Pin-up sanatının kökenleri, 19. yüzyılın sonlarına kadar tekrar izlenebilir, ancak 1940'larda ve 1950'lerde, genellikle poster ve takvimler üzerinde görünen daha yaygın hale geldi. Sanatsal tarzın özelliklerini tanımlamak, neşeli bir yüz, mizah ve cinsiyet çekiciliği karışımıdır, ancak çizgiyi kışkırtıcı hale gelmeden geçmeden.
Yıllar geçtikçe, sadece saç ve kıyafet tarzıyla ilgili olarak değil, aynı zamanda sanatçının zamanın izleyicilere hitap etmek için pin-up sanatını nasıl yaptığını da belirtti. Yine de modern gün pin-up sanatı genellikle birçok retro referansı içerir.
Pin-up sanatına girmeden önce çizim becerilerinizi geliştirmek istiyorsanız, nasıl çizilir Oradaki en iyi çizim öğreticilerini haritalayan yazı. Aksi takdirde, kendi pin-up sanatınızı nasıl oluşturacağınızı keşfetmek için okunur.
Yaratıcı yaklaşımınıza uygunsa, kağıda veya dijital olarak birkaç erken taslaktan aşağı inmek iyi bir fikirdir. Bu, öne çıkacak bir tasarım seçmenize yardımcı olacaktır. Bu atölye çalışması için, tema bir pin-up kızıdır, bu yüzden karakterin bu tür sanat eseri için iki farklı özelliği kanal etmesini istiyorum, bu da tatlı ve seksi olacak. Bu, 1950'lerin kökenlerine bir referanstır.
Taranan çizimimi Photoshop'a aktarıyorum ( Burada Yaratıcı Bulut Alın ) ve Parlaklık / Kontrast'a gidin. Satırlar arasında net bir kontrast oluşturmak için sırasıyla 18 ve 55'i seçiyorum. Sonra yeni bir katman açarım, kanallara gidin ve Cyan'yı seçin, ardından Seç ve GT'yi tıklatın; Ters. Sonra, yeni bir katman oluşturuyorum ve düzenleme ve GT'ye gidiyorum; Doldur, yüzde 100 opaklık ile siyah seçerek, bu da benim için temiz çizgi sanatı oluşturur.
Greyscale yerine doğrudan renkle çalışmaktan zevk alıyorum. Hepimiz teknoloji için ve mevcut olduğumuz dijital araçlar için, çoğunlukla zamandan tasarruf etmemi sağlıyorlar. Yine de, hem ilk çizimlerim için hem de final çizgilerini düşüren kalemler, mürekkepler veya işaretçiler gibi geleneksel medyaları kullanıyorum.
Burada, kağıda çizgilerimi yaratıyorum, ancak renklendirme için kullanacağınız süreç, çizgilerin dijital olduğu gibi aynı olacaktır. Böylece tarama temizleme aşamamı görmezden gelebilirsiniz.
Çizgilerimin katmanında kalıyorum, eski tabakayı çıkarıyorum ve hatlarımın altındaki yenisini yaratıyorum. Sihirli değnek aracını seçiyorum ve çizimimin dış kısmını tıklayın. Sonra SELECT & GT'ye gidiyorum; Ters ve sonra seçim & gt; MODIFY & GT; Üç piksel ile sözleşme seçimi. Yarattığım katmanda kalıyorum, herhangi bir renkle doldurdum. Son olarak, tüm çizimin içerideki renkle doldurulduğunu kontrol ediyorum.
Renk katmanımı yarattıktan sonra çoğalttım ve farklı bir renkle doldururum. Daha sonra, kalem aracına geçiyorum ve bunu ortaya çıkarmak istediğim alanları seçmek istediğim alanları seçmek için, örneğin sadece karakterin cildi ve ardından çevresindeki alanları kapatıyorum. Şimdi ben, belirli alanlara doğru bir şekilde boyamamı sağlayan şeffaf piksel seçeneklerini seçiyorum. Sanatın saç, giysi ve diğer önemli unsurlar için aynı işlemi takip ediyorum.
Saç katmanını kilitli şeffaf piksel seçeneğiyle işaretledim. Daha sonra, varsayılan bir fırça yüzde sertlikte sıfıra ayarla, saçın gölgeli parçalarını renklendirir, hangi parçaların karanlık olacağını seçer. Aynı işlemi, daha koyu renkle ve sonra daha açık olanı alternatif olarak takip ediyorum. Renk çeşitliliği, karakterinin saçını bir hacim hissi vermeye yardımcı olur.
Renkli saç katmanımın üzerinde başka bir katman oluşturuyorum ve varsayılan bir Photoshop fırçasıyla bazı detaylar çiziyorum, sertliği yüzde 85'e yükseltiyorum, bu da en üste çıkmadan saçlarda bir parlaklık duygusu ortaya koyuyor. Ayrıca saçının arkasında aydınlatılacağına da karar vereceğine, yani başka bir katmanda ve yine daha fazla sertlik ayarıyla, saçın sahip olmasını istediğim yönü izleyen aydınlatma oluşturuyorum.
