Referenční snímky, pokud se používají dobře, mohou být dynamické zdroje. Vědět, jak je používat správně, je důležité, pokud chcete skončit s užitečným kusem. Jednoduše se spoléhat na vizuální odvolání není nejlepším způsobem, jak skončit s přesnou reprezentací, protože je příliš mnoho prvků, které se z hlubin paměti. To je místo, kde se vztahují referenční obrazy.
V tomto článku se seznamem tipů od profesionálů, které vám pomohou používat své odkazy v nejúspěšnějším způsobem nejúspěšnějším způsobem. Na stránce One, najdete obecné tipy, jak přistupovat pomocí referenčních obrázků a skočit Strana Dva. Pokud chcete konkrétnější poradenství o zásadách, které následují při použití odkazu na vytvoření umění.
Chcete začít s nějakými brilantními tutoriály kreslení? Podívejte se na náš průvodce jak kreslit , který zaokrouhluje výběr nejlepších tříd. Pro technickou příručku typu obrazu se vydejte na náš průvodce Formáty obrazového souboru. .
Nedávno, hashtag #artistConfessions vzlétla na Twitteru a jeden z nejoblíbenějších vyznáním umělců sdílených byl "používat odkazy". To je bizarní, protože jako britský ilustrátor a karikaturista Neil Davies. Poukázal se, že to, co by měli dělat umělci.
"To není něco, co je třeba přiznat, všichni používáme odkaz!" on tweeted. "Podívejte se pravděpodobně nejslavnější americký ilustrátor, Norman Rockwell: Mám knihu právě z jeho referenčních fotek! Nebo Drew Struzan: Nezvedl pózy, vzal fotky sám
Tak kde tato myšlenka - že používání odkazů je špatná - pocházejí?
"Na některých částech internetu je nějaký druh puristického myšlení, které říká, že s použitím odkazu pro cokoliv více než studium je neúctivé," říká Severní karolina umělec Ivy Dolamore. "Myslím, že to vychází z frustrace s lidmi, kteří sledují a znovu se vytvoří to, co vidí, aniž by to opravdu pochopil. Být" kopírka "není ohýbání vaší kreativity."
Použití odkazů není stejný jako jednoduše kopírování, samozřejmě, ale někdy může být mezi oběma šedá oblast. "Největším problémem je, když umělci dodržují příliš úzce na referenčním obrázku," říká Illustrator založený na Kalifornii Kelley Mcmorris. . "Někdy póza nebo perspektivní může vypadat přirozeně na fotografii, ale trapné a tuhé v kresbě. Je důležité upravit odkaz na vaše kresbě, ne naopak. Nebo jak moji profesoři někdy řekli," nebuď Slave na váš odkaz! '"
Suzanne Helmigh. Koncept umělce a ilustrátor pracující ve hře a filmový průmysl v Nizozemsku, souhlasí. "Klíčem je pochopit, co se díváte a ne jen kreslit, co si myslíte, že vidíte," říká.
"Použil jsem lidi, jak malovat portréty a já jsme se dostali studovat lebku a svaly obličeje před zobrazením skutečných tváří. To jim pomohlo tun v pochopení řádných objemů a proporcí."
Davies cítí, že je důležité použít více než jen jeden odkaz. "Vždy se snažím najít dobrý výběr obrázků, na které se podívám, i když táhnu z jednoho hlavního," říká. "Často používám jednu referenční fotografii pro kreslení tváře, například další pro referenční osvětlení a možná další pro nápad barevný schéma. Kombinace spousty různých referencí je skvělý způsob, jak být kreativní."
