Být požádán, aby popsal mé Malířská technika je pro mě zvláštní, a upřímně řečeno, je to těžké dělat. Jsem intuitivní malíř, bez skutečného procesu, obvykle vymyslel věci, jak jdu - každý obraz se stává jedním velkým experimentem. Když to udělám, mám tendenci se trochu o sobě něco o sobě.
Moje obraz pro tento workshop je založen na příběhu HP Lovecraft barvu z prostoru, ve kterém meteor spadne na zem a přistane na rodinné farmě. Meteor vyzařuje podivné záření a vydává síly, které mění formy života, které přicházejí do styku s nimi. V příběhu mimozemský záření odplyne život z okolí. Pak se plísí přebírá a kvůli nadpozitnímu záření se mutuje nepopsatelnými způsoby. "Barva" v názvu je neviditelný spektrum cizích barev.
Tedy výzvou, pak je jak kreslit něco, co je zřejmě nedetekovatelné. Nejdřív jsem od několika letech vzal skicu z mého skicáře. Jednalo se prostě rychlé jot-dolů nápadů, ale jako obvykle, nemám trávit spoustu času na výkresu - mám tendenci vidět, jak věci jdou a spoléhat se na kouzelné okamžiky a nehody a naději za to nejlepší. Vidím již obraz.
Líbil se mi skica složení z get-go-go, takže to dělá pro slušný skákání-off bodu ...
Tady je moje skica. Vzal jsem si to z mého skicáře a fotokopie to zhruba 16x12 palců. Moje inspirace nálady při pohledu na díla Caspar Davida Friedricha, který měl zvláštní pohled na jeho vznešené práce. Z těchto knih klasického malby dostanu spoustu kilometrů. Doporučuji, aby každý umělec se dívá na klasické práce, které pomáhá rozvíjet svůj vlastní styl.
Vezmu fotokopii svého starého skica a pak zčernal zpět s grafitovým práškem. I pásku na vrchol plátno desky a pak s tužkou, vysledovat hlavní linie a předměty, vše velmi volně. Jakmile je to pracovní prvky zpět s tužkou, kreslení zpět do plátna více či méně, jak budou vypadat. Opět, nemám moc rozruch, protože to bude pokryto barvou. Sprej tužku kreslení s fixačním prostředkem, takže zůstane viditelná, když nad ním maluje.
Dal jsem plátno na mém stojanu. To je místo, kde začíná zábava. Mám smíchat nějaký alizarin žlutý olej barvy (je to moje oblíbená barva) s ořechovým olejem. Poznámka o ořechovém oleji, je to vlastně netoxická, ale nepila bych to. Mám tendenci se vyhnout turpentu a ředidla.
Úplně plášť plátno. Picasso kdysi řekl, že největší strach ve vesmíru je prázdné plátno. No, postaráme se o to na začátku. Vidím nedostatečnost, jak něco vybudovat všechno na vrcholu. Mnoho klasických umělců to udělal. Moje podprocesy doufejme, že dokončená práce záře. Vezmu hadr a začít odstraňovat barvu, řezbářství základního obrazu na základě výkresu a jak bude osvětlení jít (který vidím v mé hlavě).
Začnu pracovat spálení umber do malby, generovat nějaké tmavší oblasti a také definovat celkovou složení. To je jen otázka tlačení a tahání barvy kolem plátna. Přidám, odečíst, DAB více, vytáhněte si více ven a začněte hledat vzhled magických oblastí, protože barva vytváří oblasti zájmu. Pak jsem odložil práci na noc a nechal ho upoutat, jak říkáme, takže mohu zachovat to, co jsem se dostal dál. Doufejme, že to bude ještě ráno vypadat dobře!
Teď to je opravdu zajímavé! Obraz je pěkně nastaven; Je to trochu lepkavé, ale můžu s ním pracovat. Vezmu si luxusní obchod s kartáčem a začněte pracovat v některých blues, což pomáhá sundat teplo, které jsem již vytvořil. Nechám v malých oblastech světla a stínu a začít vidět zajímavější oblasti. Začnu se stromem a dostat nějaké podrobnosti, které jdou v kůře.
Přijde můj oválný paletový nůž a začínám stěrné barvy do oblasti zájmu "barvy". Já jsem jen tak trochu vidět, co se stane. Palette nože jsou spousta legrace, protože pokud máte texturou desku, překvapení mohou být docela zábavné sledovat.
