der wesentliche Leitfaden zur Verkürzung in der Kunst

Sep 15, 2025

wie man

Foreshortening in art: drawing of woman reclining

(Bildkredite: Rob Lunn)

Wenn Sie sich fragen, was in der Kunst verkürzt ist, sind wir sicher, dass Sie nicht alleine sind. Hoffentlich wissen Sie am Ende dieses Beitrags genau, was es ist und wie Sie glaubwürdige ansässige Bilder erstellen können. Es ist eine Technik, die extrem schwer zu meistern ist. Tatsächlich haben Künstler seit seiner ersten gemeldeten Nutzung von Florentiner Künstler Fillipo Brunelleshi in 1415 mit der Zukunftszeiten gekämpft, also, wenn Sie Schwierigkeiten haben, sich damit umzugehen, sind Sie in guter Gesellschaft.

Glücklicherweise gibt es ein paar einfache Schritte, um zu folgen, was Ihnen dabei hilft, mit den grundlegenden Prinzipalen der Verkürzung zu greifen. Wir teilen diejenigen mit Ihnen, und wir zeigen Ihnen ein paar Zeichnungen, die Ihnen helfen, die Abmessungen des Subjekts mit Bleistift oder Pinsel "Sculpt". Die Zerwachung für das Zulassung ist Perspektive - Sie können sich unseren Artikel ansehen Einpunktperspektive Weitere Informationen dazu.

Um Ihre Fähigkeiten weiter zu verbessern, schauen Sie sich unseren Leitfaden an Kunsttechniken Sie müssen wissen oder unsere Rundung von wie man zeichnet Tutorials.

Was kostet in der Kunst?

Wenn Sie Probleme haben, die Tiefe in Ihren Zeichnungen und Gemälden darzustellen, dann haben Sie die Chancen, dass Sie mit etwas genanntem, das als Futterdosensing sind, kämpfen. Es geht darum, drei Dimensionen in einem 2D-Medium realistisch in einem 2D-Medium zu vermitteln, indem Objekte, die sich vom Betrachter wegziehen, aus dem Betrachter zeigen. In der Lage zu sein, in der Lage zu zeichnen, dass Objekte im Raum gerettet werden, werden Ihre Zeichnungen und Gemälde realistischer und helfen, Ihren Betrachter in die Szene zu ziehen, die Sie einstellen möchten.

Foreshortening in art: Figure drawing — Figure-Zeichnung ist ein gemeinsamer Ort, um aufzuordnende Probleme zu begegnen (Bildkredite: Rob Lunn)

Wir werden uns in der Umwelt ansehen, in der Umwelt, die die meisten Menschen zuerst stoßen: die Lebenszeichnungsklasse. Wir konzentrieren uns auf eine Figur, die in starken Zulässigen zurückgeführt wird, um diese Theorie wirklich zu drücken, aber die gleichen Techniken können verwendet werden, was auch immer Ihr Thema sein könnte.

01. Planen Sie Ihren Platz

Zunächst müssen Sie die Grenzen Ihres Subjekts auf Ihrer gewählten Unterstützung (d. H. Ihr Papier oder Leinwand) einstellen. Es ist alles zu einfach, um einen Fuß am unteren Rand der Seite zu zeichnen, nur um später herauszufinden, dass der Kopf tatsächlich ungefähr sechs Zoll über dem oberen Rand der Seite endet.

Die Tendenz ist, dass der Künstler dies versucht, dies zu korrigieren, indem Sie die Figur auf der Seite errieren, was einen Realismus in Ihrem Bild vollständig auswirft. Wenn Sie dabei weiter dadurch feststellen, dass Sie dies getan haben, ist es viel besser, wieder zu beginnen.

02. Richtlinien hinzufügen.

Versuchen Sie, Ihre Figur in ein Rechteck / ein Quadrat einzustellen, und zeichnen Sie ihn leicht auf das Papier, so dass es einfach ist, später zu kämpfen oder zu löschen. Verwenden Sie Messtechniken, um sicherzustellen, dass dies so genau wie möglich ist.

Als nächstes möchten Sie in eine Lot-Linie ziehen. Dies ist eine vertikale Linie, die als Marker dient, um gegen den gesamten Gebäude Ihrer Komposition zu messen. Es muss nicht unbedingt die Mittellinie Ihrer Komposition sein (alles wird bald klar).

03. Vergiss alles, was du denkst, weißt du

Vergessen Sie alle Ihre vorgefassten geistigen Bilder, wie Sie denken, dass die menschliche Form aussehen sollte. Beobachten und zeichnen Sie, was Sie sehen, nicht, was Sie denken, Sie sollten sehen. Das hört sich einfach an, aber es ist der stolperierende Block Nr. 1 für jeden Künstler, der versucht, nachzudenden.

Messen, messen und messen, und vertrauen Sie Ihren Messungen. Bei starkem Verkürzung passt die menschliche Form nicht in unsere vorgefassten Ideale.

04. Block in den großen Formen

Beginnen Sie mit der Zeichnung in den großen Formformen und ignorieren Sie irgendeine Art von Details. Verwenden Sie Ihre SPUM-Leitung zum Messen, um zu sehen, wie die wichtigsten anatomischen Strukturen miteinander interagieren.

