Là một freelancer toàn thời gian, tôi đã từng làm việc trên một loạt các phong cách và Kỹ thuật vẽ . Chúng bao gồm các công cụ hoạt hình cho hoạt hình, linh vật, sách thiếu nhi, minh họa kỹ thuật theo kiểu y tế, chân dung, pin-up, biếm họa và bìa sách - chủ đề cả nghiêm trọng và ngớ ngẩn. Một yếu tố phổ biến trong tất cả những thứ này là một sự hiểu biết về giải phẫu, cho dù đó là cho một poster phim hoặc truyện tranh của một đứa trẻ. Nó thậm chí còn hữu ích để thêm sự hài hước. Rốt cuộc, nó có thể tiện dụng để biết xương hài hước ở đâu.
Trong hội thảo này, chúng ta sẽ xem xét nhanh chóng biết và hiểu các nguyên tắc cơ bản, một số cách hữu ích để tìm hiểu thêm, áp dụng kiến thức về hiệu ứng và phá vỡ các quy tắc sau khi học chúng - bởi vì ai không muốn làm điều đó? Tôi cũng sẽ liệt kê một số cuốn sách mà tôi đã tìm thấy hữu ích, có thể đề cập tại sao tôi yêu vẽ tay rất nhiều và thậm chí có thể khuyến khích bạn kéo một số khuôn mặt ngộ nghĩnh - vì vậy đừng đọc điều này khi người khác đang theo dõi bạn. Tất cả điều này, cộng với một số chung Mẹo vẽ Và các kỹ thuật cụ thể hơn, trước khi rời bạn lấy bút chì hoặc bút stylus và tạo một số công việc của riêng bạn.
Ồ, và xương hài hước? Mặc dù những gì bạn có thể nghĩ, nó thực sự nằm giữa đôi tai của bạn.
Cho dù bạn muốn minh họa những thứ nhân vật hoạt hình hay thực tế hơn, một nền tảng tốt trong giải phẫu là khá cần thiết nếu bạn muốn tận dụng tối đa những gì bạn làm. Bạn không thực sự cần biết tất cả các tên kỹ thuật (mặc dù rất tiện để biết rằng Gluteus Maximus không phải là tên của Hoàng đế La Mã), nhưng bạn sẽ muốn biết và hiểu các hình dạng của các cơ bắp khác nhau từ các góc độ khác nhau, Làm thế nào chúng liên quan với nhau, và cách chúng hành động trong các tư thế và hành động khác nhau.
Tôi đã học được từ sách, đã phân tích các tác phẩm của các nghệ sĩ và thực hành từ hình ảnh, nhưng bản vẽ cuộc sống thực tế cũng nên là một phần thiết yếu trong việc học của bạn. Sách sẽ dạy cho bạn tỷ lệ, nơi cơ bắp và cách chúng hoạt động, nhưng bản vẽ cuộc sống sẽ cho bạn thấy rằng mọi cơ thể đều khác nhau và giúp bạn mài giũa các kỹ năng quan sát của mình. Không có quyền truy cập vào các lớp học vẽ cuộc sống? Sau đó thử một cái gì đó như Croquis Cafe. , một lớp vẽ hình trực tuyến được quay trong thời gian thực.
Theo ghi chú của Leonardo trên người đàn ông Vitruvian của mình, một nhân vật lý tưởng cao tám đầu cao. Cuộc gọi chung là một người bình thường ở độ cao bảy rưỡi cao, trong khi tỷ lệ anh hùng, chẳng hạn như với các siêu anh hùng, thường trông ấn tượng hơn ở đầu tám rưỡi cao. Hướng dẫn tốt để biết, đặc biệt là khi bạn gặp vấn đề với việc vẽ một con số, nhưng có lẽ tôi không phải là một loại người lý tưởng hoặc anh hùng, bởi vì tôi thích vẽ một cái đầu lớn hơn một chút và làm cho cơ thể sáu đến sáu đến chiều cao sáu rưỡi, để tạo cho hình ảnh chỉ là một gợi ý của biếm họa.
Phá vỡ một con số xuống các hình dạng của nó và xây dựng nó từ đó là một quá trình tuyệt vời để hiểu, đặc biệt là khi lặp lại cùng một nhân vật với một góc độ khác. Cuốn sách của George Bridgman Máy của con người là một nguồn tài nguyên tuyệt vời cho phương pháp này, cũng như bất kỳ cuốn sách nào khác của anh ta về chủ đề này.
