Pomaluj energiczny krajobraz w olejach

Sep 15, 2025

Jak

Materiały

Sarah maluje w olejach na bawełnianym płótnie 50x50 cm i wykorzystuje różnorodne szczotki i noże paletowe.

2 1/2 cala pędzla "Skyflow"
1 calowy naturalny pędzel do włosów, okrągły
1 calowy naturalny szczotka do włosów, mieszkanie
Jasny, rozmiar 14, 5
Koza włosy mop, rozmiar 3
Fiberts, rozmiar 8
Szczotki fanowe.
Pasowy
Wybór noży palety / malowania

Wykorzystuje różne mory o kolorze oleju, w tym niektóre białe alkid, co znacznie przyspiesza czas suszenia.

Jeśli kiedykolwiek byłeś na łodzi lub statku na morzu, możesz przypomnieć zapach powietrza morskiego, słony spray na ustach i wysiłku fizycznym wymagane do zrekompensowania ruchu toczenia i pitchingowego.

W tym warsztacie postanowiłem odtworzyć te doznania w Studio za pomocą kombinacji szkiców i referencji zdjęć, ale głównie rysuje moje własne żywe wspomnienia z tego, co czuje się na morzu.

5 rzeczy, których potrzebujesz do malowania olejnego

Dla mnie, zachwycenie uczucia i energii jest ważniejsze niż "fotograficzna" dokładność wizualna. Jestem zainteresowany odtworzeniem emocji, które oryginalne doświadczenie uwolniły.

Nigdy nie siadam do malowania, to pozwala mi korzystać z całego górnego ciała, aby wstrzyknąć więcej energii. Często wróciłem, aby uzyskać bardziej obiektywny widok. Więc na to ćwiczenie mam nadzieję, że będziesz też cieszyć się trochę bardziej fizyczny.

01. Przełam lód

Start off with a thin wash of colour — Zacznij od cienkiego mycia koloru

Szybko pokrywają płótno rozcieńczoną praniem koloru. Będzie to również stworzyć poczucie jedności gotowy kawałek. Użyłem ciepłej żółtej ochry, aby zapobiec późniejszym warstwie bluesa i zieleni od wyglądu zbyt zimno. Pracuj szybko i luźne!

02. Lekko szkic w kompozycji

Use brisk, diagonal sweeps to sketch in the composition — Użyj szybkiego, ukośnego zamiatania, aby szkicować w kompozycji

Zdecyduj się wcześnie, gdzie będą punkty ogniskowe i starają się umieścić je z silnym ukośnym układem. Korzystanie z dużej szczotki, szybko zmieniają kolor niebieski / szary w obszarze nieba. Diagonalne zamiatanie są dynamiczne do oka, co jest dokładnie tym, co chcesz, gdy reprezentuje ruch.

03. Mieszaj w kolorach nieba

Stipple some white into the sky tones and blend the edges — Skarpić trochę białego w odcienie nieba i mieszać krawędzie

Korzystając z tej samej dużej szczotki, podnieś białą i stał go w niebieski / szary, podczas gdy wciąż jest mokry, łagodząc cicho krawędzi. Ten biały będzie też ładnie mieszać się z kolorem tła Ochera, aby dać szereg naturalnych kolorów chmur.

04. Zamiataj w falach

Use a palette knife to sweep in the shapes of the waves — Użyj noża palety do zamiatania w kształtach fal

Podnieś rolkę koloru ciemnego nieba na krawędzi noża palety i, używając noża na boku, zamiataj w szorstkich kształtach fal. Wstań z płótna i użyj całego ramienia, aby to zrobić za pomocą energetycznego ruchu kołyskowego.

05. Rock Your Ciało

Build up wavelets with an overlapping zigzag rocking motion — Zbuduj falki z nakładającym się zygzakowatym ruchem

Przełącz się na małą szczotkę i kontynuuj przy użyciu nakładającego się ruchu kołyskowego zygzakowego, aby zbudować wzór małych "falek", które tworzą większe kształty fali. Gdy pracujesz w dół na płótnie, zmień większe szczotki, aby ślady pędzla wskazują, że fale są bliżej przeglądarki.

06. Masz cierpliwość

Bring in some thinned turquoise then leave your painting to dry — Przywróć trochę rozcieńczonego turkusu, pozostaw swój obraz do wyschnięcia

Zacznij wprowadzać trochę rozcieńczonego turkusu do wzoru zygzakowego, pamiętając, że kolory wydają się mniej intensywne w kierunku horyzontu. Nie używaj zbyt dużej ilości farby na tym etapie lub będzie złączyć ochry, który jest podglądający i sprawi, że woda wygląda zbyt stała. Teraz zostaw swój kawałek do wyschnięcia. Utrzymuje to strukturę nienaruszoną i zapobiega błotnistom kolory.

07. Niech przepływ

Try tilting your canvas so that the paint runs and bleeds together — Spróbuj przechylić płótno, aby farba biegnie i krwawi razem

Po zleceniem jest całkowicie suche, możesz być bardziej kreatywny z następną warstwą. Dodaj kolor rozrzedzony medium malarskie, aby uczynić go bardziej przejrzystym. Często przechylam płótno tak, że farba biegnie i krwawienia razem, tworząc efekty płynów, które są odpowiednie podczas malowania morza. Może być brudny, ale to zabawna! Nie kuszony, aby przesunąć swój utwór, dopóki nie zostanie wysychany, czy "biegnie" zmieni kierunek.

