Sådan tegner du et tegn i pen og blæk

Sep 13, 2025

hvordan

Som kunstner på et spilstudio har jeg glemt de fleste traditionelle medier, men blæk kalder altid tilbage til mig. Efter en dag med at stirre ind i skærme vil jeg ikke have noget mere end at sidde sammen med min skitsebog. I denne tutorial går jeg igennem, hvordan man blæk et tegn med tillid - i dette tilfælde en Moody Warrior. Har du ikke de rigtige værktøjer allerede? Tag et kig på vores guide til bedste kuglepenne rundt om.

Jeg tror, at enhver kunstner, der ønsker at lære at tegne folk eller mytiske væsener, og miljøer, der er baseret på virkeligheden, bør sætte i timerne at studere fra livet. Jeg plejer at bære en Moleskine SketchBook. til tegning på farten. Konstant absorberende oplysninger, uanset hvor ubetydeligt det kan synes, tilføjer til dit stadigt voksende visuelle bibliotek.

Sådan tegner du: De bedste tegningstutorials

Jeg arbejder ret organisk i pen og blæk. Der vil ikke være nogen grids, ingen målinger - jeg kan godt lide at lade tegningerne trække vejret lidt. For et medium som permanent som blæk finder jeg, at det hjælper med ikke at blive for gift med blyanten. (Se vores bedste blyanter her For at blive fyldt op på materialer.) I stedet sætter jeg vigtige landemærker, låse ned en stærk gestus og ringe ind på ting, jeg ikke er så sikker på, såsom fingre og ben. Når jeg er håb om, at det endelige stykke kunne være køligt, slukker jeg blyanten til pennen.

Klik på ikonet øverst på hvert billede for at forstørre det.

01. Start med miniaturebilleder

Red and white grid with a character shown in six poses — Prøv at negle ned ad afstanden eller føle, at du vil have din karakter til at have

Når jeg skitserer miniaturebilleder, er jeg aldrig for bekymret for anatomi eller kostumer. Jeg tilstræber en gestus, en holdning, en følelse. Jeg holder disse vage, da tingene uundgåeligt vil skifte lidt, da jeg går sammen. Jeg kan godt lide at bruge en tyk børstepen til at se, hvordan skygger kan falde på plads i det endelige design.

Når jeg har begyndt at pinke ned, hvad jeg vil, skaber jeg en mere specifik miniaturebillede. Dette giver en bedre ide om, hvad det endelige stykke skal være, men stadig holder det lille. Her kan jeg begynde at tænke på, hvad ansigtet og rustningen kunne se ud, alt uden at blive tvunget til at låse noget ned.

02. Udforsk kostume ideer

Black and white sketch of a character's face and costume — Brug et særskilt ark til at udforske ideer til detaljer

Jeg laver noter til mig selv særskilt, så tingene bliver ikke for muddled. Jeg smutter ned detaljer, jeg vil medtage for at få figuren til at føle sig som en person - her, kloens halskæde, kvaster på hans kappe og ar. Disse størkner mine endelige tanker, så jeg bruger ikke for meget tid på at slette på mit sidste papir.

03. Fremstil en blyantskitse

Pencil sketch of body armour — Brug ekstra tid på de sektioner, hvor du vil have fokus til at være

Fra miniaturebilledet begynder jeg at skitsere det endelige billede med en 2H blyant, så billedet forbliver lys for de bedste inkingforhold. For dette stykke bruger jeg Strathmore 9x12 Bristol pude . På dette stadium sørger jeg bare for, at alle de store elementer er i den rigtige position, før jeg begynder at indsnævre ind på detaljer.

Jeg vil gerne fokusere på ansigtet, hænder og sværd, så jeg vil bruge lidt mere tid til at rydde dem op for mig selv. Jeg kan godt lide at holde resten af skitsen så løs som muligt for at bevare en lille spontan energi, da jeg begynder at blæk.

04. Gør justeringer.

Pencil sketch of a man with a helmet and a sword — Tag dig tid til at få det rigtige ansigtsudtryk

Jeg træder tilbage og giver det sidste billede et kig over for at kontrollere mine proportioner. Jeg tager hensyn til figurens muskelstruktur under rustningen for at sikre, at alt er troværdigt. Jeg skal lave små tilpasninger for at give ham den masse, jeg vil have.

Da ansigtet er det vigtigste fokuspunkt, bruger jeg det meste af min tid til at få det lige før jeg begynder at leve. Han er en krigerprins; Han skulle se lidt slidt og trætte, men stadig kongelige. Hvis jeg skal, vil jeg trække en portræthenvisning for at sikre, at det ser lige ud.

