Referentiebeelden gebruiken: 13 Essentiële tips voor artiesten

Jan 24, 2026

Procedures

(Beeldkrediet: Jonathan Hardesty)

Pagina 1 van 2:

Pagina 1

Pagina 1
Pagina 2

Referentiebeelden, indien goed gebruikt, kunnen dynamische bronnen zijn. Maar wetende hoe ze ze goed moeten gebruiken is essentieel als u wilt eindigen met een geloofwaardig stuk. Simpelweg afhankelijk van uw visuele herinnering is niet de beste manier om een exacte weergave te eindigen, omdat er te veel elementen zijn om op te bergen uit de diepten van uw geheugen. Dit is waar referentiebeelden van pas komen.

In dit artikel vermelden we tips van professionals die u helpen uw referenties te gebruiken op de meest succesvolle manier mogelijk. Op pagina één vind je algemene tips over het aanpak van referentiebeelden en spring naar pagina twee Als u meer specifiek advies over de te volgen principes wilt bij het gebruik van de referentie om kunst te maken.

Wilt u beginnen met enkele briljante tutorials? Zie onze gids aan hoe te tekenen , wat kiest uit de keuze van de beste klassen. Voor een meer technische gids voor beeldtypen, ga dan naar onze gids aan Afbeeldingsbestandsindelingen

Moeten we referentiebeelden gebruiken?

Onlangs vertrokken de Hashtag #artistConfessions op Twitter, en een van de meest populaire bekentenissen die werden gedeeld, was 'Referenties' gebruiken. Dit is bizar omdat, als Britse illustrator en caricaturist Neil Davies wees erop, dat is precies wat kunstenaars zouden moeten doen.

"Dat is niet iets dat bekend moet worden, we gebruiken allemaal referentie!" hij tweette. "Kijk waarschijnlijk de beroemdste Amerikaanse illustrator, Norman Rockwell: ik heb een boek alleen van zijn referentie-foto's! Of Drew Struzan: Hij heeft geen houdingen gemaakt, hij nam foto's van zichzelf!"

Dus waar heeft dit idee - dat het gebruik van referenties slecht is?

"Er is een soort puristische mindset op bepaalde delen van het internet die zegt dat het gebruik van referentie voor iets meer dan studeren is respectloos", zegt North Carolina-artiest Ivy Dolamore "Ik denk dat het voortkomt uit een frustratie met mensen die traceren en recreëren wat ze zien zonder het echt te begrijpen. Een 'copier' is niet aan het buigen van je creativiteit."

01. Identificeer het grijze gebied

Reference images: Suzanne Helmigh — Kunstwerk voor het boek van Helmigh, Caldyra. Helmigh creëert haar eigen referentiepakketten en verkoopt ze ook aan andere kunstenaars (Afbeelding Credit: Suzanne Helmigh)

Het gebruik van referenties is natuurlijk hetzelfde als gewoon kopiëren, maar er kan soms een grijs gebied zijn tussen de twee. "Het grootste probleem is wanneer kunstenaars te dicht bij het referentiebeeld zich houden", zegt California-gebaseerde illustrator Kelley mcmorris "Soms kan een pose of perspectief er natuurlijk uitzien in een foto, maar ongemakkelijk en stijf in een tekening, het is belangrijk om de verwijzing naar uw tekening te wijzigen, niet andersom, of zoals mijn professoren soms gezegd hebben, ' Een slaaf van uw referentie! '"

Suzanne Helmigh Concept kunstenaar en illustrator werken in de spel- en filmindustrie in Nederland, zijn het ermee eens. "De sleutel is om te begrijpen waar je naar kijkt en niet simpelweg tekenen wat je denkt," zegt ze.

"Ik leerde mensen om portretten te schilderen en ik deed ze de schedel en gezichtsspieren bestuderen voordat ze de werkelijke gezichten afschilderen. Dit hielp hen ton in het begrijpen van de juiste volumes en verhoudingen."

02. Combineer uw referenties

Reference images: Neil Davies — Alternatieve filmposter voor zwarte weduwe door Neil Davies. "U hebt een fatsoenlijk begrip van de informatie-referentiefoto's die u laten zien," zegt hij. (Beeldkrediet: Neil Davies)

Davies voelt het belangrijk om meer dan één referentie te gebruiken. "Ik zal altijd proberen om een goede selectie van afbeeldingen te vinden om naar te kijken, zelfs als ik van de ene hoofde tekenen," zegt hij. "Ik zal vaak één referentiefoto gebruiken voor het tekenen van een gezicht, bijvoorbeeld een ander voor een verlichtingsreferentie, en misschien een ander voor een idee van kleurenschema. Het combineren van veel verschillende referenties is een geweldige manier om creatief te zijn."

