Anatomia karykatury: 15 najlepszych wskazówek

Sep 13, 2025

Jak

Jako freelancer w pełnym wymiarze godzin, jestem przyzwyczajony do pracy w różnych stylach i Techniki rysowania . Należą do nich Cartoon Stuff dla animacji, maskotki, książek dla dzieci, Ilustracje techniczne w stylu medycznym, portrety, pinezki, karykatury i okładki książek - tematy, które są zarówno poważne, jak i głupie. Jednym wspólnym czynnikiem we wszystkich nich jest zrozumienie anatomii, niezależnie od tego, czy jest to dla plakatu filmowego, czy komiks dla dzieci. Jest nawet przydatny do dodawania humoru. W końcu może być przydatny, aby wiedzieć, gdzie jest zabawna kość.

W tym warsztacie zajmiemy szybkie spojrzenie na poznanie i zrozumienie podstaw, kilka przydatnych sposobów dowiedzieć się więcej, stosując wiedzę o skutku i łamaniu zasad po ich nauczeniu - ponieważ kto nie chce tego robić? Wymieniam również wiele książek, które znalazłem pomocne, ewentualnie wspomnieć, dlaczego tak bardzo kocham malowanie dłoni, a może nawet zachęcić cię do pociągnięcia śmieszne twarze - więc nie czytaj tego, gdy inni ludzie cię obserwują. Wszystko to, plus niektóre ogólne Wskazówki dotyczące rysowania i bardziej szczegółowe techniki, przed opuszczeniem ołówkiem lub rysika i stworzyłeś własną pracę.

Och, a zabawna kość? Mimo to, co możesz pomyśleć, faktycznie znajduje się między uszami.

01. Poznaj swoje podstawy

Knowing some basic anatomy will really improve your character art — Znając pewną podstawową anatomię naprawdę poprawią sztukę swojej postaci (Kredyt obrazu: John Bergerud, AKA DJ Shwann)

Niezależnie od tego, czy chcesz zilustrować cartoły lub więcej realistycznych rzeczy charakteru, dobre uziemienie w Anatomii jest dość niezbędne, jeśli chcesz się jak najlepiej wykorzystać. Naprawdę nie musisz znać wszystkich nazw technicznych (choć jest przydatna, aby wiedzieć, że Gluteus Maximus nie był nazwą cesarza rzymskiego), ale będziesz chciał wiedzieć i zrozumieć kształty różnych mięśni z różnych kątów, Jak odnoszą się do siebie i jak działają w różnych pozach i działaniach.

02. Gdzie się uczyć

Never underestimate the importance of actual life drawing — Nigdy nie lekceważ znaczenia rzeczywistego rysunku życia

Nauczyłem się z książek, przeanalizowałem dzieła artystów i praktykowane ze zdjęć, ale rzeczywisty rysunek życia powinien być zasadniczą częścią twojego uczenia się. Książki będą nauczyć wskaźników, gdzie mięśnie są i jak działają, ale rysunek życia pokaże, że każde ciało jest inna i pomoże Ci wyostrzyć swoje umiejętności obserwacyjne. Nie masz dostępu do zajęć rysunkowych? Następnie spróbuj czegoś takiego Croquis Cafe. , Klasa rysowania rysunku online, która jest nakręcona w czasie rzeczywistym.

03. Zasady proporcji i anatomii

Bigger heads make for better caricature — Większe głowy robią lepszą karykaturę

Według Notatek Leonarda na jego witruwijskim człowieku, idealna liczba jest osiem głów wysokich. Wspólne połączenie polega na tym, że przeciętna osoba wynosi około siedmiu i pół głowy wysokości, podczas gdy heroiczne proporcje, takie jak z superbohaterami, często wyglądają bardziej imponująco w osiem i pół głowy. Dobre przewodniki, aby wiedzieć, zwłaszcza gdy masz problemy z rysowaniem postaci, ale może nie jestem po prostu idealnym ani heroicznym rodzajem osoby, ponieważ lubię narysować nieco większą głowę i czynić ciało bardziej sześć sześć i pół wysokości głowy, aby dać obraz tylko nutą karykatury.

04. Zbuduj postać z kształtów

Try building your figures out of basic shapes — Spróbuj budować swoje dane z podstawowych kształtów

Łamanie figury do jego kształtów i budowanie go stamtąd jest świetny proces, aby zrozumieć, zwłaszcza przy powtarzaniu tego samego znaku z innego kąta. Książka George'a Bridgmana Ludzka maszyna jest doskonałym zasobem dla tego podejścia, podobnie jak każda z jego innych książek na ten temat.

