Pin-up-taiteen alkuperää voidaan jäljittää 1800-luvun lopulla, mutta siitä tuli yleisempi 1940-luvulla ja 1950-luvulla, usein ilmestyi julisteita ja kalentereita. Taiteellisen tyylin ominaisuuksien määrittely sisältää iloinen kasvot, huumorintaju ja sukupuolen valitus, mutta ylittämättä linjaa provosoivaksi.
Vuosien mittaan on tapahtunut muutoksia luonteeltaan, ei pelkästään hiusten ja vaatteiden tyyliin, mutta myös siihen, miten taiteilija on tehnyt pin-up-taiteen valittaa ajanjaksiksi. Kuitenkin nykypäivän pin-up-taide sisältää usein monia retro-viitteitä.
Jos haluat parantaa piirustustaitoja ennen kuin lähdet Pin-Up Art, tutustu miten piirtää Post, joka koostuu parhaiten piirustus-opetusohjelmiin siellä. Muussa tapauksessa lue, että löydät oman pin-up-art.
On hyvä ajatus päästä alas muutamia varhaisia luonnoksia joko paperilla tai digitaalisesti - mikä sopii luovaan lähestymistapaan. Tämä auttaa sinua valitsemaan suunnittelun eteenpäin. Tämän työpajan teema on pin-up tyttö, joten haluan, että hahmo kanavoida kaksi erillistä piirteitä tällaiselle taideteokselle, mikä on makea ja seksikäs. Tämä viittaa 1950-luvun alkuperään.
Siirrän skannatun piirustuksen Photoshopiin ( Hanki luova pilvi täällä ) Ja mene kirkkautta / kontrastia. Valitsen vastaavasti 18 ja 55, jotta voit luoda selkeän kontrastin linjojen välillä. Sitten avaan uuden kerroksen, siirry kanaviin ja valitse Cyan ja valitse sitten Select & Gt; Käänteinen. Seuraavaksi luon uuden kerroksen ja menen muokkaamaan & gt; Täytä, valitsemalla musta 100 prosentin läpikuulta, mikä luo minulle puhdas linja-art.
Nautin työskentelystä suoraan värillä eikä harrastaja. Olen kaikki teknologia ja digitaaliset työkalut, joita meillä on käytettävissä, lähinnä siksi, että he antavat minulle aikaa. Kuitenkin käytän edelleen perinteisiä mediaa, kuten lyijykynät, musteet tai markkereita sekä alkuperäispiirustuksistani että lopulliset viivat.
Täällä luodaan linjat paperille, mutta prosessi, jota käytät väritys, on sama kuin jos viivat olivat digitaalisia. Joten voit jättää huomiotta skannauksen puhdistusvaiheen.
Pysyvät viivojen kerroksessa, poistan vanhan kerroksen ja luo uuden linjan alla. Valitsen Magic Wand -työkalun ja napsauttamalla piirustuksen ulkopuolista osaa. Sitten menen valitsemaan & gt; Käänteinen ja sitten valitse & gt; Muokkaa & GT; Kolmen pikselin sopimuksen valinta. Pysyvät kerrosta, jonka olen luonut, täytän minkä tahansa värin. Lopuksi tarkistan, että koko piirustus on täynnä värin sisäpuolella.
Kun olen luonut värikerroksen, päätän sen ja täytä se eri värillä. Seuraavaksi vaihdan kynän työkaluun ja käytä tätä valitaksesi alueet, jotka haluan paljastaa esimerkiksi vain hahmon ihon ja sitten naamio ympäröivä alue. Nyt valitsen lukituksen läpinäkyvät pikselivaihtoehdot, jonka avulla voin tarkasti maalata tiettyjä alueita. Seuraan samaa prosessia taideteoksen hiuksille, vaatteille ja muille keskeisille elementeille.
Valitsen hiuskerroksen lukkojen läpinäkyvällä pikselivaihtoehdoilla. Seuraavaksi, jossa on oletusharjalla asetettu nolla-prosenttiseen kovuus, väritän hiusten varjostetut osat, valita, mitkä osat ovat tummia. Seuraan samaa prosessia, vuorotellen tummemman värin ja sitten kevyemmän. Värien erilaiset voivat antaa hahmon hiukset äänenvoimakkuuden tunteen.
Luon toisen kerroksen värillisellä hiuskerroksellani ja piirrän joitakin yksityiskohtia oletusarvoisella Photoshop-harjalla, mikä lisää kovuutta 85 prosenttiin, mikä esittelee kiiltoa hiuksista ilman ylhäältä. Päätän myös, että hiusten takana on valaistus, joten toisella kerroksella ja uudestaan lisääntyneellä kovuusasetuksella, luodaan valaistusta, joka seuraa suuntaa, jonka haluan hiukset.
