Impressionistinen taideteos oli tuore ja spontaani, ja se toteutti rohkeilla harjat, jotka eivät paljastaneet liikaa yksityiskohtia.
Tätä työpajaa varten maali- Nykyaikainen kahvila-kohtaus akvareilla käyttäen impressionistisia taiteilijamenetelmiä (ja valokuva) viitteeksi.
Impressionistiset tekniikat vastaavat myös maalauksen olemusta vesivärillä. Pesua levitetään yhdellä ratkaisevalla harjoittelulla, eikä niitä koskaan korjattu tai tasoitettu. Tämä antaa maalauksen melkein keskeneräisen ilmeen, mikä mahdollistaa katsojan lopettaa kuvan.
Yritän yleensä luoda maalauksen neljässä vaiheessa:
01. Visualisoi kuinka haluan lopullisen maalauksen näyttää
Voit tuottaa pienen kynän luonnos- tai äänitutkimuksen, jos se auttaa. Tämä vaihe auttaa sementtiä koostumusta, polttopisteistä ja valonlähteistä.
02. Aloita maalata erittäin perusmuotoja suurella harjalla
Tämä asettaa työn äänen ja kaiken tunnelman. Tässä vaiheessa sinun ei tarvitse lisätä yksityiskohtia ja jättää suuria paperin alueita koskemattomana.
03. Käännä perusmuotoja enemmän 3D-esineitä
Seuraavaksi, kun kaikki on kuiva, käännyin perusmuodot enemmän 3D-esineitä maalaamalla sävyjä ja varjoja, heijastuksia. Aloitan myös ihmisiin (vaikka tein tämän aikaisin tässä maalauksessa), samalla välttää yksityiskohtia.
04. Lisää yksityiskohdat ja aksenttimet
Maalaus joko harjan tai pienemmän harjan kärjellä, käytän paksumpi pigmenttejä ja tutkia kuivien harjan vaikutuksia. Tässä vaiheessa on parasta pitää takaisin, jos yliatekoostumusta. Hidas ja maali ratkaisevasti ja jätä se yksin. Muista, että katsoja on "lopettaa kuva".
Tämän neljän osaprosessin mielessä nyt kävelen sinua läpi, miten maalaan nykyaikaisen kahvilan kohtauksen akvarellessa.
Etsi maalauksen painopiste. Kuvani kannalta tämä on ikkuna ja tarjoilija. Minä sekoitan kevyen pesun seinille ja maalille tällä alueella. Varmista, että noudatan oikeaa näkökulmaa, minulla on vasemmalta ja oikea ikkuna näkyvissä kuvassa. Aloitan sitten maalata taustalla tarjoilijan ympärillä.
Käyttämällä paksumpaa mustaa, ultramariini sinistä ja vähän punaista, maalaan henkilö vasemmalle, sekä tarjoilijan housut ja pää. Jätän maalaamattoman alueen näiden lukujen edessä oleville kahdelle tuolille. Käytän tätä negatiivista tilaa maalausmenetelmää koko paikalla.
Siirtyminen paperille, maalaan etualalla. Käyttämällä paljon vettä ja pigmenttiä, luon nopeita, spontaania harja-iskuja suurimman harjan kanssa. Jätän tuolien huipulle maalaamattomaksi.
Jatka pimeällä värillä, teen maalan hieman paksummaksi ja pitävät harjaa jyrkästi kulmassa paperille, maalata pyöreät pöydät. Jätän topit valkoiselle ja maalille heijastuksiin pystysuorilla aivohalvauksella, käyttämällä enemmän vettä. Jokainen harja aivohalvaus tehdään kerran, sitten jätetään yksin.
Maalan heijastuksia siitä, mitä näyttää kaksi peiliä keskustassa, paperin yläosassa. Punaisille verhoille käytän pimeää sävyä niiden yläosassa käyttäen märkä-märkä. Väri kulkee hieman tämän tekniikan kanssa, mutta älä yritä korjata mitään. On houkuttelevaa lisätä yksityiskohtia, mutta jättää ne viimeiseen vaiheeseen.
Nyt menen vasemmassa yläkulmaan lisäämään harmaa / sininen väri. Yritän olla tarkka, koska tämä ei ole tärkeä osa maalausta. Se on vielä parempi, jos se on maalattu nopeasti lähes abstraktilla tavalla. Olen nyt astu takaisin, tauko ja arvioi, mitä olen tehnyt tähän mennessä.
Minä sekoitan tummat harmaat ja käytä enemmän vettä ja suurempi harja maalata katto. Tämä on viimeinen alue, joka on valmis ennen kuin aloitan varjoilla. Harjan kärjessä olen karkeasti maalaa joissakin yksityiskohdissa, kuten Cornice Details, joissa seinät täyttävät katon.
Viitevalokuvassa valo tulee ikkunoiden läpi, joten maalan varjolinjan noin 45 astetta seinälle. Shadows, käytän harmaa-sinistä sekoitusta. Sen pitäisi olla vetinen ja avoin, mutta riittävän pigmentti, jotta minun täytyy vain maalata se kerran.
Otan paksun tumman pigmentin ja käytännön paperille, jotta voin tarkistaa harjat. Niiden pitäisi näyttää siltä, että ne maalattiin kuivalla harjalla. Työskentelen lyhyillä, paksuilla lyöillä, lisää vain muutamia yksityiskohtia kuvasta. Olen myös lisännyt jonkin verran valoa okerille paneelin pohjaan.
Jos seisat takaisin, näet monia alueita, jotka voisivat olla "parannettuja" tai alueita, joissa lisätietoja voi lisätä. Älä tee sitä! Ainoat asiat, jotka lisäävät, ovat muutamia laaja-aivohalvauksia, jotka osoittavat kovaa kudoksessa kuvan alaosassa. Teen myös kuvan pohjan tummemmaksi, jotta ei kiinnitä huomiota kyseiseen alueeseen.
Tämä artikkeli julkaistiin alun perin vuonna 2003 Paint & amp; Piirtää Julkaisu 7. Osta se täällä .
Aiheeseen liittyvät artikkelit:
(Kuva luotto: Renaud Rohlinger) Parallax-selauspaikat ovat edelleen suosittuja syystä: he luovat miellyttävän ja h..
Silmät ovat tärkein osa onnistuneesta muotokuvasta, mutta monet ihmiset kamppailevat kiinnittämään ne oikein. Tässä artikk..
Napsauta kuvaa nähdäksesi sen täysikokoiseksi Olen suuri perinteisen median fani, mut..
Pitkästä aikaa offline-toiminnallisuus, taustasynkronointi ja push-ilmoitukset ovat eriytyneet natiivit sovellukset verkkopuole..
Onnistunut web-tuote täyttää ei pelkästään organisaation tarpeet, vaan myös käyttäjien tarpeet. Käytettävyystestaus - Tehty aikaisin ja usein - on kriittinen tapa tarkistaa sidosry..
Suunnittelijat ja mainokset kaikilta kentistä ovat kuin matkoja heidän ruokahalusa kirkkaiden ja kiiltojen keräämiseksi. Olem..
Anatomia on valtava aihe ja vaatii tieteellistä tietoa ja taiteellista käytännöllisyyttä. Tarvitset esimerkiksi insinöörin..