Come dipingere un paesaggio urbano con blocchi di colore

Sep 11, 2025

Come si fa

Vista mozzafiato, skyline mozzafiato e bellissimi paesi urbani fanno grandi fotografie, ma possono essere piuttosto scoraggianti dal punto di vista dell'artista. La quantità di dettagli può essere travolgente ed è difficile da sapere Come disegnare e dipingere tutto.

Invece di catturare tutti i dettagli, prova a visualizzare la scena in modo astratto, come una serie di forme e colori, o chiazze di luce e ombre. Squinting è una delle cose migliori che puoi fare per abbattere una scena affollata.

In questo tutorial di pittura a olio passo passo, ti mostrerò come semplificare un complesso paesaggio urbano e strato di lavoro sul livello per costruire il dipinto. Ho dipinto questo in Plein Air, ma non c'è niente che ti fermiamo dall'applicare lo stesso metodo quando lavori da una fotografia. Quando si lavora fuori, una delle più grandi sfide è Catturare la luce che cambia . Quando stavo dipingendo, le nuvole continuavano a muoversi, quindi ho dovuto scegliere quale area volevo essere al sole, e quindi aspettare il momento giusto per continuare.

Infine, ricorda semplicemente di divertirsi e non preoccuparti troppo se hai dimenticato una casa qui, un albero lì o anche un'intera strada! Ciò che conta è che tu cattura l'essenza del posto in modo personale e convincente.

01. Aggiungi colore del terreno

Canvas covered in ochre, set up in a park overlooking Bath city skyline — Il colore del terreno ocra corrisponde al colore degli edifici

Come al solito, copro la mia scheda vuota con un colore a terra quindi non dovrò riempire ogni gap alla fine. Questo aiuta anche a raggiungere l'armonia del colore nel pezzo. Assicurati di scegliere un colore presente nello scenario in modo che possa essere usato nel dipinto finale. L'ocra qui può essere visto nella pietra degli edifici.

02. Creare un disegno di base

Some rough shapes sketched in brown paint on the canvas — Schizzo fuori un layout molto approssimativo della città

L'indizio è nella parola "base". Un paesaggio urbano è così complesso che ci vorrebbero ore per disegnare ogni singola casa e strada. Invece, ricorda di avvicinarsi allo scenario in modo astratto e stendere solo alcuni segni che ti aiuteranno a localizzare questi elementi. Qui, ho disegnato il collocamento delle aree verdi come semplici blocchi che aiuteranno a mostrare i limiti tra edifici e alberi.

03. Blocco nei verdi

Artist's hand roughly applies blocks of green paint to the canvas — Utilizzare grandi tratti in grassetto per bloccare approssimativamente i green

Riempi approssimativamente i contorni con varie sfumature di green. Divertiti con grandi pennellate audaci e non preoccuparti di farlo sembrare pulito o accurato. Assicurati di usare più di un verde per rappresentare la varietà della vegetazione e anche dare un senso di distanza. Gli elementi nella distanza devono essere più freddi o BLUER. Gli spazi negativi lasciati rappresentano il cielo e gli edifici.

04. Dipingi i toni scuri

Grey brushstrokes suggest buildings — Dipingi nelle aree buie degli edifici e suggeriscono alcuni elementi chiave

Sono uno dei tanti artisti che preferiscono lavorare scuri alla luce negli oli. Questo è il motivo per cui ho deciso di dipingere prima le aree buie degli edifici. Guarda il colore delle ombre nel paesaggio urbano e usa questo per coprire la maggior parte della tela con pennellate spontanee. Suggerisci liberamente alcuni elementi chiave (come una chiesa o una strada) con alcuni segni più forti.

