Wenn Sie wissen, wie Muskeln in Bewegung zeichnen, fließt Fließfähigkeit und Bewegung in ein Standbild. Dieses Tutorial wird den männlichen Rücken und die Waffen studieren, den natürlichen Rhythmus der Muskeln erkunden, und die Ausdrucksfähigkeit, die sie zeigen, wenn sie in Union und Gegenausgleich arbeiten, um den Körper mit Gnade und Stil treiben.
Es ist eine schöne Sache, für jemanden zu beobachten, der Anatomie liebt, aber er öffnet eine völlig neue Welt der Möglichkeiten für einen Künstler - fließende Formen, Linien und rhythmische Töne. Mastering, wie man das in einem Stück vermitteln kann, wird Ihre Arbeit verbessern.
Wenn Sie Ihre Anatomie-Zeichnungsfunktionen mit mehr Tutorials weiter ausbauen möchten, überprüfen Sie unsere Beiträge auf Abbildung Zeichnung , Wie zeichnet man einen Arm? und unsere Rundung des Besten wie man zeichnet Tutorials.
Lesen Sie weiter für Patrick J Jones 'ein tiefes Tutorial, um Muskeln zu zeichnen.
Klicken Sie auf das Symbol oben rechts neben dem Bild, um es zu vergrößern.
Bevor wir mit dem Tutorial beginnen, ein Wort zur Anatomie. Die Anatomie ist im Grunde derselbe für alle in einer Nicht-Action-Pose, aber der Moment, in dem wir uns bewegen, ändern sich die Muskeln die Form und beeinflussen sich, wenn sie sich drängeln und gegeneinander drücken. Mit anderen Worten, Muskeln sind Formverschiebungen. Fügen Sie der Tatsache hinzu, dass wir alle unterschiedlichen Formen und Größen mit unterschiedlichen Persönlichkeiten und Ausdrucksgraden sind, und wir enden mit unbegrenzten Chancen zum Ausdruck mit der menschlichen Figur.
Schauen Sie sich die Art und Weise an, wie ein Boxer im Vergleich zu einer Ballerina bewegt, und Sie sehen eine Welt des Unterschieds im Ausdruck von Linien und Ton in dem, was im Grunde derselbe menschliche Anatomie ist. Natürlich sind Studien der Natur eine notorisch langsame Angelegenheit, mit einer untersuchten Zeichnung, die normalerweise auf der steifen Seite endet.
Um die Muskeln und ihre Wechselwirkungen zu identifizieren, verweisen Sie auf die hier angezeigten Fotos am Ende des Artikels gegen das Hub-Kriegs-Studienblatt. Mein erstes buch, Die Anatomie des Stils , war zunächst alle Studienblätter, die mein Wissen über Anatomie dokumentieren, aber dann ein umfangreicheres Buch wurde. Die ersten Notizen und das Lernen von Anatomie-Gedächtnishinweisen und grundlegenden strukturellen Formen fütterten allmählich mein Unterbewusstsein und befreit mich, sich gestorlich zu zeichnen.
Leider hatte ich vor dieser Aufgabe keinen Monat lang gezogen. Ich war in den USA für die wunderbare IX-Show auf dem fantasievollen Realismus, in der ich einen Vortrag über mein neuestes Buch gab, Zahlen aus dem Leben. Das geht um die Geste der Anatomie. Daraufhin ist der beste Weg, um die Steifigkeit des unerhörten Rosts zu entgegenzuwirken, besteht darin, viele gestikende Zeichnungen vorher zu zeichnen. Okay, mit dem gesagt, lass uns anfangen ...
Auf diesem Foto ist der Rhythmus des Lebens in der Muskelbewegung offensichtlich - wenn wir es lernen, es zu sehen. Beachten Sie, dass die Wellen, die erzeugt werden, wenn der Rippenkäfig in die Seitenschrägungen beißt, und die rollenden Hügel, die von der Schulter über den angehobenen Arm laufen. Hier schlägt der Körper auch in der Stille an Bedeutung.
