Desenați puterea de contrast în domeniu

Jan 24, 2026

Învățarea de a folosi contrastul în artă vă va transforma proiectele și modul în care lucrați. Aspectul meu preferat de a lucra în artă este contrast. Acest lucru apare de obicei atunci când lucrați cu culoarea prin nuanță, saturație și valoare. De când lucrăm cu creioane, nu putem acționa contrast cu nuanța și saturația. În schimb, suntem forțați să lucrăm cu contrast de valoare și este esențială pentru a crea un desen și ilustrare care este ușor pentru vizitator să navigheze.

Putem lucra în limitele de valoare prin concentrarea asupra nivelului de contrast din detaliile desenului, focalizarea și controlul marginii. Acest lucru poate fi implementat prin ceva cât mai simplu ca o gradare întunecată pentru a lumina. Ochiul uman tinde să fie atras de niveluri ridicate de contrast: să aibă în vedere acest lucru când vă adăugați valorile luminoase și întunecate.

Asigurați-vă că aveți instrumentele potrivite pentru a atrage contrastul cu cele mai bune creioane în jurul. Și pentru mai multe sfaturi de desen, verificați acest post pe Cum de a desena .

01. Creați un punct focal

Încerc să creez un punct focal în cea mai mare parte a muncii mele, care se bazează foarte mult pe un contrast ridicat, iar apoi restul desenului va fi mai subtil și au mai puține schimbări de valoare. Acest lucru va crea un loc de interes și o bază pentru dvs. pentru a vă construi valorile contrastante. Rețineți că având un contrast subtil poate fi egal în mod corect atunci când este utilizat corect. Veți învăța acest lucru așa cum experimentați și această tranșă este menită să ajute la înțelegerea importanței contrastului și a modului de a-și valorifica capacitatea de a crea o muncă angajată și puternică.

02. Înțelegerea contrastului ridicat și scăzut

Contrast in art: 2

(Imagine: © Timothy von Rueden)

Este esențial să cunoaștem mai întâi diferența dintre contrast scăzut și ridicat și când să le folosim. Contrastul scăzut are de obicei valori similare legate între subiecți și chiar se poate amesteca împreună. Contrast înalt are o diferență strictă în valoare și atrage ochiul vizualizatorului ca punct de interes.

03. Începeți mai ușor

Contrast in art: Step 3

(Imagine: © Timothy von Rueden)

Indiferent dacă doriți să adăugați un contrast ridicat sau scăzut cu desenul dvs., vă recomandăm să o mențineți la prima dată în primul rând. Având o bază mai bună stabilită pentru a decide apoi ce direcție să meargă în întreaga compoziție vă va ajuta să vă păstrați valorile în control.

04. FORMULAR separat cu contrast

Contrast in art: 4

(Imagine: © Timothy von Rueden)

Având o valoare întunecată împinsă împotriva unei valori mai ușoare, va separa cele două forme ale ochiului de vizionare. Acesta poate fi un instrument în lucrarea dvs. atunci când încercați să separați mai bine formularele și să distingeți subiectele. Având o utilizare eficientă a contrastului, va crea o piesă mai ușor de citit.

05. Direcționați ochiul

Contrast in art: Step 5

(Imagine: © Timothy von Rueden)

Folosirea Contrastului vă permite să controlați modul în care vizualizatorul va vedea desenul dvs. și unde va fi direcționat ochiul lor. Prin crearea unei surse de

Contrast înalt bine plasat, creați, de asemenea, o sursă de interes care poate fi punctul focal al piesei pur și simplu din cauza contrastului.

06. Încheiați cu îndrăzneală prin împingerea valorilor întunecate

contrast in art: 6

(Imagine: © Timothy von Rueden)

După ce ți-ai construit desenul cu valori, ar trebui să știi unde sunt cele mai înalte puncte de contrast. Dar dacă doriți să creați un finisaj îndrăzneț, luați un creion cu un număr mai mare pe scara B și loviți-vă valorile întunecate pentru a conduce acest lucru suplimentar de contrast.

Acest articol a fost inițial publicat în numărul 180 din ImagineFX. , cea mai bună revistă din lume pentru artiști digitali. Cumpăra problema 180. sau Aboneaza-te la ImagineFX. .

Citeste mai mult:

  • 21 Desene incredibil de creion realiste
  • Cele mai bune 12 cărți de desen
  • Desenați caractere Disney cu aceste cursuri gratuite Pro

să - Cele mai populare articole

Cum să Photoshop pe iPhone (da, este un lucru)

Jan 24, 2026

(Credit de imagine: Jason Parnell-Brookes) SARI LA: Photoshop Express. ..


8 Reguli de aur de proiectare mobilă

Jan 24, 2026

Designul mobil este o considerație relativ nouă, dar vitală. Doar un deceniu în urmă, proiectarea pentru web a însemnat pro..


Cum se creează interioare cu Blender's Eevee

Jan 24, 2026

ATYPIQUE-STUDIO: conține texturi de la PoliGon.com - Texturile nu pot fi redistribuite Când am început să lucrez ..


Creați efecte de colaj în browser cu CSS

Jan 24, 2026

Dacă ați dorit vreodată să replicați efectele unui tradițional Collage Maker. În tine Layout-urile ..


Învață să crești frunze cu x-particule

Jan 24, 2026

Modelarea unei plante statice care are apariția de a fi crescută in situ nu este prea tare, dar creând o platformă care va an..


Cum se pregătește grafica ilustrator pentru efecte după efecte

Jan 24, 2026

Nu pot începe să vă spun cât de mulți Adobe Illustrator. fișierele au fost transmise pentru animație care n..


10 Reguli de aur pentru SVG-urile responsabile

Jan 24, 2026

Multe avantaje ale SVG - inclusiv imagini vectoriale infinit scalabile, dimensiuni mici ale fișierelor și integrare directă cu..


Pregătiți-vă munca pentru imprimarea 3D: 8 sfaturi de top

Jan 24, 2026

Imprimarea 3D a devenit extrem de populară. Dacă doriți să începeți să imprimați propria dvs. 3D Art. , există câteva lucruri de văzut pentru a obține cele mai bune..


Categorii