Die Messung von Absoluten kann hilfreich sein - auf halbem Weg, Viertelpunkte und so weiter. Markieren Sie auf halbem Weg Ihre vertikale Linie von der Unterseite Ihres Formulars nach oben und sehen Sie, wo dies auf Ihrem Thema fällt - es ist möglicherweise nicht der Ort, an dem Sie sich vorstellen, dass Sie sich vorstellen. Halten Sie die Dinge leicht und einfach, damit sie leicht kämpfen können, und messen Sie weiter.

05. Ziehen Sie alles zusammen

Sobald Sie die wichtigsten großen Anatomie in der Lage haben, ist es Zeit, alles zusammenzuziehen. Es ist besonders wichtig zu versuchen, an diesem Punkt an Ihr Thema zu versuchen, in den skulpturalen drei Dimensionen.

Sie müssen sehen und vor allem ziehen, wie die Anatomie zusammen stapelt, Fleisch vor Fleisch. Füße vor Kälber, Kälber, Kälber vor den Oberschenkeln, Oberschenkeln vor Hinterteilen usw. Lassen Sie Ihren Bleistift oder Pinsel auf einer Reise über die Landschaft des Fleisches reisen, wodurch ihre wellenförmigen Ebenen folgen und mit Ihren Flecken beschreibt.

Verkürzungstechniken zum Ausprobieren

In den nächsten Schritten skizzieren wir ein paar Techniken, um Ihnen zu helfen, Fleisch an die Knochen Ihrer Konstruktionszeichnungen zu bringen. Experimentieren und sehen, was für Sie am besten funktioniert. Solange Sie eine starke Grundlage haben, um auf Sie aufzubauen, sollten Sie nicht weit gehen. Wenn Sie feststellen, dass die Dinge falsch aussehen, gehen Sie in Ihre wichtigsten großen Formen zurück und stellen Sie sicher, dass sie zu 100 Prozent genau sind.

Welche Technik, für die Sie gehen, ein gutes Arbeitskenntnis der menschlichen Anatomie kann wirklich hilfreich sein. Schauen Sie sich unsere an Anatomie-Meisterklasse Um Ihnen zu helfen, beginnen Sie. Wir empfehlen auch, in ein gutes Anatomiebuch investieren Anatomie für den Künstler von Sarah Simblet oder Greys Anatomie (Schauen Sie sich unseren Führer an beste figur zeichnen bücher Für weitere Optionen). Je größer Ihr Verständnis dafür ist, wie die menschliche Form errichtet wird, desto leichter werden Sie verkürzen.

01. Die Geometrie-Technik

Foreshortening in art: geometry — Brechen Sie das Formular in einfache geometrische Formen (Bildkredite: Rob Lunn)

Das Brechen der menschlichen Form in einfache geometrische Formen kann wirklich hilfreich sein, wenn Sie versuchen, Ihren Kopf um die Anatomie zu bringen, insbesondere mit einer verkürzten Perspektive. Stellen Sie sich vor, die Gliedmaßen haben sich verjüngende Zylinder und der Torso ist eine Auswahl von Quader. Versuchen Sie es auch, sich vorzustellen, wie diese geometrischen Formen zusammenpassen und entsprechend passen. Sobald Sie diese einfachen Formen an Ort und Stelle haben und die Proportionen arbeiten, kann es sich um eine einfache Angelegenheit des Klopfens der Kanten handeln, um die menschliche Form darunter zu zeigen.

02. Die Spule (oder spirale) Technik

Foreshortening in art: coil technique — Die Linien der Spirale sollten den Konturen Ihrer Figur folgen (Bildkredite: Rob Lunn)

Bei der Spule (oder der Spirale), Technik ist alles darin, drei Abmessungen durch Ziehen von Formular durch die Anwendung konzentrischer Eclipsen oder Spiralen zu errichten, die den Konturen Ihres Themas folgen. Es ist definitiv am besten, einen Bleistift ziemlich leicht zu verwenden, wenn er diese Technik anwenden, da es eher unordentlich werden kann, und Sie müssen ein faires Reibungen ausführen.

Bei der Beschreibung des Formulars, das vertikal oder horizontal ist, erscheint die Spulen fast flach oder als einfache Linien. Sobald sich das Formular von Ihnen oder in Richtung Sie sich bewegt, öffnen sich die Spulen, um sich von Linien in Eclipsen zu verwandeln, in den Nahenkreisen, bevor sie sich wieder abflachen, wenn die Form die Richtung ändert. Es ist eine großartige Technik, um Ihre Form zu fühlen.

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der wesentliche Leitfaden zur Verkürzung in der Kunst

Was kostet in der Kunst?

01. Planen Sie Ihren Platz

02. Richtlinien hinzufügen.

03. Vergiss alles, was du denkst, weißt du

04. Block in den großen Formen

05. Ziehen Sie alles zusammen

Verkürzungstechniken zum Ausprobieren

01. Die Geometrie-Technik

02. Die Spule (oder spirale) Technik

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