Olemme luottaneet digitaalikameroihin, koska niitä on niin helppo käyttää. Mutta oletko koskaan miettinyt, miten elokuvapohjainen valokuvaus toimii? Lue lisää, jos haluat lisätä valokuvausosaamistasi - tai kehittää uutta arvoa pisteen ja napsautuksen kameralle.
Elokuvakamerat ovat joillekin menneisyyden jäänteitä. Yksinkertaisesti vanha tekniikka on vanhentunut uudella ja parannetulla. Mutta monille elokuva on käsityöläisten materiaali, ja valokuvauskokemusta mikään digitaalinen järjestelmä ei voi toivoa koskaan luomaansa. Vaikka monet valokuvaajat, ammattilaiset ja amatöörit vannovat sekä elokuvapohjaisten että digitaalisten kameroiden laadun - tosiasia on, että elokuva on edelleen pätevä tapa ottaa upeita valokuvia ja kiehtova tapa oppia lisää valokuvien toiminnasta.
Valokuvan yhteenveto: Valo, linssit ja valotuksen elementit
Olemme käsitelleet perusteet ( ja sitten vähän ) siitä, miten kamerat toimivat ennen, mutta lukijoille, jotka alkavat tästä ( tai ne lukijat, jotka haluavat virkistystä ), aloitamme tutustumalla perusasioihin. Kamerat ovat teoriassa melko yksinkertaisia. Nykyaikaisissa kameroissa ja linsseissä on tehty niin monta vuotta tekniikan parannuksia, että voi tuntua naurettavalta kutsua niitä yksinkertaisiksi, vaikka ne käyttäisivätkin valokuvafilmiä uskomattoman edistyneiden nykyaikaisten valosensorien sijaan. Kaikista näistä edistysaskeleista huolimatta kaikilla kameroilla on yksi kohtuullisen yksinkertainen tavoite: kerääminen, fokusointi ja valon määrän rajoittaminen joka saavuttaa jonkinlaisen valoherkän materiaalin.
Kamerat käsittelevät hetken tallentamista ja tallentamista luomalla jonkinlaisen kemiallisen tai sähköisen reaktion fotonien (valohiukkasten) kanssa, jotka säteilevät alas tai pomppivat ympäriinsä tietyssä valokuvahetkessä. Näitä kaapatun valon hetkiä kutsutaan vastuut ja niitä ohjaa kolme päämuuttujaa, jotka tunnetaan nimellä altistumisen elementit : aukko, valotuksen pituus ja valoherkkyys. Aukko viittaa kameran linssin sisällä olevan mekaanisen kalvon tukkeutuneen tai päästämän valon määrään. Mitä suurempi luku aukkoasetuksessa, sitä pienempi osa valosta päästetään anturiin. Altistuksen pituus lasketaan sekunteina tai sekuntien murto-osina; yleensä tätä kutsutaan suljinnopeus ja ohjaa kuinka kauan valolle herkät materiaalit altistuvat valolle.
Valoherkkyys , kuten se kuulostaa, on kuinka herkkä valolle kameran sisällä olevalle valoherkälle materiaalille. Tarvitseeko täydellisen valotuksen luomiseksi vähän valoa vai paljon? Tätä kutsutaan joskus käytetyn elokuvan "nopeudeksi". "Nopeammat" elokuvat voivat kaapata kuvia vähemmän valolla, mikä luo oikean valotuksen paljon pienemmissä sekunnin murto-osissa. ”Hitaampi” kalvo vaatii enemmän valoa ja siten pitempiä valotusasetuksia. Valoherkkyys, jota usein kutsutaan ISO , on merkittävä lähtökohta, koska se on yksi ensimmäisistä asioista, jotka elokuvavalokuvaajan on harkittava, kun taas digitaalivalokuvaajille se on usein jälkikäteen.
Kalvoherkkyys vs. valoherkkyysherkkyys
Digitaalikameroissa on valoherkkyyden asetukset. Nämä asetukset, joita kutsutaan usein ISO: ksi, ovat numeerisia asetuksia, jotka esiintyvät pistearvoina 50, 100, 200, 400, 800 jne. Pienemmät numerot ovat vähemmän herkkiä valolle, mutta mahdollistavat paremman yksityiskohdan ilman, että paljon viljaa ilmestyy ammuttu.
