Hoe een teken in pen en inkt te tekenen

Sep 16, 2025

Procedures

Als kunstenaar in een spelstudio ben ik de meeste traditionele mediums vergeten, maar inkt belt me altijd terug. Na een dag staren naar monitoren, wil ik niets meer dan om met mijn schetsboek te gaan zitten. In deze tutorial loop ik door hoe je een personage met vertrouwen inkt - in dit geval, een humeurige krijger. Heb je al niet de juiste tools? Bekijk onze gids voor de beste pennen in de omgeving van.

Ik geloof dat elke kunstenaar op zoek is om te leren hoe mensen of mythische wezens en omgevingen in werkelijkheid worden geaard, in de uren moeten doen om uit het leven te studeren. Ik draag meestal rond een Moleskine Sketchbook voor het tekenen onderweg. Constant absorberende informatie absorberen, ongeacht hoe onbeduidend het lijkt, draagt het bij aan uw steeds groeiende visuele bibliotheek.

Hoe te tekenen: de beste tutorials

Ik werk behoorlijk organisch in pen en inkt. Er zullen geen rasters zijn, geen metingen - ik laat de tekeningen een beetje inademen. Voor een medium zo permanent als inkt, vind ik het helpt om niet te getrouwd te worden met de potloodtekening. (Zie onze beste potloden hier Om te worden opgeslagen op materialen.) In plaats daarvan stel ik belangrijke bezienswaardigheden in, sluit ik een sterk gebaar op en bel me op dingen die ik niet zo zeker ben, zoals vingers en benen. Als ik eenmaal hoopvol ben dat het laatste stuk koel kan zijn, schakel ik het potlood voor de pen uit.

Klik op het pictogram bovenaan elke afbeelding om het te vergroten.

01. Begin met miniaturen

Red and white grid with a character shown in six poses — Probeer de houding of het gevoel te spijkeren dat je wilt dat je karakter heeft

Bij het schetsen van miniaturen, ben ik nooit meer zorgen over anatomie of kostuums. Ik streef naar een gebaar, een houding, een gevoel. Ik houd deze vaag, want de dingen zullen onvermijdelijk een beetje verschuiven als ik mee ga. Ik gebruik graag een dikke borstelpen om te zien hoe schaduwen in het laatste ontwerp op zijn plaats kunnen vallen.

Wanneer ik begon te pinnen wat ik wil, maak ik een meer specifieke thumbnail. Dit geeft een beter idee van wat het laatste stuk zou moeten zijn, maar houdt het nog steeds klein. Hier kan ik beginnen na te denken over wat het gezicht en het harnas eruit zou kunnen zien, allemaal zonder gedwongen te worden om alles te vergroten.

02. Verken kostuumideeën

Black and white sketch of a character's face and costume — Gebruik een apart blad om ideeën voor details te verkennen

Ik maak tonen voor mezelf afzonderlijk, zodat de dingen niet te ward worden. Ik gooi details die ik wil opnemen om het cijfer als een persoon te laten voelen - hier, de klauwketting, kwastjes op zijn Kaap en littekens. Deze stollen meestal mijn laatste gedachten, dus ik besteed niet te veel tijd aan het wissen op mijn laatste papier.

03. Produceer een potloodschets

Pencil sketch of body armour — Besteed extra tijd op de secties waar u wilt dat de focus is

Vanaf de miniatuur stel ik het laatste beeld uit met een 2h-potlood zodat het beeld licht blijft voor de beste inktomstandigheden. Voor dit stuk gebruik ik Strathmore 9x12 bristol pad In dit stadium ben ik er gewoon voor dat alle belangrijke elementen zich in de juiste positie bevinden voordat ik op details begint te vernaaien.

Ik wil me concentreren op het gezicht, de handen en het zwaard, dus ik zal een beetje meer tijd doorbrengen die voor mezelf opruimen. Ik hou ervan om de rest van de schets zo los mogelijk te houden om een beetje spontane energie te behouden terwijl ik naar inkt.

04. Maak aanpassingen

Pencil sketch of a man with a helmet and a sword — Neem de tijd om de juiste gezichtsuitdrukking te krijgen

Ik stap terug en geef het laatste beeld een kijkje om mijn verhoudingen te controleren. Ik neem rekening met de spierstructuur van de figuur onder het harnas om ervoor te zorgen dat alles geloofwaardig is. Ik moet kleine aanpassingen maken om hem de bulk te geven die ik wil.

Omdat het gezicht het belangrijkste brandpunt is, breng ik het grootste deel van mijn tijd door voordat ik het met de voering start. Hij is een krijgerprins; Hij moet er een beetje versleten en moezigen, maar toch nog steeds regal. Als ik moet, trek ik een portretverwijzing op om ervoor te zorgen dat het precies goed kijkt.

05. Markeer de schaduw

Pencil sketching cross hatch detail on paper — Gebruik kruiskomen voor alle zwarte gebieden

De laatste stap voordat ik inkt naar inkt is om uit te vinden waar ik schaduwen wil toevoegen met behulp van XS waar alle gebieden van solide zwarte zullen zitten. Ik ben in aanmerking genomen waarin ik het oog van de kijker wil leiden - het is een goed idee om veel contrast te creëren rond alle focale punten zoals het gezicht, de handen en het zwaard.

