Моя одержимість з фільмом сильно вплинуло на роботу, яку я роблю сьогодні. Я дізнався більшість того, що я знаю про візуальну мову, атмосферу та композицію з фільму.
Директор лабіринтного директора Гільєрмо дель Торо, з його світом жахливо красивих монстрів, переслідуючи атмосферу та поезію в обох зображеннях, так і розповіді, показали мені, що він може виглядати, коли ви переплетеся власну мережу особистої міфології та символізму. Таким чином, ви можете собі уявити моє хвилювання, коли мене попросили створити повагу до своєї роботи.
Я вирішив створити колаж з чотирьох фільмів дель Торо: Кронос, магістраль диявола, лабіринт пані та малиновий пік. Я буду працювати з сумішшю акрилової фарби, кольорових олівців та деревного вугілля, щоб створити майже монохроматичну картину.
Завантажте ресурси для цього підручника .
Я дивлюся фільми, і приймаю нотатки щодо періодичних і визначаючи образи та ідеї. Це призводить до брудного масиву слів, фраз і фрагментів - основи моїх понять. Я також знімаю скріншоти сцен, які мені може знадобитися для посилання пізніше.
Я конденсую свої нотатки до композицій, спрямованих на включення елементів з декількох фільмів і зберегти темну атмосферу. Робочий цифровий на цьому етапі дозволяє мені легко отримати гарну ідею загальних форм та тональних значень, які мені потрібно створити сильний образ.
Перш ніж почати працювати над фінальними творами мистецтва, я хочу переконатися, що я не буду працювати в жодних несподіваних проблемах. По накреслення обидва портрети окремо і поєднуючи їх Фотошоп Я отримую гарне уявлення про те, як виглядатиме творчість. Крім того, я можу налаштувати пропорції та додати кілька деталей до концепції.
Я надрукую остаточний макет і грубо перенесення його на акварельний папір за допомогою старого лайтбоксу. Для цього я використовую деревне олівець, який добре поєднується з пізнішою фарбою. Я також переконайтеся, що не застосовувати занадто багато тиску до паперу, тому цей початковий малюнок може бути легко перероблений.
На цьому етапі я створюю основу для моєї картинки, створюючи детальний малюнок з чорним пастельним олівцем. Щоб уникнути помилок, яким би важко виправити, я використовую скріншоти фільму, фотографії рук та обличчя в необхідних позах і освітлення, а також друк мого макета для довідки.
Я грубо блокую у тональних значеннях і продовжую нарощувати глибину та обсяг, використовуючи чорну акрилову фарбу, яка була розведена водою. Під час цього етапу можуть статися випадкові бризки або плями. Моя мета - створити органічну, вільну текстуру - точність прийде пізніше у процесі.
Отримання контрастів правильно - це ключова частина створення моєї ілюстрації. Тому що крок чорний може швидко здаватися мертвим і нудним, важливо бути впевненим, де це потрібно.
Тепер час для точної роботи. Для цього я перемикаю на меншу розміру щітки (0) і використовуйте його для введення деталей до обличчя та волосся, а також текстуруйте крила молі. Я також визначаю краї, де це необхідно, і працюють над пастельними та вугіллями, щоб зробити їх більш рівномірно з моєю картиною.
Наступна сторінка: Як закінчити дизайн з тінями, бризками та висвітленнями
Поточна сторінка: Сторінка 1
Наступна сторінка Сторінка 2(Зображення кредиту: Travis Knight) Ефект Anaglyph - це правильне ім'я для к�..
Під час цього навчального посібника Photoshop я переживаю кілька ключових ..
Надання зображення, анімації моделі або навіть ціла сцена є важливим к..
У реальній світовій фотографії, промені світла знаходяться у найбільш..
SEO: це брудна робота, але хтось повинен це зробити, і якщо ви хочете, щоб ..
Хоча неможливо показати звук у звичайному, все ще зображення (мультиме..
Page 1 з 4: Сторінка 1 Сторінка 1 Сторінка 2 ..
Як повний робочий день, я звик працювати через низку стилів і Мето�..