Top vinkit tarkentamaan kädessä piirretty kuvaustekniikat

Sep 13, 2025

Miten tehdään

Olen tehnyt lyijykynän taidetta Lapsuudestani, kun kuljetan kynää ja paperia kanssani. Väritys ja maalaus ovat kuitenkin taitoja, jotka olen kehittynyt hitaammin. Kun aloitin työn luomisen Miss LEDin nimellä vuonna 2006, olin liian kiehtovaa värittämään sen. Perusskannerilla käytin luomaan digitaalisia versioita rajoitetulla Photoshop-tiedossa ja värillä käyttämällä maali-ämpäriä ja lasso-työkaluja.

Vaikka sain digitaalisen tabletin vuonna 2011, ennen kuin työskentelet mainoskampanjoihin Braunin kanssa ja sitten Wacom vuonna 2014, että aloin luoda kuvia, jotka olivat yksinomaan digitaalisia. Live-maalaus ja työpajojen toimittaminen Liquitex-maalilla, yhdeksi maailmanlaajuisista suurlähettiläisistä, en voinut löystyä perinteisistä ja usein vaikeasta kuvasta. Sen sijaan olen oppinut kehittämään näitä kahta, joskus vastakkaista, muotoja täydentämään toisiaan. Ja perinteinen digitaalinen tyyli syntyi.

Kuinka tehdä ja maalata - 95 Pro vinkkejä ja opetusohjelmia

Materiaalien merkitys

Choosing the tools to suit your style is crucial. — Työkalujen valinta tyyliisi sopivaksi on ratkaisevan tärkeää.

Jos haluat saavuttaa terävän tunnelman ja tiukkaan viimeistelyn, on tärkeää saada asianmukaiset työkalut työhön, mukaan lukien oikea paperi, lyijykynät ja työkalut värien lisäämiseksi. Kaunis linjatyö voi pilata raidan tai pilkkovan värin ja piirustustyöt, jotka ovat ehdottoman paikalla, voi näyttää harmaa ja tasainen ilman oikeaa huomiota yksityiskohtiin.

Kun luodaan NINA osana minun Kuva muotiopetusohjelmalle , Olen yksinomaan käytetty Daler-Rownsey Paperia. Haluan työskennellä A3-koon kanssa, joten voin levittää ja sillä on myös kuormitus negatiivinen tila, joka pyrkii kehittämään työn.

Käytän Bristol-levyä tai jopa Xerox-paperia, kun haluan puhtaimmat linjat. Kun käytät super pehmeää 0,03 lyijyä, on mukava olla tekstuuri ilmaiseksi. Kuitenkin opetusohjelmalle halusin vähän tekstuuria kompensoida digitaalinen viimeistely lopulliseen kappaleeseen, joten menin A3-patruunalla, jonka ostan osana spiraalin sidottua Sketchbook. Tracing Paperi on minulle erittäin tärkeä. Se on helppo ostaa ja tallentaa ja ihana käyttää. Käytän sitä, kun suunnittelen seuraavia vaiheita ja luo muotoja piirustuksen ympärille. Tämän kappaleen osalta halusin varmistaa, että kulmat olivat oikeassa. Jäljityspaperin asettaminen viittauksen päälle, pystyin luomaan perusohjeita. Trace-paperilla ja sen rajoitetuilla ohjeilla puhtaiden paperin päälle, voin selvästi nähdä kasvot tai kehon muodon.

Rakastan käyttää sisäänvedettäviä lyijykynät ja niillä on laaja valikoima tuotemerkkejä, kokoja ja laatikko, joka on täynnä grafiittijohtoa. Jos aiot ostaa valikoiman, suosittelen Pentelin, Faber-Castellin ja Zebra-tuotemerkkejä, erityisesti niitä, joilla on grafiitti luokitus heille - se on helppo sekoittaa FS: n ja 3BS: n, kun käytät niitä paljon.