Läpinäkyvät pikselit tarkistetaan, käytän tasainen lila väri kukka ja maalan pohjaosa yksinkertaisella sinisellä harjalla. Seuraavaksi valitsen yhden mukautetuista harjoistani nimeltä Marker 1 ja leikkii väreillä - vain tarpeeksi, jotta kukka on luonnollisempi ilme. Sitten oletusarvolla Photoshop Brush (katso Vapaa Photoshop Harjat Joillekin ideoille) Aseta 100 prosentin kovuus, vedän pieniä piirejä terälehdet, myös satunnaisesti.
Haluan tehdä hahmon vaatteet sinisen. Silti lukitus läpinäkyvä pikselivaihtoehto tarkistetaan, valitsen oletusharjan 0 prosentin kovuus ja maalaa joitakin vaatteensa alueita tummansinisenä. Sitten maalaan kevyempi osa vaatteista sinisellä, joka on pari sävyä kevyempi.
Kun olet täyttänyt vaatteiden pimeät ja kevyet osat, valitsen mukautetun LOLO1-harjan, aseta sen koon 30-60px: n ja kovuus 90 prosenttiin. Sitten toinen dynamiikka & gt; Opacity Jitter -vaihtoehto tarkastettu, aloin maalata samoja värejä. Tuloksena on, että vaatteet näyttävät nyt kuin se on peitetty sekvenssillä. Sitten yksinkertaisen harjan avulla piirtää enemmän erillisiä pieniä piirejä valkoisena, korostaa alueita lähes satunnaisesti.
Kun olen tyytyväinen hahmon vaatteisiin, käännyn huomioni kasvoihin ja luo uusi kerros silmille, huulille ja hampaisille, jotta ne erottuvat pohjaväreistä kussakin tietyllä alueella. Sitten, kun heidät maalattu, yhdistän ne yhteen kerrokseen. Valitsen ihon perusmaisen sävyn, joka ei ole liian tumma eikä liian valoa.
Nyt maalaan kasvojen ja kehon varjostetut osat käyttämällä väriä, joka on hieman tummempi kuin minä olen valinnut iholle. Toistan prosessin, kunnes olen tyytyväinen tuloksiin. Seuraavaksi valitsen uudelleen ihon päävärin ja keventää sitä hieman, ennen kuin maalaa kehon kevyempiä osia. Tämä antaa kasvot ja kehon 3D-ulkonäön. Huolehdin ei liioittele valaistusta ja varjostusta tässä vaiheessa.
Valitsen kerrokseen, jossa on linjat, jotka ovat ylimmän kerroksen ja moninkertaisessa tilassa. Lukitse läpinäkyvät pikselit tarkistetaan, että maalan ne yksinkertaisella harjalla käyttäen tummanruskea väri kehon linjoille tai tummansinisellä värillä vaatetuslinjoille. Haluan tehdä linjat tasaisemmaksi.
Piirrän tatuoinnin toiseen tiedostoon, ennen kuin se tuo sen päätiedostoon, kerroksessa ihon yli. Käännyn tatuointikerroksen moninkertaistaa tila. Lisää myös 1px-hämärtyminen valitsemalla suodatin & gt; Gaussin hämärtyminen. Seuraavaksi menen muokkaamaan & gt; Muunnos & GT; Loimi ja säädä tatuointi niin se vastaa käsivarren muotoa. Sitten luot kerrosmaskin ja haalistuu tatuoinnilla hieman, missä valo osuu siihen.
Lopulliset yksityiskohdat lisätään yleensä kerrokseen, jonka pitäisi olla yli linja-art. Tässä kerroksessa olen yleensä maalaa hieman kiiltoa hiuksille, huulille ja silmille. Lisää myös jonkin verran valaistusta iholle ja vaatteille yleensä sekä joitakin aaltoilevia linjoja, jotka luovat vaikutelman erillisistä karvoista, jotka seisovat.
Tämä artikkeli julkaistiin alun perin Imaginefx , maailman myydyin aikakauslehti digitaalisille taiteilijoille. Tilaa täältä .
Lue lisää:
(Kuva luotto: www.beargrylls.com) Parallax-liike, käsite liikkuvien kerrosten eri nopeuksilla on käytetty vuosittai..
Ennen kuin aloitat Logon Photoshopissa, meidän pitäisi käsitellä norsua huoneessa - Photoshop CC ei rakennettu..
Kun työskentelet projekteihin, kuten sovelluksen suunnittelu tai brändäysvakuudessa, on tärkeää, että eri elementtien väl..
Saatat tietää Kuinka vetää ihmisiä , mutta luodaan digitaalinen muotokuva, joka on erottamaton valokuvasta - ..
Vaikka ei ole mahdollista näyttää ääntä tavanomaisessa, still-kuvassa (multimedia-interaktiivisuus syrjään), on mahdollis..
Digitaalinen työskentely vapauttaa sinut tekemään niin paljon virheitä kuin haluat, työtilassa, jossa riskin elementti oteta..
Top 10 kielellä, jota käytetään internetissä, englanti Ensimmäinen , lähes 950 miljoonaa käyttäjää. Tä..