Slik bruker du Referansebilder: 13 Viktige tips for kunstnere

Sep 14, 2025
hvordan
Reference images
[1. 3]
(Bilde Kreditt: Jonathan Hardesty)

Referansebilder, hvis det brukes godt, kan være dynamiske ressurser. Men å vite hvordan du bruker dem riktig, er viktig hvis du vil ende opp med et troverdig stykke. Bare å stole på din visuelle tilbakekalling er ikke den beste måten å ende opp med en nøyaktig representasjon fordi det er for mange elementer å drudge opp fra dypet av minnet ditt. Dette er hvor referansebilder kommer til nytte.

I denne artikkelen lister vi tips fra fagfolk som vil hjelpe deg med å bruke References-bildene dine på den mest vellykkede måten. På side en finner du generelle tips om hvordan du nærmer deg å bruke referansebilder, og hoppe til Side to Hvis du vil ha mer spesifikt råd om prinsippene for å følge når du bruker henvisning til å lage kunst.

Vil du begynne med noen strålende tegningstutorialer? Se vår guide til hvordan tegne , som runder opp plukk av de beste klassene. For en mer teknisk guide til bildetyper, gå til vår guide til bildefilformater .

Skal vi bruke referansebilder?

Nylig tok Hashtag #Artistconfessions på Twitter, og en av de mest populære bekjennende kunstnere delt var "ved hjelp av referanser". Dette er bisarre fordi, som britisk illustratør og karikaturist Neil davies. Påpekte, det er akkurat hva artister skal gjøre.

"Det er ikke noe som trenger å være tilstilt, vi bruker alle referanse!" Han tweeted. "Se på sannsynligvis den mest berømte amerikanske illustratoren, Norman Rockwell: Jeg har en bok bare med hans referansebilder! Eller tegnet Struzan: Han gjorde ikke opp med, han tok bilder av seg selv!"

Så hvor har denne ideen - at bruk av referanser er dårlig - kommer fra?

"Det er en slags purist tenkemåte på enkelte deler av internett som sier at du bruker henvisning til noe mer enn å studere er respektløst," sier North Carolina Artist Ivy Dolamore. "Jeg tror det stammer fra en frustrasjon med folk som sporer og gjenoppretter det de ser uten å virkelig forstå det. Å være en" kopimaskin "bøyes ikke kreativiteten din."

01. Identifiser det gråområdet

Reference images: Suzanne Helmigh

Kunstverk for Helmighs bok, Caldyra. Helmigh skaper sine egne referansepakker, og selger dem til andre kunstnere også (Bilde Kreditt: Suzanne Helmigh)

Bruke referanser er ikke det samme som bare å kopiere, selvfølgelig, men det kan noen ganger være et grått område mellom de to. "Det største problemet er når artister holder seg for tett til referansebildet, sier California-basert illustrator Kelley McMorris. . "Noen ganger kan en pose eller perspektiv se naturlig ut i et bilde, men vanskelig og stivt på tegning. Det er viktig å endre referansen til å betjene tegningen din, ikke den andre veien rundt. Eller som mine professorer noen ganger sa," ikke være en slave til din referanse! '"

Suzanne Helmigh. Concept Artist og Illustrator jobber i spillet og filmindustrien i Nederland, er enig. "Nøkkelen er å forstå hva du ser på og ikke bare tegne det du tror du ser," sier hun.

"Jeg pleide å lære folk hvordan å male portretter og jeg fikk dem til å studere skallen og ansiktsmusklene før de skildrer faktiske ansikter. Dette hjalp dem med å forstå de riktige volumene og proporsjonene."

02. Kombiner referansene dine

Reference images: Neil Davies

Alternativ film plakat for svart enke av Neil Davies. "Du trenger en anstendig forståelse av informasjonsreferansebildene viser deg," sier han. (Bilde Kreditt: Neil Davies)

Davies føler at det er viktig å bruke mer enn bare en referanse. "Jeg vil alltid prøve å finne et godt utvalg av bilder å se på, selv når jeg tegner fra en hoved," sier han. "Jeg vil ofte bruke ett referansebilde for å tegne et ansikt, for eksempel, deretter en annen for en lysreferanse, og kanskje en annen for en fargeskjema-ide. Kombinere mange forskjellige referanser er en fin måte å være kreativ."

Snakk med de fleste pro artister, og du vil høre en lignende historie. Admittedly, et bemerkelsesverdig unntak er koreansk tegneserien Kim Jung Gi. , som berømt ikke bruker referanser. Selv han, skjønt, stoler ikke rent på sin fantasi. Som han forklarer i et intervju på hans hjemmeside: "Jeg observerer ting hele tiden. Jeg tar ikke referanser mens jeg tegner, men jeg samler alltid visuelle ressurser. Jeg observerer dem nøye på daglig basis, nesten vanlige . Jeg studerer bilder av alle slags og sjangere. "

03. Se opp for opphavsrett

Så hvor kan du finne referanser? Google-bilder og Pinterest er den åpenbare Go-Tos, men ikke glem om opphavsrett. "Noen ganger er jeg bekymret for at jeg har sittende fast for et bilde som jeg fant på nettet," sier McMorris. "Så hvis jeg bruker bilder fra elektroniske kilder, prøver jeg å finne Copyright-Free Stock Photos, og jeg prøver alltid å endre referansen vesentlig. For eksempel kan jeg endre modellens kostyme, eller bare bruke hånden til referanse i stedet for hele posen. "