Miss Led regularly experiments with watercolours to develop new creative techniques — Miss LED säännöllisesti kokeita akvarellien kanssa kehittää uusia luovia tekniikoita

Värien lisäämiseksi et voi mennä vikaan minkä tahansa Liquiteksin akryylituotteista. Pidän puhtaasta, tuoreesta viimeistelystä ja akryylimaiset ovat suuria tähän. Koska niillä on tällaiset voimakkaat pigmentit, tarvitset vain pienen määrän rohkeita ja saumattomia täytöihin tai merkkeihin. Nämä musteet ovat myös todella hienoja linjatyöhön, joko hieno harja (minulla on taipumus käyttää Winsor & amp; Newton Cotman Watercolor Brushes) tai jopa mustetta, jossa kastellaan kynät, jotka voit saada pakkaukseen useimpien taidekyllyt .

Mikä on hienoa musteen viimeistelystä, voit työskennellä parhaillaan hienosti joko hienolla linjalla tai Liquitex Paint -kynällä. Olen käyttänyt teidän opetusohjelmani maali kynää kuvaamaan kudoksen geometrista muotoa, sillä sillä on terävä nib, joka luo puhtaan linjan, joka on ristiriidassa minun roiskeita keltaista väripohjaa vastaan.

Aina kun lisäät uuden värin tai vahvan merkin, asetat uuden tasapainon ja asioiden järjestyksen. Joten on hyvä ymmärtää etukäteen, mitkä alueet ja ominaisuudet haluat korostaa.

Linjan laatu ja paino

Different weights and qualities of line can add texture — Eri painot ja linjan ominaisuudet voivat lisätä tekstuuria

On tärkeää tutkia erilaisia tapoja käyttää kynää luomaan merkkejä. Aloitan käyttämällä erittäin pehmeää viivaa, sitten rakennuksen kerroksessa - ei ole niin erilainen kuin maalaus. Luon päälinjat ensin, alkaen melko pehmeästi oppaita, rakentamaan tiheys täydentämään täydellisiä viivoja, jotka voidaan poistaa. On monia siitä, mitä kutsun "taukoja" rivityössäni. Nämä puuttuvat linjat luovat valon illuusion. Minulle lisäykset ovat yhtä tärkeitä kuin linjat, jotka päätän ottaa pois. Halusin, että tämä pala tuntuu kirkkaalta ja jolla on voimakas valo, ja tämä tekniikka on auttanut minua saavuttamaan sen.

Tapa, jolla pidät lyijykynääsi kädessäsi luo eri merkkejä. Pidän lyijykynän edelleen ja matalalla kulmalla, kun luodaan super-pehmeät viivat, jotka muodostavat varjostuksen kasvojen ympärillä. Nämä ovat huolellisesti kerrostuneita ja kontrasti voimakkaasti voimakkaiden tummien linjojen kanssa, jotka kuvaavat Jawbonea. Tämä kontrasti on ominaista työni, pidän pariliitoksesta terävällä linjalla, joka toimii enemmän roiskeita kaaoksia tai tiheää tai tummaa linjaa negatiivista tilaa vastaan.

Linjat, jotka täyttävät ja laajentavat, osoittavat hiusten syvyyttä ja varjoa kaulan ympärillä ja korvan alla, mikä nostaa kevyyttä kasvot entistä enemmän. Sen sijaan, että kaikki rivit, luo ehdotuksen - erityisesti hatun kuvioon. Haluan linjat, jotka olisin luonut pienellä hallitsijalla (erittäin pehmeästi), tunnustaa muotoiset hiuskäyrät ja monimutkaiset linjapainot. Päättäminen tehdä kaikki rivit olisi muuttanut tasapainoa tällä alalla. Joten hattulinjat tukevat, mutta eivät heikennä hiuslinjoista.

Kokeile välineitä

Miss Led uses acrylic ink and paint pens to add colours from the original image. — Miss LED käyttää akryyli mustetta ja maali kynät lisätäksesi värejä alkuperäisestä kuvasta.

