Kuinka käyttää vertailukuvia: 13 Essential Vinkkejä taiteilijoille

Sep 11, 2025
Miten tehdään
Reference images
(Kuva luotto: Jonathan Hostety)

Viitekuvat, jos niitä käytetään hyvin, voivat olla dynaamisia resursseja. Mutta tietäen, miten niitä käytetään oikein, on elintärkeä, jos haluat päätyä uskottavaan kappaleeseen. Yksinkertaisesti luotettava visuaaliseen muistutukseen ei ole paras tapa päätyä täsmälleen esityksellä, koska on liian monta elementtiä, jotka ryöstivät muistin syvyyksistä. Tässä viitekuvat ovat kätevästi.

Tässä artikkelissa luetellaan vinkkejä ammattilaisilta, jotka auttavat sinua käyttämään viittauskuviasi menestyksekkäästi. Sivulla on yleisiä vinkkejä siitä, miten lähestyä vertailukuvia ja siirtyä sivu kaksi Jos haluat tarkempia neuvoja periaatteista, jotka noudattavat taiteen luomista.

Haluatko aloittaa brilliant-opetusohjelmien kanssa? Katso opas miten piirtää , joka kiertää parhaiden luokkien valitsemista. Tekninen opas kuvatyypeille, pää opas Kuvatiedostomuodot .

Pitäisikö meidän käyttää vertailukuvia?

Viime aikoina Hashtag #ArtistConfessions lähti Twitterissä ja yksi suosituimmista tunnustuksista, jotka jakavat "käyttävät viitteitä". Tämä on outoa, koska brittiläisenä kuvittajana ja karikaturistina Neil Davies huomautti, juuri mitä taiteilijoiden pitäisi tehdä.

"Se ei ole jotain, joka on tunnustettava, me kaikki käytämme viitteenä!" Hän tweeted. "Katsokaa luultavasti tunnetuin American Illustrator, Norman Rockwell: Minulla on kirja vain hänen referenssikuvauksistaan! Tai Drew Struzan: Hän ei muodostanut poseja, hän otti valokuvia itsestään!"

Joten missä on tämä ajatus - että käyttämällä viittauksia on huono - tulevat?

"Siellä on eräänlainen purist-ajattelutapa tietyillä internetissä, joka kertoo käyttämällä viittausta enemmän kuin opiskelu on epäkunnioittava", North Carolina Artisti sanoo Ivy Dolamore "Mielestäni se johtuu turhautumisesta ihmisten kanssa, jotka jäljittävät ja luovat, mitä he näkevät ilman todella ymmärrystä." Kopiokone "ei ole taivuttamalla luovuuttasi".

01. Tunnista harmaa alue

Reference images: Suzanne Helmigh

Taideteollisuus Helmighin kirjan, Caldra. Helmigh luo oman viitepakkauksensa ja myy ne myös muille taiteilijoille (Kuva luotto: Suzanne helmigh)

Viittausten käyttäminen ei ole sama kuin yksinkertaisesti kopiointi, mutta näiden kahden välillä voi joskus olla harmaa alue. "Suurin ongelma on, kun taiteilijat tarttuvat liian tiiviisti vertailuvaan", kertoo Kalifornia-pohjainen kuvittaja Kelley McMorris . "Joskus esitys tai näkökulma voi näyttää luonnolliselta valokuvassa, mutta hankala ja jäykkä piirustuksessa. On tärkeää muokata viittausta palvelemaan piirustustasi, ei toisinpäin. Tai kuten professorit joskus sanoivat:" Älä ole orja viitteellesi! ""

Suzanne helmigh Konsepti taiteilija ja kuvittaja, joka työskentelee pelin ja elokuvateollisuudessa Alankomaissa, on samaa mieltä. "Avain on ymmärtää, mitä katselet ja ei yksinkertaisesti piirrä, mitä luulet näkemään:" Hän sanoo.

"Käytin opettaa ihmisiä, miten maalata muotokuvia ja tein heidät tutkimaan kallo ja kasvojen lihakset ennen kuin kuvaat todellisia kasvoja. Tämä auttoi heitä tonnia ymmärtämään asianmukaisia ​​määriä ja mittasuhteita."

