6 Hurtige tips for å forbedre børstepennens tegning

Feb 2, 2026
hvordan
Brush techniques
[1. 3]
(Bilde Kreditt: Artem Solop)

Jeg har alltid forsøkt å utvikle min personlige stil, en kunstnerisk stemme som snakker via verktøy og media. Da jeg trodde jeg hadde funnet det, ble jeg helt tapt på samme tid. Min vektorgrafikk så skarp og profesjonell, men min hånd tegning var stiv. Jeg kjøpte utallige markører, gel penner og maling for å eksperimentere med.

Så da bestemte jeg meg for at det var på tide å gå tilbake til grunnleggende og gjennomgå min tilnærming og begynte å tegne med ingenting annet enn en penn. Bare skisser uten intensjon om å ende opp som ferdige kunstverk. Jeg prøvde også å gjøre det samme digitalt: ett enkeltlag og standard børste. Overraskende, det fungerte! Det var et vanlig tema mellom nye verk og tegninger som så fullført til tross for å bli raskt trukket.

Men nysgjerrighet driver meg til å eksperimentere. Jeg bruker ikke vann med børstepenner, jeg har aldri åpnet en blender markør, og jeg bruker ikke en viskelær for å lede blyant. Men jeg er fornøyd med det - min kunstneriske stemme kommer gjennom min personlige stil. Her går jeg over noen av mine topptips om å skape kunstverk med penselpenner.

(Se vår beste penner Legg inn hvis du vil lagre forsyninger. Eller få mer råd med vår hvordan tegne Tutorials.)

01. Bruk vertikal luke

Brush techniques

(Bilde Kreditt: Artem Solop)

Jeg tegner med en svart fineliner og legger mye med detaljer ved å bruke mye vertikal luke. Jeg bruker to 0,8 mm-fineler. Den første er ny og gir meg en tykk linje. Den andre er gammel: Perfekt for tørr, gritty og mindre-så-perfekte linjer.

02. Maling fra lys til mørk

Brush techniques

(Bilde Kreditt: Artem Solop)

Siden jeg bruker akvarell børstepenner, følger jeg reglene i dette stykket, går fra lys til mørk og forlater tomme flekker for å lage lyset. Jeg bruker to eller tre lignende nyanser og lag dem over hverandre med tynne penselstreker: Dette bidrar til å definere mine grunnleggende skyggepunkter.

03. Forbedre skyggene

Brush techniques

(Bilde Kreditt: Artem Solop)

I dette stykket bruker jeg mørkblå for å skape skygger på sekundære elementer. Jeg maler med flekker og lange penselstreker, og gjentar formen på visse elementer. Disse børstepennens slag ser mørkere når det er vått, akkurat som akvarell. Sjekk arbeidet ditt når malingen tørker.

04. Bruk stilisert tekst

Brush techniques

(Bilde Kreditt: Artem Solop)

Dette stykket har et tungt stilisert tekstelement. For å skape dette, maler jeg toppområdet med lange, dristige slag av en kontrastfargekombinasjon. Jeg legger til fiolett til hjørnet for å støtte den generelle sammensetningen. Nå ser dette bildet organisk ut, men teksten er for skarp .

Brush techniques

(Bilde Kreditt: Artem Solop)

Jeg legger til en gradient til teksten for en mer organisk følelse, ved hjelp av dristige og tynne slag i stedet for jevn blanding. Du har kanskje lagt merke til at jeg er redd for å bruke vann!

05. Ikke sikte på perfeksjon

Brush techniques

(Bilde Kreditt: Artem Solop)

Jeg liker å kaste noen sporadiske merker i den ferdige sammensetningen for å gi det et mer naturlig utseende. Jeg tegner linjer og partikler med en tørr fineliner. I dette stykket ser teksten ikke sterilt ut og blander seg godt med resten av sammensetningen.

Brush techniques

(Bilde Kreditt: Artem Solop)

Jeg reduserer spenningen mellom linjer ved å legge til tørre finelinerstreker her og der. Dette kan sammenlignes med blanding og mastering prosessen i lydproduksjon, når du utjevner instrumentfrekvenser for å skape et velbalansert arrangement.

06. Sign ditt arbeid, og la det gå

Brush techniques

(Bilde Kreditt: Artem Solop)

For å fullføre, legger jeg til noen få skyggepunkter med en mørk grå børstepenn og mørkere tennene for å skyve karakterens fang mot betrakteren. Min rovdyr ser ugligere og mer aggressiv - jeg liker det mye nå! Jeg signerer mitt kunstverk, noe som betyr at jeg aldri vil gjøre noen endringer i det. Illustrasjonen er fullført.

Brush techniques

Den ferdige illustrasjonen - klikk på øverste høyre hjørne for å forstørre bildet (Bilde Kreditt: Artem Solop)

Denne artikkelen ble opprinnelig publisert i utgave 177 av Imaginefx. , verdens bestselgende magasin for digitale artister. Kjøp utgave 177. eller abonnere til imaginefx.

Les mer:

  • Alle de beste gratis photoshop børster
  • De beste illustratørbørstene: Premium og GRATIS
  • 27 Toppfrie børstefonter

hvordan - Mest populære artikler

Slik fjerner du rynker i Photoshop

hvordan Feb 2, 2026

[1. 3] (Bilde Kreditt: Jason Parnell-Brookes) Denne opplæringen vil vise deg hvordan du fjerner rynker i Photoshop. M..

Hvordan lage en logo i Photoshop

hvordan Feb 2, 2026

[1. 3] Før du starter med hvordan du lager en logo i Photoshop, bør vi adressere elefanten i rommet - Photoshop CC. ..

Hvordan raskt skisse hender

hvordan Feb 2, 2026

[1. 3] For å tegne hender må du se forbi kompleksiteten til håndens anatomi og gjenkjenne enkle regler som vil hjelpe deg med �..

Hva er en Terminator Line?

hvordan Feb 2, 2026

[1. 3] Det er mange aspekter av belysning som du må vurdere for å formidle form. En veldig nyttig grunnleggende er terminatorlin..

Hvordan male et bybilde med blokkene av farge

hvordan Feb 2, 2026

[1. 3] Fantastisk utsikt, fantastiske Skylines og vakre bybilder gjør gode fotografier, men kan være ganske skremmende fra kunst..

Hvordan lage fantastiske effekter med CSS-former

hvordan Feb 2, 2026

[1. 3] Frontend utviklere har en tendens til å tenke i rektangler; rektangler inne i rektangler inne i rektangler inne i rektangl..

Slå på menyene dine ved hjelp av animasjon med CSS

hvordan Feb 2, 2026

[1. 3] Det er gjennom animasjon at vi gir mening om verden: Dører svinger åpent, biler kjører til sine destinasjoner, lepper kr..

Hvordan lage et stilisert 3D-tegn for spill

hvordan Feb 2, 2026

[1. 3] Dette 3D Art. Tutorial vil fokusere på etableringen av en semi-stilisert avatar i ICLONEs karakterskaper. J..

Kategorier