Aion keskittyä Vesiväritekniikat tässä. Se on väline, joka on tällä hetkellä paljon kuvassa, erityisesti mainonnassa, tarinan ja toimituksellisessa työssä. Suurin osa opiskelijastani haluaa työskennellä akvarellien kanssa, ei siksi, että se on heille uusia, mutta koska he haluavat oppia siitä, miten se on ilmeistä. Video-opetusohjelmassa aloitan vesiväri-osan ehdottamalla, että katsoja sammuttaa puhelimen, irrottaa sähköpostista ja kaikista muista häiriötekijöistä, virittää ja tilaa pelata materiaalin kanssa.

Käyttämällä toista paperiasi (on tärkeää, että se on sama paperi, jota käytät kappaleen, kun testataan myös, miten paperi reagoi välineeseen), saat suuren maalarjun ja käytä vettä märkäpäällysteeseen "Koe" -paperi. Jätä loput kuivumaan. Katso, mitä merkkejä voit tehdä pienemmällä harjalla, joka asetetaan vesiväri maalille sekä märällä puoliskolla että sitten kuivaksi. Luo linjoja ja käyrät, aseta paineita harjaan ja helpottamaan paineita ja käytä kevyttä kosketusta. Katsokaa paperia roiskeilla, pudota väri ja pudota vesi. Millaisia tekstuureja ja merkkejä voidaan saavuttaa, jos poimia paperin ja siirrät sen eri näkökulmiin? Tee värejä tippua ja sekoita? Toista maalaus ja paperi, kunnes löydät tyylin, jota haluat.

Muista, että nämä kokeiluarkit eivät ole kaikki romut. En heitä heitä pois. Pidä nämä arkit ensi kuussa, kun näytän sinulle, miten niitä käytetään kuvassa. On aina hyvä ajatus erilaisia värejä, merkkejä ja ilmaisuja tähän työhön. Joten älä lopeta nyt, pidä pelaa!

A print of the final image — Tulostus lopullisesta kuvasta

Tallenna £ 10 Miss LED: n 2 tunnin video-opetussisältö

Miss LED: n video-opetusohjelma , joka on tuottanut junan luomaan tiimi, vie sinut läpi tämän kuvaprojektin ensimmäisistä lyijykynät läpi erilaisia perinteisiä sekoitettuja mediavärivaiheita, mukaan lukien digitaalinen puhdistus ja dynaaminen valokuvaus kollaasi. £ 59.99-opetusohjelma sisältää täydelliset Photoshop-kerrostetut taideteokset ja digitaaliset harjat sekä yksinomainen pääsy webinaareihin ja työpajoihin osana I4F-luovaa yhteisöä ja voit tallentaa £ 10 käyttämällä tätä koodia: I4f_ca .

Tämä artikkeli oli alun perin ilmestynyt Tietokoneen taide Julkaisu 260; Osta se täällä.

Aiheeseen liittyvät artikkelit:

6 Kuuma kuva Trendit 2016
Luo laadukkaita digitaalisia kopioita taiteesta
Mitä ei saa graafista suunnittelija joulua varten

Top vinkit tarkentamaan kädessä piirretty kuvaustekniikat

Materiaalien merkitys

Linjan laatu ja paino

Kokeile välineitä

Tallenna £ 10 Miss LED: n 2 tunnin video-opetussisältö

Miten tehdään - Suosituimmat artikkelit

Reagoi reagoivan muodon tila Formik

Kuinka kääntää kerros Photoshopissa: täydellinen opas

Miten Kitbash on Siirry ShapR3D: n kanssa

Kuinka luoda super-realistinen fantasian olento

Johdatus Etupääkokeeseen

Kuinka simuloida räjähdyksiä mayassa

Neljä UX-strategian periaatteita

Kehitä karikatuuritaidot

Luokat