Spreek met de meeste pro-artiesten en je hoort een vergelijkbaar verhaal. Toegegeven, één opmerkelijke uitzondering is Koreaanse stripartiest Kim jung gi , die beroemd maakt geen referenties. Zelfs hij, hoewel het niet zuivert op zijn verbeelding. Toen hij in een interview uitlegt op zijn website: "Ik observeer de dingen de hele tijd, ik neem geen referenties terwijl ik teken, maar ik verzamel altijd visuele bronnen. Ik observeer ze voorzichtig op dagelijkse basis . Ik studeer afbeeldingen van allerlei soorten en genres. "

03. Pas op voor auteursrecht

Dus waar kun je referenties vinden? Google-afbeeldingen en Pinterest zijn de voor de hand liggende GO-TOS, maar vergeet het auteursrecht niet. "Soms maakte ik me zorgen dat ik te dichtbij heb gestopt met een foto die ik online heb gevonden," zegt McMorris. "Dus als ik gebruik van foto's van online bronnen, probeer ik copyright-free stockfoto's te vinden, en ik probeer altijd de referentie in hoofdzaak te veranderen. Ik kan bijvoorbeeld het kostuum van het model veranderen, of alleen hun hand gebruiken voor referentie in plaats van de hele pose. "

04. Maak je eigen referenties

Reference images: Kelly McMorris — McMorris snijdt de middleman uit en creëert haar eigen referenties (Beeldkrediet: Kelly McMorris)

Als alternatief zal McMorris de middleman eenvoudig uitknippen en haar eigen referenties schieten. "Ik graaft meestal gewoon door mijn kast voor iets dat ik als kostuum kan gebruiken, grijp wat er ook in het huis liggen als een prop, en neem een paar foto's met mijn telefoon," legt ze uit. "Het duurt slechts een paar minuten, maar kan me een uur worstelen om te putten uit de verbeelding, door je eigen foto's te maken, vermijd je niet alleen elke inbreuk op het auteursrecht, maar je zult ook leren over wat voor soort poses, hoeken en verlichting werken het beste voor referentie. "

Dat gezegd hebbende, fotografie is slechts één manier om je eigen referenties te maken. Dolamore creëert bijvoorbeeld haar eigen 3D-modelreferenties met DesignDoll, helpt haar om poses uit te brengen, perspectief en schaduwen. "Dit geeft me een resultaat dat ik leuk vind, hoewel je niet alleen kopieert wat DesignDoll je ook geeft," zegt ze. Dit kost natuurlijk een beetje tijd. En Samuel lees , een conceptkunstenaar bij Machtig koninkrijk Gevestigd in Adelaide, geeft er toe dat tot voor kort tijddruk hem van het gebruik van referenties, zo vaak als hij zou gebruiken, zelfs terwijl hij de praktijk aan anderen aanbeveelde.

Zoals lees, legt uit: "Hoewel ik referentie is voor dingen zoals inspiratie en het ontwikkelen van ideeën, ontbreekt ik in het gebruik van foto's en levensduur van de taak, zoals het stellen van mijn karakters, het maken van expressiestudies, en het ontwerpen van verschillende soorten handen, voeten, ogen, neuzen , Monden enzovoort. "

05. Analyseer uw proces

Reference images: Samuel Read — Dave-O de Necromancer door Samuel Lees. "Referentie is essentieel bij het creëren van geloofwaardige karakters, rekwisieten en omgevingen," zegt hij (Afbeelding Credit: Samuel Lees)

De #artistconfessions hashtag maakte lezen heroverwegen zijn proces en focussen meer op deze gebieden - en deze aanpak heeft een impact gemaakt in zijn werk. "Het gebruik van meer gevarieerde referentiefoto's, evenals tekening uit het leven, zijn begonnen me meer te leren over de verschillende manieren waarop mensen zijn geconstrueerd en methoden voor het communiceren van ideeën, zoals het lezen van iemands handen als oud, verweerd en moe , of hard en sterk, "lees zegt.

Het gebruik van referenties kan vol zijn van valkuilen, maar op de juiste manier gedaan, het maakt je een betere kunstenaar. "Luisteren naar professionals trots zeggen dat ze gebruik maken, heeft me enorm geholpen," zegt Dolamore. "Leren dat werk dat ik bewonder, wordt niet gemaakt uit de dunne lucht geeft me het vertrouwen om na te denken: 'Oh, ik kan dat ook doen'. Ik ben gestopt met denken over het purisme en meer over hoe ik dat kan denken eerste visie. Waarom niet gebruiken de beschikbare hulpmiddelen? "

De inhoud is oorspronkelijk gepubliceerd in kwestie 177 van ImagineFX , 's werelds best verkochte magazine voor digitale kunstenaars. Koop uitgifte 177 of abonneren op imaginefx

Volgende pagina: stapsgewijze tips voor het gebruik van referentiebeelden

Huidige pagina: Pagina 1

Volgende bladzijde Pagina 2

Referentiebeelden gebruiken: 13 Essentiële tips voor artiesten

Moeten we referentiebeelden gebruiken?

01. Identificeer het grijze gebied

02. Combineer uw referenties

03. Pas op voor auteursrecht

04. Maak je eigen referenties

05. Analyseer uw proces

Procedures - Meest populaire artikelen

Google Dia's: Hoe een document te ontwerpen

Verken de gegevensvisualisatie met P5.JS

Hoe een digitale olieverfschilderij te maken met behulp van artslag

Anatomy Masterclass: Perfecte uw figuren

Grow Plants in Houdini

10 Gouden regels voor responsieve SVGS

11 tips voor het maken van een waterig landschap in 3D

Uw Web Design Agency noemen

Categorieën