08. Wyrzuca herbów fal

Add the crests of the waves with a palette knife loaded with thick white — Dodaj grzebień fal z nożem paletowym załadowanym grubym białym

Używam noża paletowego załadowanego grubą białą, by rzeźbić grzebień fal. Delikatnie dotykam noża na płótnie w najwyższym punkcie, a następnie szybko zmieść go w dół twarzy fal w jednym przekazaniu, aby efekt pozostał czysty i świeży.

09. Zrób horyzont atmosferyczny

With a dry brush and some upward strokes you can create a misty horizon — Z suchym pędzlem i uderzeniami w górę można stworzyć mglisty horyzont

Weź czystą suchą szczotkę i delikatnie "uderzenie" horyzont, mieszając niektóre z koloru morza w górę w niebo, aby stworzyć odległość i ładny mglisty efekt, w którym miela się morze i niebo do jednego.

10. Określ z kontrastem

Make your painting more dynamic by adding in some darker areas — Spraw, aby obraz był bardziej dynamiczny, dodając w niektórych ciemniejszych obszarach

Dodanie do ciemniejszych obszarów pomaga podnieść i zdefiniować cały obraz, dzięki czemu jest bardziej dynamiczny i interesujący. Im bardziej różne dźwięki są w falach, tym więcej się wydaje.

11. Utwórz punkt działania

Sweep some of the white from the main wave upward to create a point of action — Zamiataj część białego od głównej fali w górę, aby stworzyć punkt działania

Szczyt głównej fali jest centralny punkt tego obrazu, więc właśnie tam chcę sugerować najbardziej energię i stworzyć punkt działania - moment, w którym fala zaczyna się łamać. Zamiatanie niektórych białych w górę i nieco do tyłu oznacza, że jest noszony na wietrze.

12. Dodaj spienione szczegóły

Add some foam patterns, following the structure of the underpainting — Dodaj kilka wzorów piankowych, po strukturze nożnej

Za pomocą szczotki riggera załadowanej kolorem podświetlenia (jasnozielony zieleń), leżę w wzorach piankowych, po strukturze nożnej. Otwory w wzorze są bardziej otwarte na pionowej każdej fali, a następnie spłaszczają się z powrotem do kształtu zygzakowego na poziomie.

13. Zrób bąbelki

Practise this tricky technique before trying it for real — Ćwicz tę podstępną technikę przed wypróbowaniem na prawdziwe

Użyj pędzla wentylatora obciążonego niektórym z koloru wzoru piankowego zmieszanego do spójności pojedynczego kremu. Przytrzymaj szczotkę kilka cali z płótna i narysuj nóż paletowy na szczycie włosia, aby rozpryskiwać pęcherzyki powietrza. Może to zająć trochę praktyki, więc spróbuj najpierw na płótnie ofiarnym lub zagrubnie i nie przesadzaj.

14. Spray morski

Use the same spattering trick to add some sea spray — Użyj tej samej rozpryskującej sztuczki, aby dodać trochę sprayu morskiego

Korzystanie z tej samej techniki rozpryskuj grzebień fali. Tym razem użyłem czystej bieli, ponieważ jest to punkt centralny. Pojawia się także jaśniejszy tutaj, jest podświetlany na tle nieba. Wymieszaj farbę lekko cieńszą tutaj, aby stworzyć drobniejszy, mglisty plamki. Ponownie ćwicz przed dodaniem do swojego utworu!

15. Dodaj ostateczny przezroczysty glazurę

Give your painting extra depth with a transparent turquoise glaze — Daj swój obraz dodatkowej głębokości z przezroczystym turkusowym glazurą

Niech malowanie suche w pełni przed wykonaniem tego ostatniego etapu. Mieszaj glazurę przezroczystego turkusu przy użyciu mnóstwo medium. Należy pamiętać, że nie będziesz potrzebować prawie żadnej farby do odcienia glazury - lepiej jest dodać więcej pigmentu stopniowo, jeśli go potrzebujesz. Stosując ten glazurę na obszarach suchych morza, stworzy przezroczysty efekt. Tworzy to głębokość optyczną w swoim kawałku, pogłębiając ciemne obszary i wzbogacając i ujednoliźnie lżejsze kolory piankowe.

Ten artykuł został pierwotnie opublikowany w wydaniu 12 Farba i wzmacniacz; Remis , Magazyn oferuje wskazówki i inspirację dla artystów wszędzie. Kupuj tutaj .

Powiązane artykuły:

Jak stworzyć realistyczny obraz olejny natury
Popraw swoje uderzenia pędzla w olejach
Jak malować realistyczne fale

Pomaluj energiczny krajobraz w olejach

01. Przełam lód

02. Lekko szkic w kompozycji

03. Mieszaj w kolorach nieba

04. Zamiataj w falach

05. Rock Your Ciało

06. Masz cierpliwość

07. Niech przepływ

08. Wyrzuca herbów fal

09. Zrób horyzont atmosferyczny

10. Określ z kontrastem

11. Utwórz punkt działania

12. Dodaj spienione szczegóły

13. Zrób bąbelki

14. Spray morski

15. Dodaj ostateczny przezroczysty glazurę

Jak - Najpopularniejsze artykuły

Samouczek sztuki mieszanej: jak akwarela nad grafiką cyfrową

Jak repost na Instagramie

Jak przyspieszyć i optymalizować witryny WordPress

Jak zaprojektować kształty CSS: wprowadzenie

Użyj tabl.js, aby włączyć dane na interaktywne diagramy

Pozostaw swoją sztukę VR

Jak zarządzać klasami CSS z JavaScript

Utwórz ruchliwą scenę miasta Illustrator

Kategorie