Краска, как импрессионист

Sep 11, 2025

Инструкции

Искусство импрессионистов было свежим и спонтанным и казнены с жирными мазками, которые не раскрывали слишком много подробностей.

Для этого семинара я краска Современная сцена кафе в акварели с использованием методов артистов импрессионистов (и фотография) для справки.

Импрессионистические методы также соответствуют сущности живописи акварелью. Моющие применяются одним решающим мазкой, и никогда не корректируются или не сглажены. Это дает картину практически незаконченный вид, что позволяет зрителю закончить картину.

Как нарисовать и рисовать - 100 PRO советов и учебников

Я обычно пытаюсь создать картину в четыре этапа:

01. Визуализируйте, как я хочу, чтобы конечную картину смотреть

Вы можете создать небольшой эскиз карандаша или тональное исследование, если это поможет. Этот этап поможет цементную композицию, фокусные точки и источники света.

02. Начните рисовать очень основные формы с большой кистью

Это устанавливает тона и общее настроение работы. На этом этапе вы должны избегать добавления никаких деталей и оставить большие площади бумаги нетронутыми.

03. Поверните основные формы на более 3D-объекты

Далее, как только все сухое, я превращаю основные формы на более 3D-объекты, покрасая оттенки и тени, отражения. Я также начинаю добавлять в людей (хотя я сделал это рано в этой картине), пока все еще избегая никаких деталей.

04. Добавить детали и акцентные цвета

Живопись либо на кончике кисти или меньшей щеткой, я использую более толстые пигменты и исследуете эффекты сухого кисти. На данный момент лучше всего удержать в том случае, если вы переусердствуете композицию. Замедлять и рисовать решительно, а затем оставить его в покое. Помните, что это для зрителя «закончить картину».

С этим четырехфференциальным процессом я теперь прогуляюсь, как я нарисовал современную сцену кафе в акварели.

01. Начните с светлых цветов

Найдите фокус вашей живописи. Для моей картины это будет окно и официант. Я смешиваю легкую стирка для стен и краски в этой области. Убедившись, что я следую правильной перспективе, у меня есть левое и правое окно, видно на картинке. Затем я начинаю рисовать на заднем плане, вокруг официанта.

02. Добавьте цифры

Используя более толстую смесь черного, ультрамаринового синего и немного красного, я нарисую человека слева, а также брюки и голову официанта. Я оставляю неокрашенную область для двух стульев перед этими фигурами. Я буду использовать этот метод окраски от негативного пространства на протяжении всей сцены.

03. Нарисуйте передний план

Переезд на дно бумаги, я рисую передний план. Используя много воды и пигмента, я создаю Swift, спонтанные мазки кисти с моей самой большой кистью. Я покидаю вершину стульев неокрашенных.

04. Добавьте таблицы

Продолжая с темным цветом, я делаю краску немного толще и удерживая щетку на более крутом угла к бумаге, чтобы нарисовать круглые столы. Я оставляю вершины белых и рисовать в отражениях с вертикальными ударами, используя больше воды. Каждый ход кистика сделан один раз, затем остался один.

05. Шторы и размышления

Я рисую отражения на том, что выглядит как два зеркала в центре, в верхней части бумаги. Для красных занавесов я наносим темный тон на верхней части из них, используя мокрый вокрада. Цвет будет немного запустить с этой техникой, но не пытайтесь ничего исправить. Заманчиво добавить детали, но оставьте их для последнего шага.

06. Абстрактная скорость

Теперь я иду на верхнюю левую сторону, чтобы добавить в серый / синий цвет. Я стараюсь не быть точным, потому что это не важная часть картины. Еще лучше, если он быстро нарисован почти абстрактным образом. Теперь я вернусь, сделай перерыв и оцениваю то, что я сделал до сих пор.

07. Нарисуйте потолок

Я смешиваю темные серые и используете больше воды и большую кисть, чтобы покрасить потолок. Это последняя область, которая должна быть закончена, прежде чем я начну на тени. С наконечником кисти я примерно крася в некоторых деталях, таких как детали карниз, где стены встречаются на потолке.

08. В тени

В справочном фото свет проходит через окна, поэтому я рисую теневую линию примерно на 45 градусов на стене. Для теней я использую серо-синюю смесь. Это должно быть водянистым и прозрачным, но с достаточным количеством пигмента, чтобы я только должен был рисовать его один раз.

09. Добавить детали

Я беру толстый темный пигмент и практикую на листе бумаги, чтобы проверить мазки. Они должны выглядеть так, как будто они были окрашены сухой кистью. Я работаю с короткими, толстыми ударами, только добавляя в несколько деталей с фотографии. Я также добавил немного легкого охра на нижнюю часть панели.

10. Окончательное наблюдение

Если вы выступаете, вы увидите много областей, которые могут быть «улучшены» или областями, где можно добавить более подробную информацию. Не делай этого! Единственные вещи, которые я добавляю, - это несколько широких ударов, указывающих складки в ткани в нижней части изображения. Я также делаю самую нижнюю часть картины темнее, чтобы не привлечь внимание к этой области.

Эта статья была первоначально опубликована в Paint & Amp; Рисовать Выпуск 7. Купить это здесь Отказ

Статьи по Теме:

Как нарисовать и рисовать - 100 PRO советов и учебников
15 вдохновляющих примеров Pointillish
Как нарисовать реалистичные волны

Краска, как импрессионист

01. Начните с светлых цветов

02. Добавьте цифры

03. Нарисуйте передний план

04. Добавьте таблицы

05. Шторы и размышления

06. Абстрактная скорость

07. Нарисуйте потолок

08. В тени

09. Добавить детали

10. Окончательное наблюдение

Инструкции - Самые популярные статьи

Как скачать фотографии Instagram: все, что вам нужно знать

Как раскадровку в Photoshop

Как создать приложение с vue.js

Как моделировать концепцию искусства в кино 4D

Affinity Designer: Как использовать Pen Tool

Как нарисовать большую кошку с пастелями

Получите голову реагируют с этими пятью факторами

Как покрасить яркий цветочный натюрморт

Категории