02. Yhdistä viittauksesi

Reference images: Neil Davies

Vaihtoehtoinen elokuva juliste musta leski Neil Davies. "Tarvitset ihmisarvoisen ymmärryksen tietojen käyttökuvista, jotka näyttävät sinulle", hän sanoo. (Kuva luotto: Neil Davies)

Davies katsoo, että on tärkeää käyttää enemmän kuin vain yksi viittaus. "Yritän aina löytää hyvän valikoiman kuvia katsomaan, vaikka piirustuksen yksi tärkeimmistä", hän sanoo. "Käytän usein yhtä referenssikuvaa piirtämään kasvot esimerkiksi, sitten toinen valaistusviite ja ehkä toinen värimaailmaan ajatukseen. Yhdistäminen eri viittauksiin on erinomainen tapa olla luova."

Puhu useimmille pro-artistille ja kuulet samanlaisen tarinan. Todellisesti yksi merkittävä poikkeus on Korean sarjakuva Kim Jung Gi , Kuka tunnetaan ei käytä viittauksia. Jopa hän ei kuitenkaan ole pelkästään luotettava mielikuvitukseensa. Kun hän selittää haastattelussa hänen verkkosivuillaan: "Tarkkailen asioita koko ajan. En ota viitteitä, kun olen piirustuksen, mutta olen aina kerää visual resursseja. Huomaan niitä huolellisesti päivittäin, lähes tavallisesti . Tutkin kuvia kaikenlaisia ​​ja lajityyppejä. "

03. Varo tekijänoikeudet

Joten mistä löydät viittauksia? Google-kuvat ja Pinterest ovat ilmeisiä Go-Tos, mutta älä unohda tekijänoikeuksia. "Joskus olen huolissani siitä, että olen juuttunut liian tiiviisti valokuvaan, jonka löysin verkossa", McMorris sanoo. "Joten jos käytän valokuvia online-lähteistä, yritän löytää Copyright-Free Stock -valokuvia, ja yritän aina muuttaa viittausta olennaisesti. Esimerkiksi voisin muuttaa mallin pukua tai vain käyttää kättään viittausta pikemminkin kuin koko pose. "

04. Luo oma viittaus

Reference images: Kelly McMorris

McMorris leikkaa middleman ja luo oman viittauksensa (Kuva luotto: Kelly McMorris)

Vaihtoehtoisesti McMorris leikkaa yksinkertaisesti middleman ja ampua omat viitteet. "Olen yleensä vain kaivaa kaapin läpi jotain, jota voin käyttää pukuina, napata mitä makaa talon ympärillä riippuen ja ottaa muutaman laukauksen puhelimeeni", hän selittää. "Se kestää vain muutaman minuutin, mutta voi pelastaa minut tunnin kamppailemaan mielikuvitusta. Ottamalla omia valokuvia, et vain vältä tekijänoikeusrikkomusta, mutta myös oppia, millaisia ​​poseja ja valaistus toimii parhaiten viitteenä. "

Reference images: Kelly McMorris

Valmis tuote edellä mainituista itse luotuista referenssikuvaa (Kuva luotto: Kelley McMorris)

Se sanoi, valokuvaus on vain yksi tapa luoda oma viittaus. Esimerkiksi Dolamore luo oman 3D-mallin viittaukset DesignDollin avulla, mikä auttaa häntä kartoittamaan poseja, näkökulmaa ja varjoja. "Tämä antaa minulle tuloksen, vaikka et voi vain kopioida, mitä DesignDoll antaa sinulle joko", hän sanoo. Tämä tekee tietenkin vähän aikaa. Ja Samuel lukea , konseptin taiteilija Mighty Kingdom Adelaidin perusteella myöntää, että viime aikoihin asti aikapaineet vähensivät häntä käyttämään viittauksia niin usein kuin hänen pitäisi, vaikka hän suositteli käytäntöä muille.