Začnu pracovat v některých detailech na studně, pomocí menšího kartáče. Podivná mimozemská síla je na dně studny, kterou jsem původně načrtl, když jsem před časem navštívil statku přítele. Začnu na střední pozemní oblasti a spoléhat se silně na texturu plátna desky, aby mi pomohl vytvořit skalnatou oblast. UnderPainting mi pomáhá ohromně.
Pokračuji v detailu větví stromu. Rozhodl jsem se, že tvar "barvy" bude na rozdíl od tvaru stromu, který je zkroucený a mrtvý.
V tomto okamžiku začínám podrobně popisovat popředí a lebku. To je vše záležitost impresionistických detailů. Kořeny stromů a houby se formují.
Používám snooker Cue, abych si odpočíval ruku, stejně jako byste s Mahl Stick. . Je to relativně levné a dělá práci, aniž by příliš fantazie. Je to dobré praxe odpočívat ruku při podobě podrobností do složení.
Obracím svou pozornost k houbám a houbám. Používám některé referenční knihy o houbách, ale i mám tendenci také pracovat z paměti. Nejsem s nimi hotovo a vrátím se k nim. Potřebují se připoutat, protože můj záměr je nad nimi glazovat nějakou barvu.
Teď jsem vložil do statku, který je v pozadí. Opět to není příliš podrobné, protože je to méně důležité, a v této noční scéně byste nic takového neviděli. Tam je také postava, a líbí se mi, že to trvá druhý pohled, jak ho vidět. V tomto bodě je obraz v blízkosti dokončení, ale stále mám věci, které vyrazím a vrátím se, abych ji nechal nastavit přes noc.
Používám velký mytí štětce - myslím, že je to určeno pro akvarely - k dabu v polevě světle modré přes hodně z pozadí a horní část stromu. To pomáhá vzít věci zpět a získat více do "ztracených hran", což skutečně udělá 3D aspekt malířské práce. Čím více difunduje vaše pozadí vypadá, tím více se popředí vyskočí. To je moje paleta. Vypadá to jako totální nepořádek, ale v mém chaosu je objednávka. Moje barvy nejsou uspořádány v žádné konkrétní objednávce - jen se stlačím barvy a doufat v to nejlepší. Funguje to pro mě.
Pracuji do houby, abych to dal znepokojující, zlý vzhled. Pracuji na mimozemské barvě, který vychází z jamky, abych to vypadal trochu jako živá věc. Subtly, to vypadá trochu jako DNA Strand, který byl pravděpodobně moje myšlenka, když jsem viděl tvar, který jsem vytvořil a skutečnost, že mimozemské světlo mutuje a odčerpává život z pozemských organismů. Lovecraftův beletrie je nepopsatelně těžké ilustrovat, protože píše věcí, které by řídily smrtelného muže šílené. Ale rád, jak to všechno fungovalo. Budu potácet suchý malování v rozprašovacích laku. Olejové malby by měly počkat rok, než se aplikují konečnou vrstvu laku.
Tento článek byl původně zveřejněn v čísle 159 z Imaginefx. Časopis nejprodávanějšího světa pro digitální umělce. Prodám vydání 159 zde nebo Přihlásit se k odběru ImagineFX zde .
Související články:
(Image Credit: Amazon) I když ještě nevíte přesné datum Amazon Prime Day 2020 Víme, že se to s..
Zvládnutí toho, jak nakreslit nos je jedním z nejjednodušších částí kreslení obličeje. Možná je to diverzita tvarů,..
(Image Credit: Robert Pizzo) Superfriendly režisér Dan Mall bude sdílet jeho pro tipy, jak zůsta..
Světlo je něco, co vždy inspiruje malíře - ať už je to slunce svítí na kamenech budovy nebo květu ve váze chytání pa..
Nejlepší město je rušné město, ale tato zaneprázdněná atmosféra není snadná věc úspěšně zachytit. S některými ..
V tomto tutoriálu se díváme na to, jak si můžete vzít vector-založená loga z ilustrátora a Photoshopu do kina 4d a dát ..
Barva a textura nabízejí dokonalý způsob, jak dát živost na květinové zátiší. Tato demonstrace ukazuje, jak používá..
Nadieh Bremer bude na Generovat Londýn V září, kde bude prokázat, jak vzít ..