Elokuvakameroilla on ISO-standardi, joka on hyvin samanlainen kuin digitaalikameran ISO-asetukset - tosiasiassa digitaalikamerat käyttävät elokuvan herkkyysstandardeihin perustuvaa standardia. Elokuvavalokuvaajien olisi suunniteltava etukäteen sellainen valaistusympäristö, johon he aikovat työskennellä, ja valita kela, joka on herkistetty toimimaan erilaisille ISO-standardin mukaisille valaistusolosuhteille. Suuri ISO-herkkyys 800 tai 1600 olisi hyvä kuvaamiseen hämärässä tai nopeasti liikkuville kohteille lyhyellä suljinnopeudella. Ala-ISO-kalvot olivat yleensä niitä, joita käytettiin kirkkaassa, aurinkoisessa ympäristössä. Valokuvaajien olisi työskenneltävä kokonaisissa kiekoissa; ISO-säätöä ei ollut lennossa, jos valo-olosuhteet muuttuvat. Jos et pystyisi saavuttamaan kuvaa muuttamalla muita valotuksen elementtejä, et todennäköisesti saa kuvaa. ISO: n muuttaminen tarkoitti 35 mm: n koko rullan vaihtamista toisin kuin nykyään, jossa se tarkoittaa yksinkertaisesti muutaman painikkeen painamista.
Latentit valotukset ja valoherkkyys
Joten kyllä, olemme todenneet, että on olemassa erilaisia elokuvia, joilla on erilainen valoherkkyys. Mutta miksi ja miten nämä elokuvat ovat ensinnäkin herkkiä valolle? Elokuva itsessään on melko yksinkertainen. Sitä voidaan ajatella läpinäkyväksi kantajaksi valoherkälle kemialle, joka levitetään mikroskooppisesti ohuina levyinä tämän pidikkeen päälle, joka on sijoitettu pitkiä teloja pitkin, tai useilla muilla kalvoväliaineilla. (35 mm ei ole kaukana ainoasta valokuvamuodosta, vaikka ne kaikki ovatkin hyvin samanlaisia.)
Sekä värillisessä että mustavalkoisessa kalvossa valoon reagoivat kemikaalikerrokset (usein hopeahalogenidit) altistuvat "piilevän kuvan" luomiseksi. Nämä piilevät kuvat voidaan ajatella kuviksi, jotka on jo aktivoitu kemiallisesti, vaikka jos katsot sitä, ei olisi näkyvää näyttöä siitä, että valotukset on luotu. Piilotetut kuvat, kun ne on paljastettu, herätetään eloon kehityksessä, joka tapahtuu pimeä huone .
Pimeät huoneet: Kuvien luominen kemialla
Koska elokuvakamerat voivat luoda vain näitä piileviä kuvia, valotetut elokuvat käyvät läpi prosessin, jota kutsutaan "kehittämiseksi". Elokuvan kehittäminen tarkoitti useimmille 35 mm: n kalvorullien pudottamista ja tulosteiden ja negatiivien palauttamista. Filmin pudotusvaiheen ja tulostusvaiheen välillä on kuitenkin kaksi kokonaista kehitysvaihetta. Katsotaanpa lyhyesti, miten elokuva kehittyy.
Valokuva-elokuvat ovat valotuksen jälkeenkin valoherkässä tilassa. Paljaan elokuvan ottaminen ympäristöön, jossa on valoa, pilaa kaikki valotukset ja tekee elokuvasta täydellisen käyttökelvottoman.
Tämän kiertämiseksi elokuvia kehitetään ns. "Pimeässä huoneessa".
Pimeät huoneet, toisin kuin odotat, eivät yleensä ole täysin pimeitä, mutta ne valaistaan suodatetulla valolla, johon elokuvat eivät ole niin herkkiä, jotta kehittäjät voivat nähdä.