05. Kształtowanie się z kształtami

Break your figures into shapes and forms to understant how things fit together — Rozbij swoje postacie na kształty i formy, aby podstatelić, jak się zmieszają

Lubię pracować w różnych stylach, od prostych kreskówek, do dość realistycznego. Czynnik ujednolicący, szczególnie pod względem anatomii, jest moją miłością kształtów. Łamanie postaci na podstawowe elementy i formularze mogą być przydatne w zrozumieniu, jak się zmieszają. Fajnie jest grać stylistycznie. Jeśli spojrzysz obok szczegółów tutaj, zauważysz, że obraz jest zbudowany prawie całkowicie z prostych kształtów.

06. Daj dużą rękę na ręce

Never skimp on the hands; people will notice — Nigdy nie skąpać na rękach; ludzie zauważą

Ręce są zarówno trudne, jak i ważne. Mogą być równie ekspresyjne jak twarz, a przynajmniej, powinny uzupełniać akcję lub pozę postaci. Nie możesz obejść swojej drogi, albo - ludzie zauważają. Zwykle spędzam prawie tyle czasu, malując ręce, gdy robię twarze. Znalazłem kilka komiksów sztuki przydatnych do nauki ekspresyjnych gestów, instruktorów takich jak George Bridgman są świetne do budowania kształtów, podczas gdy zdjęcia i korzystanie z lustra do szczegółów i książek anatomicznych są dobre do zrozumienia struktury. Mój cel jest pewnego dnia, aby ukończyć dobre rąk do wykonania wspaniałych. Zasada: Nie bądź leniwy na rękach.

07. Zabawa z twarzy

Try playing with facial proportions to create different effects — Spróbuj grać z proporcjami twarzy, aby utworzyć różne efekty

Istnieją poręczne proporcjonalne wytyczne dotyczące rysowania twarzy, szczególnie przydatnych podczas pracy bez odniesienia. Pamiętaj, że są to wytyczne, a nie są jednak zasadami: żadne dwa twarze są podobne, a część zabawy przychodzi podczas gry z ideałem. Wiem, że lubię podnosić linię brwi wyższą niż jest naturalny dla dodatkowego wyrażenia, gdy rysuję, a także zabawka z długością nosa i umieszczenie ustna do podbródka.

08. przesada

Nail the anatomy and you can get away with outrageous exaggerations — Paznokci anatomią i możesz uciec przed oburzającymi przesadkami

Podstawowe zrozumienie struktury figury i sposobu, w jaki mięśnie odnoszą się do siebie, umożliwia dodanie poziomu wiarygodności na śmieszne. W tym hołdu do późnego, wielkiego Franka Frazetta, zarówno wiadomość, jak i anatomia są dość głupie. Perspektywa jest wonky, ale mam nadzieję, co go wiąże razem, to uwaga do szczegółów anatomicznych. To i szaleńczo kofeinowy napój cukru.

09. Łamanie zasad

Anatomical knowledge can also help you break the rules completely — Anatomiczna wiedza może również pomóc całkowicie złamać zasady

Nawet gdy robię bardziej realistyczne kawałki, wiedza anatomiczna może być tak samo przydatna do poznania, kiedy przełamać zasady wpływu na przylegające do nich. W przypadku tego skromnego obrazu Blaise, który pojawił się na okładce magazynu Agent X9, celowo dał jej nienaturalnie długą szyję. Daje to widzowi wyraźniejszy obraz jej twarzy (jest to najważniejsza wskazówka tożsamością postaci), a także dodaje, myślę, że mała elegancja do silnej pozie. Problemem jest, teraz, że wskazałem to, to przeszkadza ci ... więc wróćmy do przed przeczytaniem tego i udawaj, że nic nie powiedziałem!

10. Nigdy nie możesz ćwiczyć

Done lots of practice? Do some more. — Zrobiłem dużo praktyki? Zrób trochę więcej.

Jako młody, Jobbing Artist, który rozpaczliwie chciał zwiększyć jego zestaw umiejętności, wkrótce wpadłem do nawyku za szkic książki, gdziekolwiek poszedłem, i narysowałem ludzi na autobusach, pociągach i spotkaniach. Przeglądałem coś jak magazyn mody i przyciągnął każdą rękę, którą widziałem. Wtedy kolejny dzień przyciągnąłem każde ucho widziałem i tak dalej. W ten sposób zapoznałem się z indywidualnymi kawałkami anatomii, a także jak różnią się od osoby do osoby.

