오일에 정력적 인 경치를 칠하십시오

Feb 20, 2026

어떻게

기재

SARAH는 50x50cm 코튼 캔버스에 오일에있는 오일을 칠하고 다양한 브러쉬와 팔레트 나이프를 사용합니다.

2 1/2 인치 'Skyflow'브러쉬
1 인치 자연 헤어 브러시, 라운드
1 인치 천연 헤어 브러시, 아파트
밝고 크기 14, 5.
염소 머리 걸래, 크기 3.
Filberts, Size 8.
팬 브러쉬
강경
팔레트 선택 / 그림 나이프의 선택

그녀는 다양한 알키드 화이트를 포함하여 다양한 오일 컬러를 사용하여 건조 시간을 상당히 가속화합니다.

바다에서 보트를 타거나 배를 보낸 적이 있다면, 바다 공기의 냄새, 입술에 짠 스프레이, 롤링 및 피칭 운동을 보완하는 데 필요한 물리적 노력을 회상 할 수 있습니다.

이 워크샵의 경우 스튜디오와 사진 참조의 조합을 사용하여 스튜디오에서 이러한 감각을 재현하기로 결정했지만 대부분 바다에있는 것의 자신의 생생한 추억을 드로잉합니다.

유화에 필요한 5 가지

나를 위해 감정과 에너지를 캡처하면 '사진'시각적 정확도보다 더 중요합니다. 나는 원래의 경험이 풀린 감정을 재현하는 데 관심이 있습니다.

나는 결코 페인트하기 위해 앉아 있지 않아, 이것은 내 전체 몸을 사용하여 더 많은 에너지를 주입 할 수있게 해줍니다. 나는 또한보다 객관적인 뷰를 얻기 위해 자주 뒤로 물러 낸다. 그래서이 운동을 위해서, 당신이 조금 더 육체적으로 즐기기를 바랍니다.

01. 얼음을 끊습니다

Start off with a thin wash of colour — 얇은 색상으로 시작하십시오

캔버스를 얇게 띄게 씻어냅니다. 이것은 또한 완성 된 조각에 단결감을 느낄 것입니다. 나는 따뜻한 노란색 황토를 사용하여 이후의 블루스와 녹색의 층이 너무 추워지는 것을 막아줍니다. 빠르고 느슨하게 일하십시오!

02. 조성을 가볍게 스케치합니다

Use brisk, diagonal sweeps to sketch in the composition — 활발한, 대각선 스윕을 사용하여 컴포지션에서 스케치합니다.

초점이있는 곳에서 일찍 결정하고 대각선을 강력하게 배치 할 수 있습니다. 큰 브러시를 사용하여 하늘 영역으로 파란색 / 회색 색을 빠르게 쓸어 버리십시오. 대각선 스윕은 눈에 동적이며, 이는 운동을 표현할 때 정확히 원하는 것입니다.

03. 하늘색으로 조화

Stipple some white into the sky tones and blend the edges — 하늘 톤으로 흰색을 붙잡고 가장자리를 혼합하십시오.

동일한 큰 브러시를 사용하여 흰색을 가져 와서 파란색 / 회색으로 고정시켜 젖은 상태에서 가장자리를 부드럽게 혼합하십시오. 이 화이트는 또한 황토 배경 색상으로 멋지게 혼합되어 자연 구름 색상의 범위를 제공합니다.

04. 파도를 쓸어 버리십시오

Use a palette knife to sweep in the shapes of the waves — 팔레트 나이프를 사용하여 파도 모양으로 쓸어 버리십시오.

팔레트 나이프의 가장자리에있는 어두운 하늘색의 롤을 픽업하고 칼을 사용하여 파도의 거친 모양을 쓸어 버리십시오. 캔버스에서 뒤로 서서 전체 팔을 사용하여 정력적 인 흔들림 모션으로이를 수행하십시오.

05. 당신의 몸을 바위하십시오

Build up wavelets with an overlapping zigzag rocking motion — 겹치는 지그재그로 흔들리는 모션으로 웨이브 렛을 쌓아 라

작은 브러시로 전환하고 겹치는 지그재그 흔들을 계속 사용하여 더 큰 웨이브 모양을 구성하는 작은 '웨이블릿'의 패턴을 구축합니다. 캔버스를 사용하실 때 브러시 표시가 뷰어에 더 가깝다는 것을 나타내도록 더 큰 브러시로 변경하십시오.

06. 인내심이 있습니다

Bring in some thinned turquoise then leave your painting to dry — 일부 엷게 된 청록색을 가져와 그림을 그린다.

지그재그 패턴에 약간의 얇은 청록색을 소개하고, 색상이 지평선에 덜 강렬한 것처럼 보입니다. 이 단계에서 너무 많은 페인트를 사용하지 않거나 엿보는 황토를 엿볼 수있게하고 물이 너무 견고하게 보일 것입니다. 이제 당신의 조각을 건조하게하십시오. 이렇게하면 구조가 그대로 유지되고 색상이 진흙 투성이가되는 것을 방지 할 수 있습니다.

07. 그것을 흐르게하십시오

Try tilting your canvas so that the paint runs and bleeds together — 페인트가 실행되고 흘러 나오도록 캔버스를 기울이십시오.

underpainting이 완전히 건조되면 다음 레이어로 더 창의적인 창조가 될 수 있습니다. 더욱 투명하게 만들기 위해 페인팅 매체로 색을 첨가하십시오. 나는 종종 캔버스를 기울어 져 페인트가 함께 실행되고 흘러 나와 바다를 그리시킬 때 적절한 유체 효과를 창출합니다. 그것은 지저분 할 수 있지만 재미있을 수 있습니다! 건조 할 때까지 조각을 움직이거나 '달리기'가 방향이 바뀌는 유혹을받지 마십시오.

