Ο βασικός οδηγός για την καταπολέμηση της τέχνης

Sep 13, 2025
πως να
Foreshortening in art: drawing of woman reclining
(Credit Image: Rob Lunn)

Αν αναρωτιέστε τι είναι η πρόβλεψη στην τέχνη, είμαστε σίγουροι ότι δεν είστε μόνοι. Ας ελπίσουμε ότι μέχρι το τέλος αυτής της ανάρτησης, θα γνωρίζετε ακριβώς τι είναι και πώς να δημιουργήσετε πιστορικά φουσκωμένες εικόνες. Είναι μια τεχνική που είναι εξαιρετικά δύσκολη να κυριαρχήσει. Στην πραγματικότητα, οι καλλιτέχνες έχουν αγωνιστεί με την κατάρρευση της πρώτης ανάγκης από την πρώτη που αναφέρθηκε από τον Florentent Artist Fillipo Brunelleshi πίσω το 1415, οπότε αν αντιμετωπίζετε προβλήματα με τη λαβή μαζί του, είστε σε καλή εταιρεία.

Ευτυχώς, υπάρχουν μερικά εύκολα βήματα που θα ακολουθήσουν που θα σας βοηθήσουν να αντιμετωπίσετε τους βασικούς διευθυντές της προληπτικής ενέργειας. Θα μοιραστούμε μαζί σας μαζί σας, καθώς και θα σας δείξουμε μερικές τεχνικές σχεδίασης που θα σας βοηθήσουν να «γλυπούν» τις διαστάσεις του ατόμου σας χρησιμοποιώντας μολύβι ή βούρτσα. Η υποστηριζόμενη προοπτική είναι προοπτική - μπορείτε να ρίξετε μια ματιά στο άρθρο μας Προοπτική ενός σημείου Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με αυτό.

Για να ακονίσετε περαιτέρω τις δεξιότητές σας, ελέγξτε τον οδηγό μας για το Τεχνικές τέχνης Πρέπει να ξέρετε, ή το roundup μας πως να ζωγραφίσω tutorials.

Τι συμβαίνει στην τέχνη;

Εάν αντιμετωπίζετε προβλήματα στην απεικόνιση βάθους στα σχέδια και τις ζωγραφιές σας, τότε οι πιθανότητες είναι αγωνιζόμενοι με κάτι που ονομάζεται Foreshortening. Η πρόβλεψη είναι όλα σχετικά με ρεαλιστικά τις τρεις διαστάσεις σε ένα 2D μέσο δείχνοντας αντικείμενα που απομακρύνονται από τον θεατή. Το να είσαι σε θέση να σχεδιάσει με ακρίβεια αντικείμενα που υποχωρούν στο διάστημα θα κάνει τα σχέδια και οι ζωγραφιές σας πιο ρεαλιστικές και θα βοηθήσουν να τραβήξετε τον θεατή σας στη σκηνή που θέλετε να ορίσετε.

Foreshortening in art: Figure drawing

Το σχέδιο σχήματος είναι ένα κοινό μέρος για να αντιμετωπίσετε προβλήματα προβολής (Credit Image: Rob Lunn)

Θα δούμε να δούμε το περιβάλλον στο περιβάλλον, οι περισσότεροι άνθρωποι συναντούν πρώτα: η τάξη ζωγραφικής. Θα επικεντρωθούμε σε μια φιγούρα που αναστέλλει σε ισχυρή καταπίθεση για να ωθήσει πραγματικά αυτή τη θεωρία, αλλά οι ίδιες τεχνικές μπορούν να χρησιμοποιηθούν ό, τι μπορεί να είναι το θέμα σας.

01. Σχεδιάστε το χώρο σας

Πρώτον, πρέπει να εκθέσετε τα όρια του υποκειμένου σας στην επιλεγμένη υποστήριξη (δηλ. Το χαρτί ή τον καμβά σας). Είναι πολύ εύκολο να αρχίσετε να σχεδιάζετε ένα πόδι στο κάτω μέρος της σελίδας, μόνο για να μάθετε αργότερα ότι η κεφαλή τελειώνει περίπου έξι ίντσες πάνω από την κορυφή της σελίδας.


Η τάση είναι ο καλλιτέχνης να προσπαθήσει να το διορθώσει και να διορθώσει αυτό, μειώνοντας το σχήμα στη σελίδα, η οποία ρίχνει εντελώς τον ρεαλισμό στην εικόνα σας. Εάν, επιπλέον στη διαδικασία, παρατηρείτε ότι το κάνετε αυτό, τότε είναι πολύ καλύτερο να ξεκινήσετε ξανά.

02. Προσθήκη οδηγιών

(Εικόνα: © Rob Lunn)

Δοκιμάστε να ταιριάζετε με την εικόνα σας σε ένα ορθογώνιο / τετράγωνο και τραβήξτε το στο χαρτί ελαφρώς, ώστε να είναι εύκολο να τροποποιήσετε ή να διαγράψετε αργότερα. Χρησιμοποιήστε τεχνικές μέτρησης για να βεβαιωθείτε ότι αυτό είναι όσο το δυνατόν ακριβέστερο.