Monet filmit, erityisesti mustavalkoiset, eivät ole yhtä herkkiä keltaisille, punaisille tai oransseille valoille, joten pimeissä huoneissa on värilliset lamput tai yksinkertaiset läpikuultavat suodattimet, jotka täyttävät muuten pimeät huoneet sävytetyllä värillisellä valolla.
Edit: Elokuvat kehitetään itse asiassa täydellisessä pimeydessä kalvotankeissa, koska ne ovat herkkiä koko valonspektrille. Valokuvapaperit ovat yleensä vähemmän herkkiä tietyille spektrin osille ja ne on kehitetty pimeässä huoneessa.
Värillisissä ja mustavalkoisissa kalvoissa käytetään erilaista kemiaa ja menetelmiä, mutta niissä noudatetaan periaatteessa samoja periaatteita. Valotetut kalvot (sekä värilliset, mustat että valkoiset) laitetaan kemian kylpyihin, jotka muuttavat kemiallisesti mikroskooppikappaleilla käsiteltyä kalvoa (valoherkän hopeahalogenidin "jyvät" jne.). Mustavalkoisella kalvolla suuremmalle valolle altistuneet alueet kovettuvat niin, että ne eivät pese pois, kun taas vähiten valolle altistuneet tummimmat alueet pestä läpinäkyvälle kalvolle. Tämä luo allekirjoituksen "negatiivisen" ilmeen, ja vaaleat värit vaihdetaan mustiin ja tummat alueet vaihdetaan selkeään läpinäkyvyyteen. Kun kalvo on kehitetty tässä ensimmäisessä kylvyssä, se huuhdellaan nopeasti "pysäytyskylvyssä", yleensä vain vedellä. Kolmas kylpy on kemiallinen "kiinnitysaine", joka pysäyttää kehitysprosessin, deaktivoi kalvojen kemian ja pakastaa kehitetyn kalvon sen nykyisessä tilassa. Kiinnittämättömän kalvon kehitys voi jatkua pysähtymättä kokonaan kemiallisen kiinnittimen kylvyllä, mikä muuttaa kuvaa ajan myötä. Kemiallinen kiinnitysaine on melko vaarallinen kemikaali, ja yleensä negatiivit pestään toisessa vesihauteessa kiinnityksen jälkeen ja kuivataan.
Värikalvot käyvät läpi samanlaisen kehitysprosessin. Värikkäiden kuvien luomiseksi on luotava negatiiveja, jotka tuottavat valon kolme pääväriä: punaisen, vihreän ja sinisen. Näiden värien negatiivit luodaan käyttämällä toista tuttuja päävärejä: syaani, purppura ja keltainen. Sininen valo paljastuu keltaiselle kerrokselle, kun taas punainen altistuu syaanikerrokselle ja vihreä magentalle. Jokainen kerros on viritetty herkkäksi ensisijaisesti tietyn aallonpituuden (värin) fotoneille. Kun valotus on valmis, piilotetut kuvat kehitetään, pysäytetään, pestään, korjataan ja pestään uudelleen samalla tavalla kuin mustavalkoinen elokuva.
Takaisin pimeään huoneeseen: Tulostus elokuvanegatiivilla
Emme ole vielä pimeässä; elokuva-negatiivin muuttamiseksi painatukseksi on ostettava valoherkempiä materiaaleja, tällä kertaa tulostusta varten. Toisin kuin nykyaikainen digitaalinen valokuvaus, jota käsittelevät digitaaliset tulostimet, elokuvapohjainen tulostus toistaa enemmän tai vähemmän saman valokuvausprosessin uudestaan todellisen värikuvan luomiseksi negatiivisesta valokuvasta. Katsotaanpa nopeasti, mitä tarvitaan yhden elokuvapohjaisen valokuvapainoksen luomiseen.
Elokuvaperusteiset tulosteet tehdään kaikki herkille, kemiallisesti käsitellyille papereille, jotka ovat tavallaan samanlaisia kuin valokuvaelokuvat. Yhdellä silmäyksellä ne näyttävät ja tuntuvat paljon kuin mustesuihkupaperipaperit. Yksi ilmeinen ero näissä kahdessa on se, että mustesuihkupaperipaperi voidaan ottaa valoon - valokuvaherkkä paperi, joka on tarkoitettu kalvopainatukseen, on käsiteltävä pimeässä huoneessa.