Tôi thích làm việc trong một loạt các phong cách, từ các phim hoạt hình đơn giản, đến khá thực tế. Yếu tố thống nhất, đặc biệt là về giải phẫu, là tình yêu hình dạng của tôi. Phá vỡ một hình thành các mảnh và hình thức cơ bản có thể hữu ích trong việc hiểu làm thế nào mọi thứ phù hợp với nhau. Nó cũng thú vị để chơi với phong cách. Nếu bạn nhìn qua các chi tiết ở đây, bạn sẽ nhận thấy rằng hình ảnh được xây dựng gần như hoàn toàn là các hình dạng đơn giản.
Tay vừa khó và quan trọng. Chúng có thể biểu cảm như một khuôn mặt và, ít nhất, nên bổ sung cho hành động hoặc tư thế của nhân vật. Bạn không thể fudge theo cách của bạn qua họ một trong hai - mọi người thông báo. Tôi thường dành gần như nhiều thời gian vẽ tay khi tôi làm mặt. Tôi đã tìm thấy một số nghệ thuật truyện tranh hữu ích để học cử chỉ biểu cảm, người hướng dẫn như George Bridgman rất tốt để xây dựng hình dạng, trong khi hình ảnh và sử dụng gương để biết chi tiết và sách giải phẫu là tốt cho cấu trúc hiểu. Mục tiêu của tôi là một ngày để tốt nghiệp làm những bàn tay tốt để làm những điều tuyệt vời. Quy tắc ngón tay cái: Đừng lười biếng trên tay.
Có những hướng dẫn tỷ lệ thuận tiện để vẽ khuôn mặt, đặc biệt hữu ích khi làm việc mà không cần tham khảo. Hãy nhớ rằng họ là nguyên tắc và không phải là quy tắc, mặc dù: Không có hai mặt giống nhau và phần thú vị đến khi chơi với lý tưởng. Tôi biết tôi thích nâng cao dòng lông mày cao hơn là tự nhiên để biểu hiện thêm khi tôi vẽ, cũng như đồ chơi có chiều dài mũi và vị trí miệng-cằm.
Một sự hiểu biết cơ bản về cấu trúc của một con số và cách các cơ liên quan đến nhau khiến nó có thể thêm một mức độ đáng tin cậy cho sự lố bịch. Trong cống nạp này đến cuối, Frank Frazetta tuyệt vời, cả thông điệp và giải phẫu đều khá ngớ ngẩn. Phối cảnh là Wonky, nhưng hy vọng những gì liên kết với nhau là sự chú ý đến chi tiết giải phẫu. Đó, và một loại đường uống không chứa caffein.
Ngay cả khi tôi đang làm nhiều mảnh thực tế hơn, kiến thức giải phẫu có thể hữu ích để biết khi nào để phá vỡ các quy tắc về hiệu lực như để tuân thủ chúng. Đối với hình ảnh Blaise khiêm tốn này, xuất hiện trên trang bìa của Tạp chí Đại lý X9, tôi cố tình đưa cho cô ấy một cổ dài bất thường. Điều này mang đến cho người xem một hình ảnh rõ ràng hơn trên khuôn mặt của cô ấy (nó là manh mối quan trọng nhất đối với danh tính của nhân vật) và cũng thêm, tôi nghĩ, một chút thanh lịch với một tư thế mạnh mẽ. Vấn đề là, bây giờ tôi đã chỉ ra điều này, nó sẽ làm phiền bạn ... vì vậy hãy quay lại trước khi bạn đọc nó và giả vờ rằng tôi không bao giờ nói bất cứ điều gì!
Là một nghệ sĩ trẻ, làm việc, những người rất muốn thúc đẩy bộ kỹ năng của mình, tôi đã sớm tham gia vào thói quen tham gia một cuốn sách phác họa bất cứ nơi nào tôi đi, và đã vẽ người trên xe buýt, xe lửa và trong các cuộc họp. Tôi đã xem qua một cái gì đó giống như một tạp chí thời trang và vẽ từng bàn tay tôi nhìn thấy. Rồi một ngày khác tôi đã vẽ mọi tai tôi nhìn thấy, vân vân. Bằng cách này, tôi đã trở nên quen thuộc với các bit giải phẫu riêng lẻ và cả cách chúng thay đổi từ người này sang người khác.