Στη συνέχεια θα θέλετε να σχεδιάσετε σε μια γραμμή plumb. Αυτή είναι μια κάθετη γραμμή που θα λειτουργήσει ως δείκτης για να μετρηθεί σε όλο το κτίριο της σύνθεσής σας. Δεν χρειάζεται απαραίτητα να είναι η κεντρική γραμμή της σύνθεσής σας (όλα θα γίνουν σαφείς σύντομα).

03. Ξεχάστε τα πάντα που νομίζετε ότι γνωρίζετε

Ξεχάστε όλες τις προκατειλημμένες διανοητικές εικόνες σας για το πώς νομίζετε ότι πρέπει να κοιτάξει η ανθρώπινη μορφή. Παρατηρήστε και τραβήξτε τι βλέπετε, όχι αυτό που νομίζετε ότι πρέπει να δείτε. Αυτό ακούγεται απλό, αλλά είναι το νούμερο ένα που παρεμποδίζει το μπλοκ για κάθε καλλιτέχνη που προσπαθεί να επιταχύνει.


Μετρήστε, μετρήστε και μετρήστε ξανά και εμπιστευθείτε τις μετρήσεις σας. Σε έντονη ανάγκη, η ανθρώπινη μορφή δεν ταιριάζει στα προκατειλημμένα ιδεώδη μας.

04. Block στις μεγάλες μορφές

(Εικόνα: © Rob Lunn)

Ξεκινήστε με την κατάρτιση σε σχήματα μεγάλης μορφής και αγνοήστε οποιοδήποτε τύπο λεπτομέρειας. Χρησιμοποιώντας τη γραμμή Plumb για να μετρήσετε, μπορείτε να δείτε πώς αλληλεπιδρούν οι κύριες ανατομικές δομές μεταξύ τους.


Η μέτρηση των απόλυτων μπορεί να είναι χρήσιμη - στα μισά, τα τέταρτα σημεία και ούτω καθεξής. Mark στη μέση της κάθετης γραμμής σας από το κάτω μέρος της φόρμας σας στην κορυφή και δείτε πού πέφτει στο θέμα σας - μπορεί να μην είναι εκεί που φαντάζεστε ότι είναι. Κρατήστε τα πράγματα φως και απλά, ώστε να είναι εύκολο να τροποποιηθούν και να συνεχίσουν τη μέτρηση.

05. Τραβήξτε τα πάντα μαζί

(Εικόνα: © Rob Lunn)

Μόλις έχετε τις κύριες μεγάλες περιοχές της ανατομίας στη θέση της, ήρθε η ώρα να ξεκινήσετε τα πάντα μαζί. Είναι ζωτικής σημασίας να προσπαθήσουμε να σκεφτείτε το θέμα σας όσον αφορά τις γλυπτικές τρεις διαστάσεις του σε αυτό το σημείο.


Πρέπει να δείτε και να σχεδιάσετε σημαντικότερα, πώς η ανατομία στοίβες μαζί, σάρκα μπροστά από τη σάρκα. Πόδια μπροστά από μόσχους, μόσχοι μπροστά από τους μηρούς, τους μηρούς μπροστά από τους γλουτούς κλπ. Αφήστε το μολύβι ή το πινέλο σας να ταξιδέψετε σε ένα ταξίδι στο τοπίο της σάρκας, ακολουθώντας τις κυματοειδείς πεδιάδες τους και να τα περιγράψετε με τα σημάδια σας.


Τεχνικές προβολής για να δοκιμάσετε

Στα επόμενα βήματα θα περιγράψουμε μερικές τεχνικές για να σας βοηθήσουμε να φέρετε τη σάρκα στα οστά των σχεδίων κατασκευής σας. Πειραματιστείτε και δείτε τι λειτουργεί καλύτερα για εσάς. Όσο έχετε ένα ισχυρό θεμέλιο για να χτίσετε επάνω σας δεν πρέπει να πάτε μακριά. Εάν βρείτε ότι τα πράγματα φαίνονται στραβά, επιστρέψτε στα κύρια μεγάλα σχήματα σας και βεβαιωθείτε ότι είναι 100 τοις εκατό ακριβείς.

Όποια τεχνική που πηγαίνετε, μια καλή επαγγελματική γνώση της ανθρώπινης ανατομίας μπορεί να είναι πραγματικά χρήσιμη. Ρίξτε μια ματιά στο δικό μας ανατομία masterclass για να σας βοηθήσει να ξεκινήσετε. Θα προτείνουμε επίσης να επενδύσουμε σε ένα καλό βιβλίο ανατομίας όπως Ανατομία για τον καλλιτέχνη του Sarah Simblet ή Η ανατομία του γκρι (Ρίξτε μια ματιά στον οδηγό μας για το Καλύτερα βιβλία σχεδίασης φιγούρας για περισσότερες επιλογές). Όσο μεγαλύτερη είναι η κατανόησή σας για τον τρόπο κατασκευής της ανθρώπινης μορφής, τόσο πιο εύκολο θα βρείτε καταπονήσεις.