Tulosteita voidaan tehdä joko asettamalla filmiliuskat suoraan valoherkälle paperille (koskaan kuullut termiä yhteystietolomake ?) tai käyttämällä suurennuslasi , joka on pohjimmiltaan eräänlainen projektori, joka voi heittää valoa negatiivien avulla suurentuneiden kuvien luomiseksi. Kummassakin tapauksessa valokuvapaperi altistetaan valolle, jolloin kalvo estää valon osia ja altistaa muita, ja värikalvon tapauksessa muuttaa valotuksen valkoisen valon aallonpituutta (väriä).
Sieltä valokuvapaperilla on oma piilevä kuva, ja sitä kehitetään suunnilleen samalla tavalla kuin elokuvia, koska kemia on jonkin verran samanlainen. Ainoa ero on, että mustavalkoiset / värilliset sävyt näkyvät valotuksesta niiden kehittyessä, kun taas kalvot pestään pois läpinäkyvyydelle, kun valotetut osat kehitetään. Tämä on suurin ero valokuvapaperissa ja elokuvissa olevien kuvien välillä - valokuvapaperi antaa sinulle viimeistellyn, naturalistisen kuvan.
Rikkaiden kuvien luominen elokuvapohjaisilla prosesseilla
Valokuvaajilla on ollut vuosia kehittää tekniikoita, uutta kemiaa ja tekniikkaa, ja heillä on ollut erittäin taitoa luoda dynaamisia ja rikkaita kuvia näillä prosesseilla - joista suurin osa saattaa tuntua melkein tarpeettomasti monimutkainen nykyaikaisille point-and-shoot-tyylisille valokuvaajille. Nämä kuvankäsittelytekniikat ammattitaitoisten tulostinten ja kehittäjien käsissä voivat luoda rikkaita, hämmästyttäviä kuvia sekä kompensoida kuormituksen aikana kohtaamiasi ongelmia. Altistitko laukauksesi liikaa? Yritä alivalottaa elokuvaa. Onko kohokohtien yksityiskohdat pesty ja ohut? Tee kuten Ansel Adams, ja väistele ja polta saadaksesi parempia korostuksia ja varjoja.
Elokuvavalokuvaajilla voi olla monimutkainen, haastava menetelmä verrattuna digitaalikameroilla kuvaamiseen ja Photoshopista tulostamiseen. On kuitenkin joitain taiteilijoita, jotka eivät todennäköisesti koskaan luopu elokuvista, tai ehkä niitä, jotka eivät koskaan toimi yksinomaan digitaalisessa muodossa. Elokuva tarjoaa kaikilla haasteillaan taiteilijoille kaikki tarvittavat välineet ja menetelmät loistavan ja korkealaatuisen valokuvateoksen luomiseen. Elokuva tarjoaa valokuvaajille myös työkalut tarkempien yksityiskohtien selvittämiseen kuin kaikki edistyneimmät korkean resoluution digitaalikamerat. Joten tällä hetkellä elokuva viipyy edelleen kelvollisena, rikkaana valokuvausvälineenä.
Kuvahyvitykset: Filmikamera e20ci , saatavilla osoitteessa Creative Commons . Uusi DSLR by Marcel030NL , saatavilla osoitteessa Creative Commons . Elokuva-astiat By Rubiini 110 , saatavilla osoitteessa Creative Commons . Kodak Kodachrome 64 by Whiskeygonebad , saatavilla osoitteessa Creative Commons . Kylpyhuoneen pimeä huone Jukka Vuokko , saatavilla osoitteessa Creative Commons . Darkroom BW kirjoittanut JanneM , saatavilla osoitteessa Creative Commons . DIY Darkroom Tekijä Matt Kowal , saatavilla osoitteessa Creative Commons . Yhteydenottolomake yksitellen GIRLintheCAFE , saatavilla osoitteessa Creative Commons . Pimeä huone Jim O’Connell , saatavilla osoitteessa Creative Commons .
