Nauka użytkowania kontrast w sztuce zmieni twoje projekty i sposób, w jaki pracujesz. Mój ulubiony aspekt do pracy w sztuce jest kontrastowy. Zwykle występuje to podczas pracy z kolorem przez odcień, nasycenie i wartość. Ponieważ pracujemy z ołówkami, nie możemy sprzyjać kontrastu z odcieniem i nasyceniem. Zamiast tego jesteśmy zmuszeni do pracy z kontrastem wartości i jest kluczem do tworzenia rysunku i ilustracji, które jest łatwe dla przeglądarki do nawigacji.
Możemy pracować w granicach wartości, koncentrując się na poziomie kontrastu w szczegółach rysunku, ostrości i krawędzi. Można to zaimplementować za pomocą czegoś tak prostego, jak ciemność na lekki gradacja. Ludzkie oko ma tendencję do przyciągania wysokiego poziomu kontrastu: pamiętaj o tym, gdy dodasz swoje światło i ciemne wartości.
Upewnij się, że masz odpowiednie narzędzia, aby narysować kontrast najlepsze kredki na około. I aby uzyskać więcej porad o rysowaniu, sprawdź ten post jak rysować .
Staram się stworzyć centralny punkt w większości moich prac, który opiera się mocno na wysokim kontraście, a następnie reszta rysunku będzie bardziej subtelna i ma mniej zmian wartości. Spowoduje to stworzenie interesującego miejsca i fundament do zbudowania kontrastujących wartości. Należy pamiętać, że mający subtelny kontrast może być równie uwięzienie, gdy jest używany prawidłowo. Dowiesz się tego, gdy eksperymentujesz, a ta rata ma pomóc zrozumieć znaczenie kontrastu i jak wykorzystać zdolność do tworzenia angażowania i potężnej pracy.
Ważne jest, aby najpierw znać różnicę między niskim a wysokim kontraście, a kiedy ich użyć. Niski kontrast ma zwykle podobne otaczające wartości między pacjentami, a może nawet łączyć razem. High Contrast ma różnicę surową w wartości i przyciąga oko widza jako interesującego punktu widzenia.
Niezależnie od tego, czy chcesz dodać wysoki lub niski kontrast do rysunku, polecam utrzymywanie światła w pierwszej kolejności. Posiadanie lepszej fundamentu, a następnie zdecydować, który kierunek przejścia przez cały kompozycję pomoże utrzymać swoje wartości w sprawdzeniu.
Mając ciemną wartość wciśnięte przed lżejszą wartością, oddzieli dwa formy do oka oglądania. Może to być narzędzie do pracy podczas próby lepszych oddzielnych formularzy i odróżnić sprawy przedmiotu. Posiadanie skutecznego korzystania z kontrastu utworzy utwór, który łatwiej jest odczytać.
Korzystanie z kontrast umożliwia kontrolowanie sposobu, w jaki widz zobaczy swój rysunek i gdzie ich oko zostanie skierowane. Tworząc źródło
Dobrze umieszczony wysoki kontrast, tworzysz również źródło zainteresowania, które może być centralnym punktem kawałka po prostu ze względu na kontrast.
Po utworzeniu rysunku z wartościami powinieneś wiedzieć, gdzie są najwyższe punkty kontrastu. Ale jeśli chcesz utworzyć odważne wykończenie, chwyć ołówek o większym numerze w skali B i uderzaj swoje ciemne wartości, aby napędzać ten dodatkowy kontrast.
Ten artykuł został pierwotnie opublikowany w wydaniu 180 Imaginefx. , Najlepiej sprzedający się magazyn na świecie dla artystów cyfrowych. Kup problem 180. lub Subskrybuj to imaginefx. .
Czytaj więcej:
(Kredyt obrazu: Future / Joseph Ford) Jamstack jest metodą tworzenia i serwowania stron internetowych z minimalnym o..
Korzystanie z świateł kopuły jest jednym z największych postępów w tworzeniu CGI w ciągu ostatniej dekady. Kąpielanie sce..
Układ dla sieci zawsze był ograniczony, naprawdę nigdy nie było nic naprawdę dedykowanego, aby uzyskać treści łatwe do wy..
Perspektywa jest wszystkim w projekcie. Jeśli coś, co wyciągnęło, ma idealną perspektywę, pomoże ci pracować bardziej re..
Strona 1 z 2: Strona 1 Strona 1 Strona 2..
Przemieszczanie między programami może być mylące. Mam tendencję do trzymania się do czterech grup spożywczych - Cinema 4D..
Mój jest dość impresjonistyczny styl akwareli Technika malarstwa , gdzie szczegół jest mniej ważny niż komp..
Poniższe wskazówki przerywają mój proces do animowania brodawki na nadchodzącą serię WWW ERIC Miller animation Animation Studios. BINK to ciekawe małe stworzenie morskie, które zosta..