Mit meinem zweifingerweiten geschärften Holzkohlestück zeichne ich in den einfachen Formen, mit denen ich beginnen kann. Die männliche Figur ist notorisch blockig und ich muss so viel Geste finden, wie ich kann. Indem wir die Einfachheit finden, können wir die Geste auch in Blöcken aufdecken. Denken Sie daran, dass Geste König ist. Wenn wir nur mit Struktur im Hinblick auf arbeiten, sind unsere Zeichnungen steif. Halten Sie die Zeilen lang und locker, wann immer es möglich ist.
Ich arbeite an der "eingeklemmten" Seite des Körpers zuerst, da die Abstände zwischen Formen kürzer und leichter zu urteilen ist als auf der breiteren, längeren Stretchseite des Körpers. Dies ist ein Tipp, den ich vom Meister-Zeichner gelernt habe, Steve Huston . Wie üblich arbeite ich zuerst mit einfachen Formen, was es erleichtert, sich mit den kommenden Komplexitäten zu erleichtern.
Mit der Block-in-Bühne häufig beschäftigte ich erneut die Hilfe der Geste, um eine gewisse Fließfähigkeit wiederzuerlangen. Durch die Arbeit von einem Muskel zum anderen wird ersichtlich, dass sie an ihren Grenzen ähnliche Formen teilen. Es ist Zeit zu tanzen und die Rhythmen von Muskeln und Fleisch zu jagen.
Ich den linken Arm des Modells fortsetzen, fordere ich den Tanz fort, von einer Seite zum anderen in Rhythmus zu zeichnen. Beachten Sie den natürlichen Fluss der Dinge, und wie die Unterarmwölbungen an der Außenseite höher sind, wie viel Anatomie wie die Kälber der Beine. Ich jagte hier Rhythmen: links nach rechts, hoch bis niedrig ...
Ich titel Die Kunst, die Perlenfischer, nach einem Stück Oper, das ich zum ersten Mal als Junge gehört habe. Um in die Stimmung zu gelangen, spiele ich die Musik, während ich arbeite und finde es einen tollen Motivator mit ähnlichen Echos von Rhythmus und Geste. Als nächstes ist Madame Butterfly, um wirklich die Leidenschaft fließen zu lassen!
Wenn die Rhythmen sich darum kümmern, stehe ich die Zeichnung mit dem Gewebe zurück, um einen weicheren Unterzug zu erreichen, den ich die Dunkelheit arbeiten kann, und leuchtet aus. Ich fange an, den Unterarm und die Hand zu rendern - ein Gebiet, das so komplex ist, dass es einen eigenen Werkstatt hat - und in den oberen Arm, der mit demselben Rhythmus wie zuvor rendern wird.
Das Verlegen in den Dunkeln offenbart die Art der Muskeln, die in Fleisch drückt, um Wellen zu schaffen. Sehen Sie, wie der Scapula in die Rhomboidmuskulatur drückt, um wellenartige Echos auf dem Weg der Wirbelsäule auf die Sacrums-Grübchen der Hüften zu schaffen. All diese Poesie führt mich dazu, ein empfindliches Gesicht zu zeichnen, so ist die Kraft des Rhythmus.
Wir könnten die Zeichnung anrufen, weil wir mehr übertragen, das steifere eine Zeichnung wird. Aber da dies eine Studie ist, zeichne ich weiterhin die Minutien und sehe, ob Render Hölle seinen hässlichen Kopf erhebt. Ich habe auch ein dickeres Seil gezeichnet, als ich in der Referenz mitgenommen habe, für zusätzliche Authentizität.
Das Zeichnen des Armarmbandes führt mich in eine steife Ecke und fühlt den klammigen Note von Render Hölle, ich nehme ein Stück zusammengedrückte Holzkohle und greift wieder meine gestische Hand an. Ich füge auch einige abstrakte Formen im Hintergrund mit Weidenkohle für die zusätzliche Bewegung hinzu.