Mluvte s většinou profesionisty a uslyšíte podobný příběh. Je pravda, že jedna pozoruhodná výjimka je korejský komický umělec Kim Jung Gi. , kteří skvěle nepoužívají odkazy. Dokonce i on, ale není čistě spoléhat na jeho představivost. Jak vysvětluje v rozhovoru na svých webových stránkách: "Sleduji věci po celou dobu. Nemám reference, když jsem kreslil, ale vždycky sbíráme vizuální zdroje. Dodržuji je pozorně na denní bázi, téměř obvykle . Studuji obrazy všech druhů a žánrů. "
Kde můžete najít odkazy? Snímky Google a Pinterest jsou zřejmé go-tos, ale nezapomeňte na autorská práva. "Někdy se obávám, že jsem se příliš těsně přilepil na fotografii, kterou jsem našel online," říká Mcmorris. "Takže pokud používám fotografie z online zdrojů, snažím se najít copyright-free sériové fotografie, a já se vždy snažím změnit odkaz podstatně. Například bych mohl změnit kostým modelu, nebo použít pouze ruku pro reference spíše než celá představa. "
Alternativně, McMorris jednoduše vystřihne Middleman a zastřelil své vlastní odkazy. "Obvykle jen vykopávám svou skříň o něco, co můžu použít jako kostým, chytit, co leží kolem domu jako prop, a vezme pár záběrů s mým telefonem," vysvětluje. "To trvá jen pár minut, ale může mi zachránit hodinu snaží se čerpat z představivosti. Tím, že si vezmete své vlastní fotografie, nebudete jen vyhnout porušení autorských práv, ale také se dozvíte o tom, jaké druhy pózy, úhlů a osvětlení fungují nejlépe pro reference. "
To znamená, že fotografie je jen jeden způsob, jak vytvořit vlastní odkazy. Dolamore, například, vytváří svůj vlastní 3D model odkazy pomocí DesignDoll, což jí pomáhá zmapovat pózy, perspektivy a stíny. "To mi dává výsledek, který se mi líbí, i když nemůžete jen zkopírovat, co vám DEFTINGDOLL dává," říká. To samozřejmě trvá trochu času. A Samuel Přečtěte si , pojetí umělec Mocné království Umístěný v Adelaide, připouští, že až do nedávné doby ho časové tlaky odrazily z použití odkazů tak často, jak by měl, i když doporučil praxi ostatním.
Jak číst vysvětluje, "i když jsem použil odkaz na věci, jako je inspirace a rozvíjení nápadů, chyběl jsem v používání fotografií a života kreslení pro úkol, jako je pózování mé postavy, dělat své postavy, dělat výrazy výrazu, a navrhovat různé druhy rukou, nohou, oči, nosy , ústa a tak dále. "
The #ArtistConfessions Hashtag provedl Číst přehodnotil svůj proces a zaměřit se více na tyto oblasti - a tento přístup dosáhl dopad v jeho práci. "Použití periodrivých referenčních fotografií, stejně jako kreslení ze života, začalo mě naučit více o různých způsobech, jakým jsou lidé postaveni, a metody komunikace myšlenek, jako je dělat něčí ruce číst jako starý, zvětralý a unavený nebo tvrdý a silný, "Čtení říká.
Použití odkazů může být plný úskalí, ale dělal se správným způsobem, že vám to udělá lepší umělec. "Poslech profesionálů hrdě říká, že používají reference, které mi nesmírně pomohlo," říká Dolamore. "Naučit se, že práce, kterou obdivuji, není vytvořena z tenkého vzduchu, dává mi důvěru myslet," Ach, můžu to udělat taky ". Přestal jsem přemýšlet tolik o purismu a více o tom, jak toho mohu dosáhnout Počáteční vize. Proč nepoužívat dostupné nástroje? "
Obsah byl původně publikován v čísle 177 Imaginefx. Časopis nejprodávanějšího světa pro digitální umělce. Prodám vydání 177. nebo Přihlásit se k odběru ImageFx. .
Další stránka: Krok za krokem tipy pro použití referenčních obrázků
Aktuální stránka: Strana 1
Další strana Stránka 2.(Image Credit: Lino Drieghe) Pokud jste uvízl zíral na prázdné plátno, nebo čelí stručným, který má spoust..
V jakémkoli druhu umělce jste, pochopení toho, jak nakreslit osobu je zásadní dovednost. Mistr lidské podobě, a když je čas začít vytvářet vla..
ARTRAGE je populární nástroj pro digitální umění (více, viz naše Artage. Úvod) V tomto tutoriálu vás v..
(Image Credit: Robert Pizzo) Superfriendly režisér Dan Mall bude sdílet jeho pro tipy, jak zůsta..
V tomto tutoriálu vám ukážu, jak malovat mystické runy, které se zdají zářit. Můj vzorec pro malování zářící věc..
Strana 1 z 2: Strana 1 Strana 1 Stránka..
UnderPainting je A. Malířská technika Populární v renesanci, ve kterém vytvoříte monochromatický tonáln�..
Je snadné se chytit ve snaze rozvíjet myšlenku v rámci statického maketa nebo plochého nástroje pro kreslení souborů, al..