At lære at bruge kontrast i kunst vil omdanne dine projekter og den måde, du arbejder på. Mit foretrukne aspekt til at arbejde med i kunst er kontrast. Dette opstår normalt, når du arbejder med farve gennem nuance, mætning og værdi. Da vi arbejder med blyanter, kan vi ikke udnytte kontrast med nuance og mætning. I stedet er vi tvunget til at arbejde med værdi kontrast, og det er nøglen til at skabe en tegning og illustration, der er let for seeren at navigere.
Vi kan arbejde inden for værdibegrænsningerne ved at koncentrere sig om niveauet for kontrast i tegnes detaljer, fokus og kantkontrol. Dette kan implementeres gennem noget så enkelt som en mørk til lys gradation. Det menneskelige øje har tendens til at blive tiltrukket af høje niveauer i kontrast: Bær dette i tankerne, når du tilføjer dine lyse og mørke værdier.
Sørg for at du har de rigtige værktøjer til at tegne kontrast til bedste blyanter. rundt om. Og for mere tegning rådgivning, tjek dette indlæg på hvordan tegner man .
Jeg forsøger at skabe et fokuspunkt i det meste af mit arbejde, som afhænger meget af høj kontrast, og så vil resten af tegningen være mere subtil og have færre værdi skift. Dette vil skabe et interessepunkt og et fundament for dig at opbygge dine kontrasterende værdier. Bemærk at have subtil kontrast kan være lige så positivt, når den anvendes korrekt. Du vil lære dette, da du eksperimenterer, og denne rate er beregnet til at hjælpe med at forstå betydningen af kontrast og hvordan man kan udnytte sin evne til at skabe engagerende og kraftigt arbejde.
Det er afgørende at først kende forskellen mellem lav og høj kontrast, og hvornår man skal bruge dem. Lav kontrast har normalt lignende omkringliggende værdier mellem emner og kan endda blande sammen. Høj kontrast har en skarp forskel i værdi og tiltrækker seerens øje som et interessepunkt.
Uanset om du vil tilføje høj eller lav kontrast til din tegning, anbefaler jeg at holde det lys på første omgang. At have et bedre fundament lagt ud til derefter at bestemme hvilken retning der skal gå i hele sammensætningen, vil hjælpe med at holde dine værdier i check.
At have en mørk værdi skubbet op mod en lysere værdi vil adskille de to former til synets øje. Dette kan være et værktøj i dit arbejde, når man forsøger at bedre adskilte former og skelne emneforhold. At have en effektiv brug af kontrast vil skabe et stykke, der er lettere at læse.
Brug af kontrast Gør det muligt at kontrollere, hvordan seeren vil se din tegning, og hvor deres øje vil blive rettet. Ved at skabe en kilde til
Velplaceret høj kontrast, du skaber også en kilde til interesse, der kan være fokuspunktet for stykket simpelthen på grund af kontrasten.
Når du har opbygget din tegning med værdier, skal du vide, hvor dine højeste punkter i kontrast er. Men hvis du vil oprette en fed finish, tag en blyant med et højere nummer på B-skalaen og slå dine mørke værdier for at køre den ekstra smule kontrast.
Denne artikel blev oprindeligt offentliggjort i udstedelse 180 af Imaginefx. , verdens bedst sælgende magasin for digitale kunstnere. Køb problem 180. eller Abonner på Imaginefx. .
Læs mere:
(Billedkredit: Glen Southern) Zbrush Retopology, eller hvordan man retopologer en model generelt er en ting, som alle..
(Billedkredit: Creative Bloq) Hvis du vil fange en hel skærm, et vindue eller bare en valgt del af dit skrivebord, h..
(Billedkredit: mat crouch) Reaktionsfjeder kan hjælpe dig med animationer, som er notorisk vanskelige at implementer..
Når du har til opgave at skabe en tegn design. Fra bunden skal du tænke på det tales personlighed. Sæt dig sel..
Min rejse til at gøre 3D Art. startede for et par år siden, da min bror fortalte mig at prøve Zbrush. ..
Der er en uberettiget mystik omkring oliemaleri, der har lagt nogle kunstnere væk fra at udforske dem. Hvis du kender den rigtig..
Med et stort udvalg af frygtelige væsner og tegn til at skabe, arbejder med Spil Workshop til at oversætte Warhammer miniature ..