01. Η τεχνική γεωμετρίας

Foreshortening in art: geometry

Σπάστε τη φόρμα σε απλά γεωμετρικά σχήματα (Credit Image: Rob Lunn)

Το σπάσιμο της ανθρώπινης μορφής κάτω σε απλά γεωμετρικά σχήματα μπορεί να είναι πραγματικά χρήσιμο όταν προσπαθείτε να πάρετε το κεφάλι σας γύρω από την ανατομία, ειδικά με μια προοπτική. Φανταστείτε τα άκρα είναι κωνικά κυλίνδρους και ο κορμός είναι μια επιλογή κουβλοειδών. Επίσης, δοκιμάστε και φανταστείτε πώς τα γεωμετρικά σχήματα ταιριάζουν μαζί και ταιριάζουν ανάλογα. Μόλις έχετε αυτά τα απλά σχήματα στη θέση τους και οι αναλογίες λειτουργούν, μπορεί να είναι μια απλή ύλη να χτυπήσει τις άκρες για να αποκαλύψει την ανθρώπινη μορφή κάτω.

02. Η τεχνική πηνίου (ή σπιράλ)

Foreshortening in art: coil technique

Οι γραμμές της σπείρας θα πρέπει να ακολουθούν τα περιγράμματα του αριθμού σας (Credit Image: Rob Lunn)

Το πηνίο (ή η σπιράλ), η τεχνική αφορά την οικοδόμηση τριών διαστάσεων με τη φόρμα έλξης μέσω της εφαρμογής ομόκεντρων εκκλείων ή σπείρων, που ακολουθούν τα περιγράμματα του θέματος σας. Είναι σίγουρα καλύτερο να χρησιμοποιήσετε ένα μολύβι αρκετά ελαφρώς όταν εφαρμόζετε αυτήν την τεχνική καθώς μπορεί να γίνει μάλλον ακατάστατη και θα χρειαστεί να κάνετε ένα δίκαιο κομμάτι τρίψιμο.

Κατά την περιγραφή της μορφής που είναι κάθετη ή οριζόντια, τα πηνία θα φαίνονται σχεδόν επίπεδη ή ως απλές γραμμές. Μόλις η φόρμα μετακινείται μακριά από εσάς ή προς εσάς, τότε τα πηνία ανοίγουν, μεταμορφώνουν από τις γραμμές σε εκλείψεις και σε κοντινούς κύκλους πριν πάχονται ξανά όταν η φόρμα αλλάζει κατεύθυνση. Είναι μια μεγάλη τεχνική για να αισθάνεστε τη φόρμα σας.

Διαβάστε περισσότερα:

  • Η καλύτερη τέχνη καβαλέτα το 2020
  • Τα καλύτερα μολύβια για χρωματισμό, σχέδιο και σκίτσο
  • Όμορφα παραδείγματα χαρτιού τέχνης

πως να - Τα πιο δημοφιλή άρθρα

Πώς να σχεδιάσετε ένα πουλί

πως να Sep 13, 2025

Μάθηση πώς να σχεδιάζετε ένα πουλί μπορεί να είναι ένα λαμπρό χόμπι. Εάν ψάχνετε να α�..


Χρησιμοποιήστε το Framer X για την κατασκευή διαδραστικών πρωτοτύπων

πως να Sep 13, 2025

(Credit Image Credit: Framer) Ως σχεδιαστές, υπάρχει πάντα το ερώτημα τι εργα�..


Δημιουργήστε ένα υλικό πλακιδίων στον σχεδιαστή ουσίας

πως να Sep 13, 2025

Ο σχεδιασμός της ουσίας είναι ένα εξαιρετικό εργαλείο για τη δημιουργ�..


Δημιουργήστε ένα κονδύλιο με το JavaScript

πως να Sep 13, 2025

Η εισαγωγή αποτελεσμάτων στο κείμενο και η τυπογραφία μπορεί να προσθ�..


Δημιουργήστε ένα κινούμενο κείμενο 3D Text

πως να Sep 13, 2025

Χαμένη αγάπη από τον Καναδά Jam3 είναι ένα όμορφα σκοτεινό, κινητό-έ�..


Πώς να δημιουργήσετε glazes με ακουαρέλα

πως να Sep 13, 2025

Για αυτό το εργαστήριο, θα σας πάρω βήμα προς βήμα μέσα από ένα από τα έ�..


Πώς να προσθέσετε το δράμα στα παστέλ έργα τέχνης

πως να Sep 13, 2025

Μεγάλοι καλλιτέχνες όπως Rembrandt και Caravaggio ένεση τα έργα τέχνης τους με λ..


Πώς να ζωγραφίσει μαγικά λαμπερά ρουλεμάν

πως να Sep 13, 2025

Σε αυτό το σεμινάριο, θα σας δείξω πώς να ζωγραφίσετε μυστικούς δρόμου�..


Κατηγορίες