделі та верхню панель з легким матеріалом у клавіші; І прохід краси, реалізований з шкірним матеріалом, оригінальними текстурами з Zbrush та завод HDRI задано для освітлення.

10. Композит у Photoshop

Getting the right balance between passes when compositing is crucial — Отримання правильного балансу між пропусками, коли композиція має вирішальне значення

Використовуючи Photoshop, я можу об'єднати всіх моїх рендерів до одного зображення, намагаючись знайти правильний баланс між різними проходами. Я розміщую тінь, а потім нанесіть інший проходить зверху, знижуючи непрозорість і граючи з яскравістю, і контрастувати їх разом. Спецпропозиція завжди повинна бути на вершині всіх інших пропусків, застосованих за допомогою режиму змішування екрану, щоб просто мати легкі ділянки.

11. Початок фотографії

Blending photos with 3D renders take the concept to a new level — Змішування фотографій з 3D-редакторами беруть концепцію до нового рівня

Щоб взяти концепцію на наступний рівень, я починаю процес фотозйомки, який в основному - процес змішування фотографій з моїми 3D-рендерами. Я використовую фотографії людей та тварин, щоб отримати реалістичні деталі, завжди переконавшись, що фотографії, які я використовую, мають освітлення, що слідує за тим, що я створив у 3D. Найкращий спосіб поєднати фотографії, щоб знизити непрозорість, а потім покращити контрастність і стерти, що вам не потрібно.

12. Детально фотозйомка

Subtle details such as skin tone can be enhanced by photo-bashing — Тонкі деталі, такі як тон шкіри, можуть бути покращені фото-bashing

Я продовжую свою фотографічну процедуру, змішуючи фотографію актриси над обличчям моєї істоти, використовуючи фільтр Liquify (фільтр & GT; зменшити), щоб відповідати положенням очей фотографій та рота до обличчя в моєму Збрашському скульпті. Таким чином, я можу отримати деякі тонкі деталі, які я не мав раніше, а також отримати кращу напівпрозорість у шкірі. Я також використовую таку ж техніку фотографію для фону: я поєдную деякі підводні фотографії, які я тоді розмивають з гауссовим розмиттям (фільтр & gt; blur & gt; gaussian blur).

13. Фарба на вершині фотографії

Painting adds the finishing touches to the photo-bashing stage — Живопис додає фінішну дотику до сцени фотографії

Щоб цілком поєднуйте фотографії та мої 3D-роботу разом, я починаю картину на вершині мого фото-bashing: Таким чином, я можу додати детальну інформацію та виправити деякі елементи. Щоб поєднати все ще краще, я можу малювати тіні темним кольором та легкими ділянками з світлим кольором на м'якому світловому шарі. Останній прохід тут намалює деталі на передньому плані, щоб кадрувати мою істоту, а деякі атмосферні ефекти використовують велику м'яку щітку.

14. Додайте ефекти

Dust and bubbles images help the creature look less '3D' — Зображення пилу та бульбашок допомагають істоті виглядати менше "3D"

Щоб зробити картина відчувати себе меншою "3D", я використовую деякі фотографії пилу та бульбашки. Ви можете легко знайти фотографії з таким ефектом в Інтернеті: Вам потрібно, щоб вони були на чорному тлі, щоб ви могли поєднати їх за допомогою екрана, який виключає фон та залишає вас деталями, які ви хочете.

15. Завершіть зображення

The completed project, a creature from the deep — Завершений проект, істота з глибини

Зображення в основному завершено, тому я вирівнюю всі шари. Останні кроки тепер повинні використовувати маску Unsharp (фільтр & gt, sharpen & gt, unsharp mask), щоб зробити зображення обмінювача; Перш ніж я застосовую радіальний розмивання (фільтр & gt; blur & gt; радіальний розмиток), який я зосереджуюсь на центрі зображення. Це допомагає зосередити увагу глядача на створінні, а також зробити зображення більш динамічним. Ви також можете грати з застосуванням градієнтної карти до зображення, щоб надавати більше кольору до ваших тіней.

Ця стаття спочатку з'явилася 3D-світ випуск 224. Купити його тут .

Пов'язані статті:

Як розробити та моделювати фантастичну істоту
Як розробити кращі істоти
10 найважливіших ярликів Zbrush для поліпшення вашого робочого процесу

Як розвивати міфічні істоти

01. Створіть базову сітку в Збраш

02. Скульпт обличчя

03. Деталізація тіла

04. Позичити модель

05. Створіть волосся водоростей

06. Деталь волосся водоростей

07. Поліпент модель

08. Відтворити в Keyshot

09. Рендер передає в Keyshot

10. Композит у Photoshop

11. Початок фотографії

12. Детально фотозйомка

13. Фарба на вершині фотографії

14. Додайте ефекти

15. Завершіть зображення

Як - Найпопулярніші статті

Як зробити фото колаж у Photoshop CC

Створіть ефект паралакса керування миші

Додати фільтри SVG з CSS

Введення до спеціальних властивостей CSS

Як створити світяться кольори з масляними фарбами

Створити портретне мистецтво в Corel Painter

Як досягти кращого освітлення з V-Ray

Як додати відео до інтерактивних PDF-файлів

Категорії