08. 웨이브 볏을 조각합니다

Add the crests of the waves with a palette knife loaded with thick white — 팔레트 나이프가 두꺼운 흰색으로 가득한 파도의 볏을 추가하십시오.

나는 두꺼운 흰색으로로드 된 팔레트 나이프를 사용하여 파도의 볏을 조각합니다. 나는 가장 높은 지점에서 캔버스에 칼을 부드럽게 만져서 그 효과가 깨끗하고 신선하게 유지되도록 한 패스로 파도의 얼굴을 빠르게 쓸어 버립니다.

09. 대기의 지평을 만드십시오

With a dry brush and some upward strokes you can create a misty horizon — 건조한 브러시와 일부 상향 획으로 안개가 자욱한 지평선을 만들 수 있습니다.

깨끗한 건조한 브러시와 부드럽게 '뇌졸중'을 가져 와서, 바다와 바다와 하늘이 하나가 흐려지는 거리와 좋은 안개가 자욱한 효과를 일으키기 위해 하늘로 향한다.

10. 콘트라스트로 정의하십시오

Make your painting more dynamic by adding in some darker areas — 어두운 영역을 추가하여 더 많은 동적으로 그림을 만드십시오.

어두운 영역에 다시 추가하면 전체 이미지를 들어 올리고 다시 정의하여 더 역동적이고 흥미 롭습니다. 더 많은 톤이 파도에 있으며, 더 많은 움직임이있는 것처럼 보입니다.

11. 행동 지점을 만듭니다

Sweep some of the white from the main wave upward to create a point of action — 메인 웨이브에서 위쪽으로부터 흰색을 쓸어 버리면 어떤 지점을 만듭니다.

메인 파의 맨 위로이 그림의 초점은 가장 많은 에너지를 암시하고 웨이브가 끊어지기 시작하는 순간을 의미합니다. 흰색의 일부를 위쪽으로 쓸어 버리고 약간 뒤로는 바람에 옮겨지는 것을 의미합니다.

12. 거품 세부 사항을 추가하십시오

Add some foam patterns, following the structure of the underpainting — 지지자의 구조에 따라 거품 패턴을 추가하십시오.

강조 색상 (창백한 바다 녹색)으로로드 된 Rigger Brush를 사용하면 흔적의 구조에 따라 거품 패턴에 놓습니다. 패턴의 구멍은 각 파의 수직에서 더 열려 있고 수평상의 지그재그 모양으로 되돌아갑니다.

13. 거품을 만드십시오

Practise this tricky technique before trying it for real — 이 까다로운 기술을 실현하기 전에 실제로

팬 브러시가 단일 크림의 일관성에 혼합 된 폼 패턴 색상이있는 팬 브러시를 사용하십시오. 브러시를 캔버스에서 몇 인치를 누르고 튼튼한 팔레트 칼을 끌어서 공기 방울을 푸는 것입니다. 이것은 약간의 연습을 할 수 있으므로 희생 캔버스 나 보드에서 먼저 그것을 시도하고 그것을 과장하지 마십시오.

14. 바다 스프레이

Use the same spattering trick to add some sea spray — 일부 바다 스프레이를 추가하려면 동일한 튀김 트릭을 사용하십시오.

동일한 기술을 사용하여 파도의 볏을 뿌리십시오. 이번에는 초점이므로 순수한 흰색을 사용했습니다. 또한 하늘을 배경으로 밝게 보이는 것처럼 보입니다. 페인트를 약간 더 얇게 섞어 미세한 얼룩이가 자욱한 얼룩을 만듭니다. 다시, 조각에 추가하기 전에 연습하십시오!

15. 최종 투명 유약을 추가하십시오

Give your painting extra depth with a transparent turquoise glaze — 투명한 청록색 유약으로 그림을 추가 깊이주십시오.

이 마지막 단계를 수행하기 전에 그림을 완전히 건조하게하십시오. 그림 매체를 충분히 사용하여 투명한 청록색의 유약을 섞으십시오. 유약을 착색 할 수있는 페인트가 거의 필요하지 않습니다. 필요한 경우 점차적으로 더 많은 색소를 추가하는 것이 좋습니다. 건조한 바다 지역 에이 유약을 적용하면 반투명 효과가 발생합니다. 이것은 어두운 영역을 깊게하고 가벼운 거품 색을 풍성하고 통합함으로써 당신의 조각에 광학 깊이를 만듭니다.

이 기사는 원래 문제 12 of of 12에서 출판되었습니다 페인트 & amp; 무승부 , 잡지는 모든 곳에서 예술가들에게 팁과 영감을 제공합니다. 여기 그것을 구입하십시오 ...에

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오일에 정력적 인 경치를 칠하십시오

01. 얼음을 끊습니다

02. 조성을 가볍게 스케치합니다

03. 하늘색으로 조화

04. 파도를 쓸어 버리십시오

05. 당신의 몸을 바위하십시오

06. 인내심이 있습니다

07. 그것을 흐르게하십시오

08. 웨이브 볏을 조각합니다

09. 대기의 지평을 만드십시오

10. 콘트라스트로 정의하십시오

11. 행동 지점을 만듭니다

12. 거품 세부 사항을 추가하십시오

13. 거품을 만드십시오

14. 바다 스프레이

15. 최종 투명 유약을 추가하십시오

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