Sanatta kontrast kullanmayı öğrenmek, projelerinizi ve çalışma şeklinizi değiştirecektir. Sanatta çalışmak için en sevdiğim yönüm kontrast. Bu genellikle renkle renk, doygunluk ve değer ile çalışırken gerçekleşir. Kalemlerle çalıştığımızdan beri, tonu ve doygunluk ile kontrast koşturamazız. Bunun yerine, değer kontrastı ile çalışmak zorunda kalıyoruz ve izleyicinin gezinmesi kolay bir çizim ve resim oluşturmanın anahtarı.
Çizimin detayında, odak ve kenar kontrolündeki kontrast seviyesine konsantre edilerek değer sınırları dahilinde çalışabiliriz. Bu, hafif bir dereceye kadar karanlık kadar basit bir şeyle uygulanabilir. İnsan gözü yüksek kontrast seviyelerine çekilme eğilimindedir: Işık ve karanlık değerlerinizi eklediğinizde bunu göz önünde bulundurun.
Kontrast çekmek için doğru araçları aldığınızdan emin olun. en iyi kalemler etrafında. Ve daha fazla çizim önerisi için bu yazıyı inceleyin nasıl çizilir .
Çalışmamın çoğunda bir odak noktası oluşturmaya çalışıyorum, bu da yoğun bir şekilde yüksek kontrastla dayanır ve ardından çizimin geri kalanı daha ince olacak ve daha az değer kayması olacaktır. Bu, kontrast değerlerinizi oluşturmanız için bir ilgi alanı ve sizin için bir temel oluşturur. Düzgün kullanıldığında ince kontrast sahip olmanın eşit derecede bağlı olabileceğini unutmayın. Bunu deneyiniz olarak öğreneceksiniz ve bu taksit, kontrastın önemini ve ilgi çekici ve güçlü işler yaratma kabiliyetinin nasıl geçeceğini anlamaya yardımcı olacaktır.
Önce düşük ve yüksek kontrast arasındaki farkı ve ne zaman kullanılacağını bilmek çok önemlidir. Düşük kontrast genellikle konular arasında benzer bir çevre değerlere sahiptir ve hatta birlikte karışabilir. Yüksek kontrast, değerli bir fark farkı vardır ve izleyicinin gözünü ilgilendiğiniz bir nokta olarak çeker.
Çiziminize yüksek veya düşük kontrast eklemek istediğinize bakılmaksızın, her iki şekilde de ışık tutmanızı öneririm. Daha iyi bir kuruluşa sahip olmak, daha sonra bileşim boyunca hangi yöne gitmenin karar vereceğine karar verecek şekilde ortaya koyulur.
Açık bir değere karşı itilen karanlık bir değere sahip olmak, iki formu görüntüleme gözüne ayırır. Bu, formları daha iyi ayırmaya çalışırken ve konuları ayırt etmeye çalışırken işinizde bir araç olabilir. Bir kontrast kullanımına sahip olması, okunması daha kolay bir parça oluşturur.
Kontrast kullanmak, izleyicinin çiziminizi nasıl göreceğinizi ve gözlerinin nereye yönlendirileceğini kontrol etmenizi sağlar. Bir kaynak oluşturarak
İyi yerleştirilmiş yüksek kontrast, ayrıca, sadece kontrast nedeniyle, parçanın odak noktası olabilecek bir ilgi kaynağı yaratıyorsunuz.
Çiziminizi değerlerle inşa ettikten sonra, en yüksek kontrast noktalamanızın nerede olduğunu bilmelisiniz. Ancak cesur bir yüzey oluşturmak istiyorsanız, B ölçeğinde daha yüksek bir numaraya sahip bir kalem alın ve bu ekstre bitkisini sürmek için karanlık değerlerinizi açın.
Bu makale aslen 180'de yayınlandı. İmaginfx , dünyanın dijital sanatçılar için en çok satan dergisi. Satın al 180 veya ImaJeNefx'e abone olun .
Daha fazla oku:
Bir aslan nasıl çizilir hakkında rehberimize hoş geldiniz. Ormanın kralı, aslan, dünyanın en büyük, en güçlü ve en güçlü ateşleri olmasa d..
[Görüntü: Albert Valls Punsich] Eğer bir 3D sanatçı olarak oyununuzun üstünde kalmak istiyorsanız, her zaman..
Dijital boyama araçları son birkaç yılda ciddi şekilde gelişmiştir. Sanatçılar, evden veya uzaktaki sanat eserlerini ür..
Eğer hiç dilediyseniz, geleneksellerin etkilerini çoğaltabilirsiniz. Kolaj yapıcı senin içinde Web ..
Ellerini çizmek için, elin anatomisinin karmaşıklığını geçmiştir ve bir modelden veya hatta hayal gücünüzden bile ç..
Sayfa 1/2: Sayfa 1 Sayfa 1 Sayfa 2 Animasyonda çalışan görsel g..
Bir Yıldız Kullanıcı Deneyimi ( Ux ) Strateji, pazarda zihinsel model inovasyonu aracılığıyla bozulma elde..
Bu eğitimde, vektör tabanlı logolarınızı illüstratörden ve Photoshop'tan sinema 4D'ye nasıl götürebileceğinize bakıy..