06. Aan de slag met inkt

Dark pencil marks sketching out the necklace and cloak detail — Gebruik het minimumaantal slagen

Neem een shot van whisky, want er is hier geen tweede gok: het is tijd om te beginnen met inkt. Voor dit stuk begin ik met een verscheidenheid aan Pilot HI-TEC-C inktpennen. Als iets met één slag kan worden gedaan, gebruik dan nooit twee - te vaak, zie ik een kunstenaar die nieuw is voor inkt, 10 slagen gebruiken met wat met één kan worden bereikt. Oefen de route in de lucht boven je kunst en voer vervolgens perfect uit.

07. Ontwikkel verschillende texturen

Pen inking detail onto the body armour — Nicks en deuken hier geven metaal aan

Ik heb een paar verschillende materialen die ik hier wil overbrengen, zoals pels, metaal en doek. Al deze kunnen worden gedistilleerd met specifieke details. Bont kan worden getoond door grote klonten en individuele strengen, metaal met nicks en deuken en doek met weefpatronen.

08. Werk aan de schaduw

A brush pen inks black shadows onto the body armour — Probeer een penseel pen voor grote schaduwgebieden

Met een penseelpen (ik gebruik er een Pentel ), Begin ik grote vlekken in te vullen en kleine dabs inkt te raken in gebieden die ik identificeer, zal niet licht krijgen op een manier die vergelijkbaar is met omgevingsclub op een 3D-model. Deze schaduwen beginnen gewicht en dimensie aan het personage te geven en helpen hem uit te poppen.

Gegoten schaduwen kunnen hard blijven, maar vormen schaduwen moeten worden verzacht, dus ik ga terug naar de HI-TEC-C en start het uitkomen. Ik gebruik mijn hele gamma van pennen, variërend van 0,25 tot 0,4 en grijs om mijn gewenste niveau van zachtheid tussen de borstelpen en de dunnere inktlijnen te bereiken.

Voor advies over welke pennen om te kopen, onze beste pennen Gids kopen.

09. Maak de afbeelding op met witte hoogtepunten

A white paint pen hovers above the drawing — Een witte verfpen is geweldig voor het oppakken van details

Met een Molotow Witte Paint-pen, ik kan details uitkiezen, zoals zwerfharen van vlekken die eerder in zwart bedekt zijn. Ik gebruik deze techniek spaarzaam om het oppervlak van het stuk zo schoon mogelijk te houden, terwijl ook een leuke, afgewerkte look biedt. Ik kan ook de pen gebruiken om kleine ongevallen op te lossen.

10. Breng een grijze toon mee

Character holds sword over his shoulder — Gebruik een grijze wassen op reflecterende gebieden

De theorie achter het gebruik van mijn grijze was is om mijn aandachtspunten en materialen te versterken, namelijk iets reflecterend zoals gepolijst metaal. De afwezigheid van de was in dit geval laat de lege witte pagina achter, die een hoogtepunt uitkiezen en effectief communiceren waar het pantser van is gemaakt.

11. Voltooi het schilderij in Photoshop

Character shown on a computer screen in Photoshop — Maskeer het personage met behulp van de toverstafgereedschap

Na het scannen, maak ik een paar kleine tweaks in Photoshop ( Ontvang hier Adobe Creative Cloud ) en maskeer het personage uit de negatieve ruimte met behulp van de toverstafgereedschap. Ik contracteer de selectie door een paar pixels en vul het met wit, vervolgens op een aparte laag, vul de achtergrond met een vet rood om het af te sluiten.

Character stands against a red background — Eindig met een paar tweaks in Photoshop

Dit artikel is oorspronkelijk gepubliceerd in ImagineFX , 's werelds best verkochte magazine voor digitale kunstenaars. Abonneren op imaginefx

Lees verder:

De beste tekenboeken
20 tips schetsen om u te helpen uw eerste cijfers te maken
De beste huion tekening tablet

Hoe een teken in pen en inkt te tekenen

01. Begin met miniaturen

02. Verken kostuumideeën

03. Produceer een potloodschets

04. Maak aanpassingen

05. Markeer de schaduw

06. Aan de slag met inkt

07. Ontwikkel verschillende texturen

08. Werk aan de schaduw

09. Maak de afbeelding op met witte hoogtepunten

10. Breng een grijze toon mee

11. Voltooi het schilderij in Photoshop

Procedures - Meest populaire artikelen

Aan de slag met ARTRAGE

Maak geanimeerde CSS-kunst

Hoe grafische figuren te ontwerpen

Een verbluffende effecten maken met CSS-vormen

Schakel je menu's uit met animatie met CSS

Hoe kleurpotloden te mengen

Bruidegom Een onweerstaanbaar harig wezen

Een promo ontwerpen voor een denkbeeldig merk

Categorieën