05. Marker skyggerne

Pencil sketching cross hatch detail on paper — Brug krydslukning til eventuelle sorte områder

Det sidste trin, før jeg går ind i blæk, er at planlægge, hvor jeg vil tilføje skygger ved hjælp af XS, hvor alle områder af solid sort vil sidde. Jeg tager højde for, hvor jeg vil lede seerens øje - det er en god ide at skabe en masse kontrast omkring eventuelle brændpunkter som ansigt, hænder og sværd.

06. Kom godt i gang med blæk

Dark pencil marks sketching out the necklace and cloak detail — Brug det mindste antal slagtilfælde

Tag et skud af whisky, fordi der ikke er noget andet gætter dig her: Det er på tide at starte blæk. For dette stykke begynder jeg med en række forskellige PILOT HI-TEC-C blækpenner. Hvis noget kan gøres med et slagtilfælde, skal du aldrig bruge to - for ofte ser jeg en kunstner, der er ny til blæk, brug 10 slag med det, der kan udføres med en. Øv ruten i luften over din kunst, og udfør derefter perfekt.

07. Udvikle forskellige teksturer

Pen inking detail onto the body armour — Nicks og duer her angiver metal

Jeg har et par forskellige materialer, jeg vil formidle her, såsom pels, metal og klud. Alle disse kan destilleres ned med specifikke detaljer. Pels kan vises gennem store klumper og individuelle tråde, metal med nicks og buler og klud med vævemønstre.

08. Arbejde på skyggerne

A brush pen inks black shadows onto the body armour — Prøv en børstepenne for store områder af skygge

Med en børstepen (jeg bruger en af PENTEL. ), Jeg begynder at fylde i store pletter og rammer små dabs af blæk i områder, som jeg identificerer, vil ikke modtage lys på en måde svarende til omgivende okklusion på en 3D-model. Disse skygger begynder at give vægt og dimension til tegnet, og hjælpe dig med at pope ham ud.

Cast Shadows kan forblive hårde, men danner skygger skal blødgøres, så jeg går tilbage til Hi-Tec-C og starter ruge. Jeg bruger hele min gamut af penne, der strækker sig fra 0,25 til 0,4, og grå for at opnå mit ønskede niveau af glathed mellem børstepenne og de tyndere blæklinjer.

For rådgivning om hvilke penne til at købe, se vores bedste kuglepenne Køb Guide.

09. Rengør billedet med hvide højdepunkter

A white paint pen hovers above the drawing — En hvid malingpen er fantastisk til afhentning af detaljer

Med en MOLOTOW. Hvid malingpen, jeg kan vælge detaljer som svagt hår fra pletter, der tidligere er dækket af sort. Jeg bruger denne teknik sparsomt til at holde overfladen af stykket så ren som muligt, samtidig med at du giver et godt, færdigt udseende. Jeg kan også bruge pennen til at rette mindre ulykker.

10. Indsæt en grå tone

Character holds sword over his shoulder — Brug en grå vask på reflekterende områder

Teorien bag brugen af min grå vask er at styrke mine brændpunkter og materialer, nemlig noget reflekterende som poleret metal. Fraværet af vasken i dette tilfælde efterlader bag den tomme hvide side, vælger en højdepunkt og effektivt at kommunikere, hvad rustningen er lavet af.

11. Afslut maleriet i Photoshop

Character shown on a computer screen in Photoshop — Masker ud af tegnet ved hjælp af Magic Wand værktøjet

Efter scanning gør jeg et par mindre tweaks i Photoshop ( Få Adobe Creative Cloud her ) og maskere karakteren ud af det negative rum ved hjælp af Magic Wand-værktøjet. Jeg kontrakter udvælgelsen med et par pixels og fylder det med hvidt, så på et separat lag, fyld baggrunden med en fed rød for at afslutte den.

Character stands against a red background — Afslut med et par tweaks i Photoshop

Denne artikel blev oprindeligt offentliggjort i Imaginefx. , verdens bedst sælgende magasin for digitale kunstnere. Abonner på Imaginefx. .

Læs mere:

Den bedste figur tegning bøger
20 skitseringstips til at hjælpe dig med at lave dine første karakterer
Det Bedste Huion Tegning Tablet

Sådan tegner du et tegn i pen og blæk

01. Start med miniaturebilleder

02. Udforsk kostume ideer

03. Fremstil en blyantskitse

04. Gør justeringer.

05. Marker skyggerne

06. Kom godt i gang med blæk

07. Udvikle forskellige teksturer

08. Arbejde på skyggerne

09. Rengør billedet med hvide højdepunkter

10. Indsæt en grå tone

11. Afslut maleriet i Photoshop

hvordan - Mest populære artikler

Sådan tegner du en hund

30 Keyshot Rendering Tips

10 Tips til mastering af Apples fotos app

Opret en fleksibel karruselkomponent

4 trin til bedre VDM med Zbrush

Alt du behøver at vide om den nye node.js 8

Simuler en spøgelsesraner transformation

Sådan bruger du Photoshop's 'Match Font' funktion

Kategorier