Lue selittää, "vaikka käytin viittausta asioita, kuten inspiraatiota ja kehittää ideoita, olin puuttui käyttämään valokuvia ja elämän piirtämistä tehtävään, kuten merkkien esittämiseen, lausekkeisiin tutkimuksiin ja erilaisten käsien, jalkojen, silmien, nenkkien suunnittelemiseksi , suuhun ja niin edelleen. "

05. Analysoi prosessiasi

Reference images: Samuel Read

Dave-O Necromancer lukee. "Viite on välttämätön uskollisten merkkien, rekvisiittajien ja ympäristöjen luomisessa", hän sanoo (Kuva luotto: Samuel Lue)

#ArtistConfessions hashtagiin teki Lue miettiä uudelleen hänen prosessia ja keskittyä enemmän näillä alueilla - ja tämä lähestymistapa on tehnyt vaikutuksen työssään. "Monipuolisempien vertailukuvien käyttö sekä elinkaaren piirtäminen on alkanut opettaa minulle enemmän eri tapoja, joilla ihmiset rakennetaan ja ideoiden kommunikaatiomenetelmiä, kuten vanhojen, sytyttävinä ja väsyneinä Tai kova ja vahva "Lue sanoo.

Viittausten käyttäminen voi olla täynnä kuoppia, mutta se tehdään oikealla tavalla, mikä tekee sinusta paremman taiteilijan. "Ammattilaisten kuunteleminen ylpeänä sanomalla, että he käyttävät viitteitä, on auttanut minua äärimmäisen", sanoo Dolamore. "Oppiminen, että työskentelen ihailen, ei ole luotu ohut ilma antaa minulle luottamuksen ajatella," Voi, voin tehdä sen myös ". Olen lopettanut ajattelunsa yhtä paljon purismista ja enemmän siitä, miten voin saavuttaa sen Ensimmäinen näkemys. Miksi et käytä käytettävissä olevia työkaluja? "

Sisältö julkaistiin alun perin julkaisussa 177 Imaginefx , maailman myydyin aikakauslehti digitaalisille taiteilijoille. Osta numero 177 tai Tilaa Imaginefx .

Seuraava sivu: Vaiheittaiset vinkit käyttökuvien käyttämiseksi

  • 1
  • 2

Tämänhetkinen sivu: Sivu 1


Miten tehdään - Suosituimmat artikkelit

Luo vanhan koulun AnaglyFin vaikutus

Miten tehdään Sep 11, 2025

(Kuva luotto: Travis Knight) Anaglyfin vaikutus on klassisen 3D-tyylin oikea nimi, jossa sinun on käytettävä punai..


4 vaiheet muuttuvien fonttien käyttämiseen

Miten tehdään Sep 11, 2025

(Kuva luotto: tulevaisuus) Muuttuvat fontit mahdollistavat fonttisi suunnittelijat määrittämään tyypin vaihtelut..


Vesimulaatioiden luominen

Miten tehdään Sep 11, 2025

Tämä opetusohjelma opettaa sinulle luomaan animoitua ranta Diorama alusta loppuun Houdini FX: n avulla. Ymmärrät prosessin ko..


Työkuvan naamio taikuutta Houdini

Miten tehdään Sep 11, 2025

Jos olet kiinnostunut oppimaan enemmän Houdini, varmista, että osallistut New York (24-25 huhtikuu). Konferenssissa voit C..


Opas Googlen verkkotyökaluihin

Miten tehdään Sep 11, 2025

Sivu 1/5: Tarkastele ja vaihda HTML, CSS & AMP; Js Tarkastele ja vaih..


14 ZBRUSH WORKFLOW Vihjeitä

Miten tehdään Sep 11, 2025

Kaikilla taiteilijoilla on oma yksilöllinen työnkulku, kun luodaan 3D-taidetta Zbrushissa. Tämä työnkulku voi tarkoittaa jou..


Miten suunnitella Chatbot-kokemus

Miten tehdään Sep 11, 2025

Haluatko myöntää sen vai ei, viestien vuorovaikutusalustot edistävät päivittäistä matkaviestimme. Ne ovat ainoat sovelluk..


Karikatyyrin anatomia: 15 Top Vinkkejä

Miten tehdään Sep 11, 2025

Kokopäiväisenä freelancer, olen tottunut työskentelemään eri tyylejä ja Piirustustekniikat . Näihin kuuluv..


Luokat