Ich füge mit einem Radiergummi mit einem Radiergummi mit einem Radiergötter mit "Gold" -Flecken hinzu, das sich für einen Fischer anfühlt, aber ich mag die Flecken zu sehr, um sie gehen zu lassen. Um dem entgegenzuwirken, zeichne ich ein robustes Gesicht. Dies ist möglicherweise keine Verbesserung, aber nichts tötet Kreativität mehr als die Angst vor dem Scheitern, und so flaumte ich egal.
Ich markiere weiter mit Radiergummis und detailliert mit Bleistiften. Beachten Sie die schöne antagonistische Natur der Trizeps und Bizeps des angehobenen Arms, während sie synchron arbeiten. Die Trizeps verlängern sich, den Bizeps zu ermöglichen, sich zu verklagen und zu verkürzen. Das Gegenteil passiert am geraden Arm.
Wie ich vermutete, hat das anhaltende Rendering eine Menge der gestädlischen Energie der früheren Bühne getötet. Experimente gewinnt jedoch beim Spielen des langen Spiels, und ich bin alles in der Kunst, als Kunst geht. Ich strubel um einige abstrakte Gewitterwolken, um zu sehen, was passiert. Es gibt keine Fehlern in der Kunst. Sie müssen nur an jeden Schlag als Lernerfahrung denken, unabhängig von der fertigen Zeichnung.
Ich arbeite einen öligen Glanz in das Fleisch, indem ich die Dunkelheit kontrastiere, und lehnt mehr. Ich bin mit einer mehr gerenderten Zeichnung, als ich möchte, aber ich habe weitere Kenntnisse darin gekannt, wie Muskeln arbeitet und in mein Unterbewusstsein verwandeln, und das macht alles lohnenswert.
Mit Studien gehe ich in eine große Tiefe, um Muskel-Wahrzeichen und -formen zu identifizieren, und in dieser speziellen Studie interessiere ich mich, wie all dieses Wissen in die Geste fließt. Wenn wir unsere Anatomie gut genug lernen, wird es sich in unser Unterbewusstsein einbetten und uns ermöglichen, gestorlich zu zeichnen.
Dieser Artikel wurde ursprünglich in Ausgabe 170 von veröffentlicht Imaginefx. Das weltweit meistverkaufte Magazin für digitale Künstler. Abonnieren Sie imaginefx. .
Weiterlesen:
(Bildgutschrift: Patrick J Jones) Lernen, wie man einen Arm zeichnet, der realistisch aussieht, ist ein wesentlicher ..
Mobile macht nun über den Hälften des WEB-Verkehrs aus, und Webanwendungen ermöglichen es Benutzern die Möglichkeit, Dinge im..
Wenn Sie Trends folgen, ist es schwer zu vermissen, dass VR eine andere Wiederbelebung durchführt. Es ist vorher passiert, aber ..
Manchmal brauchen Sie die Dinge mit Ihrem Bleistiftzeichnungen. und lassen Sie den Impuls los, um zu viel zu tun. ..
Manchmal ist es wichtig, auf die Grundlagen zurückzukehren, um auf Ihrem Spiel zu bleiben, da die Erneuerung Ihrer Fähigkeiten ..
Ölfarben bieten das ideale Medium, um starke und interessante Pinselarbeiten zu erreichen. Der Künstlerstil von Pinselstrichen definiert ihre Arbeit und gibt ihm Persönlichkeit. Es spielt ..
Dieses Tutorial schauert, wie Sie einen flüssigen Spritzer oder einen Kroneneffekt erstellen können, und können verwendet werd..
Wenn Sie in einem kleinen Team arbeiten, ist es tendenziell schwierig, einen separaten Code für Android, IOS und Windows zu schr..