04. Lag dine egne referanser

Reference images: Kelly McMorris

McMorris kutter ut mellommannen og skaper sine egne referanser (Bilde Kreditt: Kelly McMorris)

Alternativt vil McMorris bare kutte ut mellommannen og skyte sine egne referanser. "Jeg pleier å bare grave gjennom skapet mitt for noe jeg kan bruke som kostyme, ta det som ligger rundt huset som en prop, og ta noen skudd med telefonen min," forklarer hun. "Det tar bare noen få minutter, men kan redde meg en time med å slite for å trekke fra fantasi. Ved å ta dine egne bilder, vil du ikke bare unngå brudd på opphavsretten, men du vil også lære om hvilke typer poser, vinkler og belysning fungerer best for referanse. "

Reference images: Kelly McMorris

Det ferdige produktet fra det ovennevnte selvopprettede referansebildet (Bilde Kreditt: Kelley McMorris)

Når det er sagt, er fotografering bare en måte å lage dine egne referanser på. Dolamore, for eksempel, skaper sine egne 3D-modellreferanser ved hjelp av Designdoll, og hjelper henne til å kartlegge utgjør, perspektiv og skygger. "Dette gir meg et resultat jeg liker, selv om du ikke bare kan kopiere hvilken designdoll gir deg heller," sier hun. Dette gjør selvsagt litt tid. Og Samuel leste , et konseptartist på Mektig rike Basert i Adelaide, innrømmer det, inntil nylig diskuterte tidstrykk ham fra å bruke referanser så ofte som han burde, selv om han anbefalte øvelsen til andre.

Som lest forklarer, "Selv om jeg brukte referanse til ting som inspirasjon og utvikling av ideer, manglet jeg med å bruke bilder og livstegning for oppgave som å posere mine tegn, lage uttrykksstudier og designe forskjellige typer hender, føtter, øyne, neser , munn og så videre. "

05. Analyser prosessen din

Reference images: Samuel Read

Dave-o Nekromanceren av Samuel leser. "Henvisning er viktig i å skape troverdige tegn, rekvisitter og miljøer," sier han (Bilde Kreditt: Samuel Les)

#Artistonfessions Hashtag gjorde lest revurdert sin prosess og fokusere mer på disse områdene - og denne tilnærmingen har påvirket sitt arbeid. "Bruken av mer varierte referansebilder, samt tegning fra livet, har begynt å lære meg mer om de forskjellige måtene som folk er konstruert på, og metoder for å kommunisere ideer, for eksempel å gjøre noen hender som lest som gammel, forvitret og sliten eller hardt og sterkt, "Les sier.

Bruke referanser kan være fulle av fallgruver, men gjort på riktig måte, vil det gjøre deg til en bedre kunstner. "Lytte til fagfolk som stolt sier at de bruker referanse, har hjulpet meg utrolig," sier Dolamore. "Lære at arbeidet jeg beundrer, er ikke skapt av tynn luft, gir meg selvtilliten til å tenke," Åh, jeg kan gjøre det også ". Jeg har sluttet å tenke så mye om purismen og mer om hvordan jeg kan oppnå det Initial Vision. Hvorfor ikke bruke verktøyene som er tilgjengelige? "

Innholdet ble opprinnelig publisert i utgave 177 av Imaginefx. , verdens bestselgende magasin for digitale artister. Kjøp utgave 177. eller Abonner på ImagineFX. .

Neste side: trinnvise tips for å bruke referansebilder

  • 1
  • 2.

Nåværende side: Side 1

hvordan - Mest populære artikler

Hvordan rangere i Google

hvordan Sep 14, 2025

[1. 3] (Bildekreditt: Buzzfeed) Så, du vil vite hvordan du skal rangere i Google. Den gode nyheten er at du ikke tren..

Visuelle utviklingstips: Fortell en historie med ditt kunstverk

hvordan Sep 14, 2025

[1. 3] (Bilde Kreditt: Simon Baek) Hva er visuell utvikling? Vel, det designer alt som kan bidra til å visualisere en..

Hvordan bruke Reacture Spring til å animere komponenter

hvordan Sep 14, 2025

[1. 3] (Bilde Kreditt: Matt Crouch) Reager våren kan hjelpe deg med animasjoner, som er notorisk vanskelig å impleme..

Hvordan sculpt en menneskelig nese i Zbrush: 4 enkle trinn

hvordan Sep 14, 2025

[1. 3] Menneskelige neser kommer i alle former og størrelser. Det er imidlertid viktig å kjenne grunnleggende om anatomi for å ..

Hvordan lage en Pan's Labyrinth-stil Monster

hvordan Sep 14, 2025

[1. 3] Side 1 av 2: Side 1 Side 1 Side 2 ..

Hvordan fange lyset med oljer

hvordan Sep 14, 2025

[1. 3] Lyset er noe som alltid inspirerer malere - enten det er solen skinner på steinene i en bygning eller en blomst i en vase ..

Hvordan lage en levende fairy queen

hvordan Sep 14, 2025

[1. 3] Å bli bedt om å male en dårlig eske eventyr av ingen andre enn mitt favorittmagasin, Imaginefx, fikk meg veldig spent, o..

Hvordan fange bevegelse i dine 3D-render

hvordan Sep 14, 2025

[1. 3] Å være en freelance artist jeg jobber med en rekke små prosjekter, hvorav de fleste innebærer å skape og teksturere ..

Kategorier