ゲームスタジオのアーティストとして、私は最も伝統的な中心を忘れました、しかしインクは常に私に戻ってくえます。モニターを見つめた日の後、私は私のスケッチブックと一緒に座ること以上のものはありません。このチュートリアルでは、私は自信を持ってキャラクターをインクする方法を歩きます - この場合はムーディーな戦士。すでに正しいツールを持っていませんか?私たちのガイドを見てください 最高のペン 周り。
私は、人々や神話の生き物を描く方法や現実の中で根拠がある環境を描く方法を学びたいと思います。私は通常Aを運びます モレスキンスケッチブック 外出先を描くために。絶えず情報を吸収し、それがどんなに重要ではないかに関係なく、成長しているビジュアルライブラリに追加されます。
私はペンとインクにかなり有機的に働いています。グリッドはありません、測定なし - 図面が少し呼吸させるのが好きです。インクとして恒久的な媒体のために、私はそれが鉛筆の絵に結婚しすぎないようにするのに役立ちます。 (私たちのものを参照してください ここに最高の鉛筆 代わりに、重要なランドマークを設定し、強いジェスチャーをロックし、指や脚などの自信を持っていないものにダイヤルインしてください。最後の部分がクールになることができることを望んでいたら、ペンの鉛筆を切り替えます。
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サムネイルをスケッチするとき、私は解剖学または衣装にはあまりにも気にしません。私はジェスチャー、スタンス、感情を目指します。私が沿って行くにつれて、物事は必然的に少しずつシフトするので、私はこれらの曖昧さを保ちます。私は太い筆ペンを使って最終的なデザインで影がどのように配置されるかを見るのが好きです。
私が欲しいものをピンダウンし始めたとき、私はより具体的なサムネイルを作成します。これは最終作品が何であるべきかについてのより良い考えを与えますが、それでもそれを小さく保つ。ここでは、私は顔と鎧がどのように見えるものについて考え始めることができます。
私は自分自身に個別にメモを作りますので、物事が混乱しないでください。私は詳細を締めくくって、私は個人のように感じることを含みたいです - ここに、爪のネックレス、彼の岬のタッセル、そして傷跡。これは私の最後の考えを大部分凝固させるので、最後の紙にあまりにも多くの時間を費やさないでください。
サムネイルから、私は最良のインキング条件のために画像が光のままであるように、2H鉛筆で最終的な画像をスケッチし始めます。この作品のために私は使っています ストラスモア9×12ブリストルパッド 。この段階では、詳細を絞り込む前に、すべての主要要素が正しい位置にあることを確認しています。
私は顔、手、刀に集中したいので、私は自分自身のためにそれらを片付けるもう少し時間を過ごします。私は、私がインクを始めるにつれて少しの自発エネルギーを保つために、残りのスケッチをできるだけ緩い緩めにくい。
私は私のプロポーションをチェックするために最後のイメージAを見渡します。私はすべてが信じられないことを確認するために、鎧の下の姿の筋肉構造を考慮に入れる。私は彼に私が欲しい大量に与えるために小さな調整をしなければなりません。
顔が最も重要な焦点であるので、私はライニングを始める直前に私の時間のほとんどを費やします。彼は戦士の王子です。彼は少し着用して疲れたままであることがまだ登場しているべきです。私がしなければならないならば、私はそれがちょうど正しく見えるようにするために肖像画を引き上げるでしょう。
私がインクに移動する前の最後のステップは、XSを使ってシャドウを追加したい場所を計画することです。私は視聴者の目を送りたいのかを考慮に入れています - それは顔、手、刀などの焦点の中に多くの対照的なものを創造することをお勧めします。
ここで2番目の推測がないので、ウイスキーのショットを撮ります。インクに就く時が来ました。この作品のために、私は様々なものから始めています Pilot Hi-Tec-C. インクペン1回のストロークで何かをすることができるならば、二すぎることは決して頻繁に使用することができるアーティストを見ることは、1つで達成できるもので10ストロークを使用します。あなたのアートの上空の空路の経路を練習してから完全に実行してください。
毛皮、金属、布など、ここに伝えたいと思ういくつかの異なる素材があります。これらすべてを特定の詳細で蒸留することができます。毛皮は、大きな塊や個々の撚り線、ニックとへこみ、窪みを伴う金属、織り模様の布を通して示すことができます。
ブラシペンを使って ペンテル )、私は大スポットを充填し、私が識別する領域で小さな斑点を打つことは、3Dモデルで周囲の閉塞と同様の方法で光を受け取らない。これらの影は重量と寸法をキャラクターに与え始め、彼をポップアウトします。
キャストシャドウは厳しいままにすることができますが、影の影を柔らかくする必要があるため、Hi-TEC-Cに戻り、ハッチングを開始します。私は0.25から0.4の範囲のペンの全域で、ブラシペンとより薄いインクラインの間の望ましい滑らかさを達成するために灰色を使用します。
購入するペンのアドバイスについては、 最高のペン 購入ガイド
とともに モノタフ 白い塗料ペン、私は以前に黒で覆われているスポットの野良毛などの詳細を選ぶことができます。私はこのテクニックを控えめに使って、ピースの表面をできるだけ清潔に保ちながら、素晴らしい、完成した外観を提供します。私はペンを使って軽微な事故を修正することもできます。
私の灰色の洗浄の使用の背後にある理論は、私の焦点と材料を強化すること、すなわち洗練された金属などの反射性のものです。この場合、この場合の洗濯が存在しないと、空白の白いページの後ろに残し、ハイライトを拾い出し、装甲が作られているものを効果的に連絡します。
スキャン後、私はPhotoshopで少数の小さな微調整をします( ここにAdobe Creative Cloudを入手してください マジックワンドツールを使用して、負の空間からキャラクターをマスクします。私はいくつかのピクセルで選択を契約し、それを白で記入してから別のレイヤーで記入し、それを太字の赤で埋めてそれを終了します。
この記事はもともと発行されました imaginefx. 、デジタルアーティストのための世界最高の販売雑誌。 ImagineFXを購読する 。
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