11. Wyimaginowana anatomia

If you understand basic anatomy you can then apply the rules to imaginary creatures — Jeśli rozumiesz podstawową anatomię, możesz zatrzymać zasady do wyimaginowanych stworzeń

Jeśli rozumiesz, jak anatomia działa na czymś prawdziwym i mieszkającym, możesz zastosować te same zasady do tworzenia fikcyjnych stworzeń i wyimaginowanych potworów, dając im bardziej poczucie wiarygodności i miejsca w świecie przyrody. Nie jest to szczególnie trudne odcinek w tej Monster Fest Poster Art, ponieważ wyimaginowany stworzenie tutaj celowo ma trochę "mężczyzny w gumowym garniturze potwora", ale wciąż ma zasadę, ale zasada obowiązuje.

12. Używaj kształtów, aby przedstawić włosy na etapach

Just like with figures, break hair down into basic shapes — Podobnie jak z figurami, włamać włosy w podstawowe kształty

Podczas technicznie nie jest częścią ludzkiej anatomii, zbliżam się do włosów znaków, podobnie jak podczas sporządzania figury, przełamując go w podstawowe kształty, aby stworzyć formularz i umieszczenie. Po sporządzaniu kształtów, pomaluję je jako podobnie kolorowe bloki, przed złamaniem ich na mniejsze części i wreszcie malowanie poszczególnych włosów.

13. Anatomiczne opowiadanie

A good pose can tell viewers as much as a facial expression — Dobra pozowa może powiedzieć widzom tak samo jak wyraz twarzy

Poste i pozycja postaci powinna przyczynić się do historii za obrazem. Nie tylko wyraz twarzy lub gesty dłoni, ale także stanowisko i język ciała. Kiedy byłem młodszy, znalazłem artystów z silnymi wrażliwościami kreskówek, takich jak Uderzo, pomocny, aby uczyć się opowiadać historię przez prosty stanowisko lub pozę, bez względu na to, w jakim stylu pracuję.

14. Zamień twarze do karykatur

Improve your face drawing skills by doing lots of caricatures — Popraw swoje umiejętności rysowania twarzy, robiąc wiele karykatur

Chcesz poprawić umiejętności rysowania twarzy? Wraz z praktyką portretową, spróbuj również robić kilka karykatów. Pomoże Ci nauczyć się podnosić funkcje, które definiują osobę szybciej, a także pomaga ci zobaczyć rzeczy trochę inaczej. Przyjaciele i rodzina zazwyczaj gotowa siedzieć dla ciebie, jeśli obiecujesz im czekoladę na końcu.

15. Niektóre przydatne zasoby

Ramp up your skills with these essential books — Rampuj swoje umiejętności dzięki tym niezbędnym książkom

Oto wybór tytułów, które warto dodać do swojej kolekcji książki. Konstruktywna anatomia George'a Bridgmana i maszyna ludzka; I Andrew Loomis 'rysunek głowy i rąk i rysunek rysunek dla wszystkich jest wart. Wreszcie, Stan Lee i John Buscemi Book, jak rysować komiks, jaki ma dla mnie przydatny dla mnie jako dziecko.

Słowa: Loopydave.

Dave Dunstan, znany również jako Loopydave, jest niezależny ilustrator, który ukradkuje się w jego zaciemnionej jaskini studio w tajnej lokalizacji gdzieś w Australii, pojawiając się od czasu do czasu, aby uzupełnić masło orzechowe i kofeinę, i mrugnąć na słońcu. W tym artykule pojawił się oryginalność Imaginefx. wydać 135; Kupuj tutaj !

Anatomia karykatury: 15 najlepszych wskazówek

01. Poznaj swoje podstawy

02. Gdzie się uczyć

03. Zasady proporcji i anatomii

04. Zbuduj postać z kształtów

05. Kształtowanie się z kształtami

06. Daj dużą rękę na ręce

07. Zabawa z twarzy

08. przesada

09. Łamanie zasad

10. Nigdy nie możesz ćwiczyć

11. Wyimaginowana anatomia

12. Używaj kształtów, aby przedstawić włosy na etapach

13. Anatomiczne opowiadanie

14. Zamień twarze do karykatur

15. Niektóre przydatne zasoby

Jak - Najpopularniejsze artykuły

17 wskazówek dotyczących rysowania twarzy mangi

Google Slajdy: Jak zaprojektować dokument

Jak uniknąć Amazon Prime Day 2020 Fail

Jak dodać animację do SVG z CSS

Użyj paska narzędzi Marmoset, aby zaprezentować modele w VR

Zacznij od Express.js

Jak przygotować grafikę Illustratora dla po efektach

Jak kodować znacznik rzeczywistości rozszerzonej

Kategorie