Şeffaf pikseller kontrol, çiçeğe düz bir leylak rengi uyguluyorum ve alt kısmını basit bir mavi fırçayla boyadık. Sonra, Marker 1 adlı özel fırçalarımdan birini seçip renklerle oynayacağım - sadece çiçeğe daha doğal bir görünüm verecek kadar. Sonra varsayılan bir Photoshop fırçasıyla (bkz. ücretsiz photoshop fırçaları Bazı fikirler için) yüzde 100'e kadar sertlik, yaprakları, ayrıca rastgele küçük daireler çizerim.
Karakterinin giyimini mavi yapmayı seçiyorum. Yine de şeffaf piksellerin kilitlenmesi seçeneğiyle kontrol edildi, yüzde 0 sertlik ile varsayılan bir fırça seçiyorum ve kıyafetlerinin bazı alanlarını koyu mavi bir şekilde boyayın. Sonra elbiselerin çakmağını bir mavisi olan bir mavisi ile boyadım.
Kıyafetlerin karanlık ve aydınlık kısımlarını tamamladıktan sonra, özel lolo1 fırçamı seçiyorum, boyutunu 30 ila 60 piksel ve sertlik yüzde 90 arasında ayarlayın. Sonra diğer dinamikler ve GT; Opaklık Jitter seçeneği işaretlendi, aynı renkleri kullanarak boyamaya başlıyorum. Sonuç, giysilerin şimdi pullarla kaplı olmasına rağmen görünmesidir. Ardından, basit bir fırça kullanarak, neredeyse rastgele alanları vurgulamak için beyaz renkte daha belirgin küçük daireler çizerim.
Karakterin kıyafetlerinden memnun olduğumda, dikkatimi yüze çeviririm ve gözler, dudaklar ve dişler için yeni bir katman oluşturuyorum, böylece her alandaki temel renklerden ayağa kalkarlar. Sonra onları boyadıktan sonra, onları tek bir katmanda birleştiriyorum. Ben de çok karanlık ve çok hafif olmayan cilt için temel bir orta tonu seçiyorum.
Şimdi, yüz ve vücudun gölgeli parçalarını boyadım, cilt için seçtiğimden biraz daha koyu renk kullanarak. Sonuçlardan memnun kalana kadar süreci tekrar ediyorum. Daha sonra, tekrar cildin ana rengini seçerim ve vücudun daha hafif parçalarını boyamadan önce hafifçe hafifletirim. Bu yüze ve vücuda 3D görünüm verir. Bu aşamada aydınlatmayı ve gölgelemeyi aşmamaya özen gösteriyorum.
Katmanı en üst katman olan ve çarpma modunda olan çizgilerle seçiyorum. Kilitli şeffaf pikselleri kontrol ederek, vücut çizgileri için koyu kahverengi bir renk veya giyim hatları için koyu mavi renk kullanarak onları basit bir fırçayla boyadık. Hatları daha pürüzsüz hale getirmek istiyorum.
Dövmeyi, ana dosyama, cildin üzerindeki bir katmana getirmeden önce başka bir dosyaya çizerim. Dövme katmanını çoğaltmak için çeviririm. Ayrıca Filtre ve GT'yi seçerek 1px bulanıklık eklemiyorum; Gauss bulanıklığı. Sonra düzenleme ve gt için gidiyorum; Dönüşüm ve gt; Çözgü ve dövmesi ayarlayın, böylece kol şekliyle eşleşir. Daha sonra bir katman maskesi oluştururum ve dövmeyi hafifçe vurur.
Son detaylar genellikle çizgi sanatının üzerinde olması gereken katmana eklenir. Bu katmanda, genellikle saç, dudaklar ve gözler için biraz parlaklıklarım. Ayrıca cilde ve genel olarak kıyafetlerin yanı sıra, dışarıda duran ayrı tüylerin izlenimini oluşturmak için bazı dalgalı çizgileri de eklerim.
Bu makale başlangıçta yayınlandı İmaginfx , dünyanın dijital sanatçılar için en çok satan dergisi. Abone olun .
Daha fazla oku:
(Resim Kredisi: Mark Evan Lim) Photoshop'taki storyboarding, fikirlerinizi haritalandırabilmek için harika bir yol ..
CSS ile çok şey yapabilirsiniz - belki de düşündüğünüzden daha fazla - ancak saygın stil tabaka dilinin sınırlamalar�..
İyi kullanıldığında, CSS animasyonu Sitenize ilgi ve kişilik ekleyebilir. Bu yazıda, tipografınızın kademeli olarak görünmesini sağlayacak..
Sayfa 1/2: REACT'de bir gösterge paneli uygulaması yapın - Adım 1-10 ..
Sayfa 1/2: Sayfa 1 Sayfa 1 Sayfa 2 ..
Eskiz dijital ürünler yapmak için yer alan herkes için basit ama güçlü bir araçtır. Kalemler, kağıt ve beyaz tahtalar her ofiste hazırdır; Pahalı donanım veya yazı..
Nadieh Bremer olacak Londra'yı oluştur Eylül ayında, nasıl alınacağını gösterec..