Nếu bạn hiểu cách giải phẫu hoạt động trên một thứ gì đó thực sự và sống, thì bạn có thể áp dụng các nguyên tắc tương tự để tạo ra các sinh vật hư cấu và quái vật tưởng tượng, mang lại cho họ nhiều cảm giác đáng tin cậy và một vị trí trong thế giới tự nhiên. Đây không phải là một sự kéo dài đặc biệt khó khăn trong nghệ thuật áp phích Monster Fest này, bởi vì sinh vật tưởng tượng ở đây cố tình có một chút 'người đàn ông trong bộ đồ quái vật cao su' nhìn về anh ta, nhưng nguyên tắc vẫn áp dụng.
Mặc dù về mặt kỹ thuật không phải là một phần của giải phẫu của con người, tôi tiếp cận mái tóc của một nhân vật giống như khi vẽ một con số, bằng cách phá vỡ nó thành các hình dạng cơ bản để tạo biểu mẫu và vị trí. Sau khi vẽ các hình dạng, sau đó tôi vẽ chúng dưới dạng các khối màu tương tự, trước khi phá vỡ chúng thành những phần nhỏ hơn và cuối cùng, vẽ những sợi lông riêng lẻ.
Một tư thế và vị trí của một nhân vật nên đóng góp vào câu chuyện đằng sau bức tranh. Không chỉ là biểu hiện trên khuôn mặt hoặc cử chỉ tay, mà còn là lập trường và ngôn ngữ cơ thể. Khi tôi còn trẻ, tôi tìm thấy các nghệ sĩ với sự nhạy cảm hoạt hình mạnh mẽ, chẳng hạn như uderzo, hữu ích để học cách kể một câu chuyện thông qua một lập trường hoặc tư thế đơn giản, bất kể phong cách tôi đang làm gì.
Bạn muốn cải thiện kỹ năng vẽ mặt của bạn? Cùng với thực hành chân dung, hãy thử làm một số biếm họa là tốt. Nó sẽ giúp bạn học cách chọn các tính năng xác định một người nhanh hơn, cũng như giúp bạn nhìn thấy mọi thứ một chút khác biệt. Bạn bè và gia đình thường sẵn sàng ngồi cho bạn, nếu bạn hứa với họ sô cô la ở cuối nó.
Dưới đây là một lựa chọn các tiêu đề đáng để thêm vào bộ sưu tập sách của bạn. Giải phẫu mang tính xây dựng của George Bridgman và máy người; Và Andrew Loomis 'vẽ đầu và tay và vẽ hình cho tất cả giá trị của nó. Cuối cùng, cuốn sách Stan Lee và John Buscemi, cách vẽ truyện tranh Cách Marvel rất hữu ích với tôi khi còn là một đứa trẻ.
Từ ngữ: Loopydave.
Dave Dunstan, còn được gọi là Loopydave, là một họa sĩ minh họa tự do trốn trong hang động tối màu tối của mình ở một vị trí bí mật ở đâu đó ở Úc, thỉnh thoảng nổi lên để bổ sung bơ đậu phộng và caffeine, và để chớp mắt ở mặt trời. Bài viết này có nguồn gốc xuất hiện trong Tưởng tượng phát hành 135; Mua nó ở đây !
[số 8] (Tín dụng hình ảnh: Getty Images) Chào mừng bạn đến hướng dẫn của chúng tôi về cách..
[số 8] (Tín dụng hình ảnh: Renaud Rohlinger) Các trang web với Scallax Scrolling tiếp tục được ph�..
Minh họa bản đồ đã có một sự hồi sinh thực sự trong vài năm qua. Một sự thay thế thú vị cho bản đồ Google khô, bản đồ minh họa có thể chứa đ�..
[số 8] Cơ sở của mọi trang web là chia phân chia trang xuống thành các yếu tố nhỏ hơn có nội dung. Vấn ..
Khi bạn đang vẽ nước gợn sóng với một cái gì đó trong đó, bạn đang đảm nhận nhiệm vụ vẽ một sự phản ánh bị gián đoạn. Điều này có thể l�..
[số 8] Các nghệ sĩ tuyệt vời như Rembrandt và Caravaggio đã bơm tác phẩm nghệ thuật của họ với một c..
[số 8] Điều này Nghệ thuật 3D. Hướng dẫn sẽ tập trung vào việc tạo ra một hình đại di..
[số 8] Các nhà thiết kế và quảng cáo từ tất cả các lĩnh vực giống như Maggie trong sự thèm ăn của h..