05. Aggiungi i toni intermedi

Light brown strokes over some of the grey areas suggest other buildings — Utilizzare un tono centrale per rappresentare elementi di grandi dimensioni come blocchi solidi

Caricare il pennello con un tono centrale presente nel paesaggio urbano e inizia a "scolpire" il tuo dipinto con pennellate direzionali. L'obiettivo è quello di rappresentare elementi grandi come blocchi solidi (come una strada o una fila di case). Ricordarsi di strantare molto per semplificare la scena e rilevare ciò che si distingue. Non preoccuparti se il dipinto non sembra benissimo in questa fase, verrà alla vita nel prossimo passo.

06. Creare punti salienti

Artist applies finer brushstrokes and building shapes become more recognisable — Utilizzare una piccola spazzola e il tuo tono più leggero per creare punti salienti

Tutta la base ha pagato, questa è ora la parte divertente del dipinto. Utilizzare un pennello di dettaglio più piccolo e caricarlo con il colore più leggero visto sugli edifici. Applicare la vernice in cui è possibile vedere i punti salienti più luminosi del paesaggio urbano, dove il sole colpisce gli edifici. Prova a usare e mescolare vari colori chiari (come giallo chiaro, rosa e bianco) per portare interesse e varietà sulla scena.

07. Blocco nel cielo

Close up of sky shows different blues and greys — Prova a trattare il cielo come blocchi di colori diversi

Ora è il momento di catturare il cielo e le sue nuvole in movimento. Il mio suggerimento più grande è evitare troppa fusione. Invece di riempire l'intero spazio con il blu e quindi aggiungere alcune nuvole, raccomando di trattare il cielo come blocchi di colori diversi (bianco, rosa, blu e grigio) e applicando la vernice in ogni blocco senza sentire la necessità di fondersi. Questo trasmetterà un senso di struttura ed energia.

08. Scremo per i verdi

Artist's hand applies different shades of green with smaller brushstrokes — Aggiungi più definizione ai blocchi verdi nel tuo dipinto

I passaggi precedenti hanno aiutato a catturare l'essenza della scena. Di cosa ha bisogno il dipinto è ora è più dettagli, struttura e contrasto. I blocchi verdi dipinti all'inizio sono stati parzialmente assorbiti dalla superficie del consiglio di amministrazione e ora sembra un po 'noioso. Hanno bisogno di più definizione. Guarda la vista, Squint, individuare le aree verdi più buie nello scenario e riproduconoli sul tuo dipinto.

09. Aggiungi verde chiaro

Artist adds light green highlights — Cercare di evitare di fondere la vernice quando si aggiunge evidenziazioni

Ora puoi fare lo stesso con i punti salienti dei green. Aggiungere tocchi di verde chiaro dove il sole colpisce gli alberi e l'erba. Ricordati di usare verdi diversi a seconda di ciò che stai dipingendo - il colore di una patch di erba è solitamente più satura di un gruppo di alberi. Evita di mischiare troppo la vernice e cercare di mantenere i tuoi pennellati freschi e spontanei.

10. Lavorare sulle ombre

Artist adds small dark grey shadows — Taglienti, i segni direzionali definiranno chiaramente gli articoli nell'ombra

Lo scopo di questo passo è portare più contrasto con gli edifici e la strada e ridefinire il disegno dello scenario. Utilizzare un piccolo pennello e fai taglienti, segni direzionali per definire chiaramente gli oggetti nell'ombra, come le facciate della casa e le sezioni delle strade. Non dimenticare di continuare a guardare e stranire allo scenario per individuare le aree più oscure che richiedono enfatizzare.

11. Fai un passo indietro

Whole painting so far compared to the view of the real scene — Stare indietro e dai un'occhiata a ciò che ha bisogno di un tocco finale

È ora di tornare indietro dal cavalletto e valutare il dipinto. Tutti gli elementi della scena sono stati affrontati e c'è un senso soddisfacente di composizione, luce e ombre. Il dipinto potrebbe beneficiare dell'applicazione dei tocchi finali, come l'affilatura delle guglie sulle chiese e aggiungendo dettagli più fini - il suggerimento di camini e finestre, per esempio.

12. Aggiungi i tocchi finali

The painting as a whole — Lascia asciugare la vernice prima di lavorare sui dettagli più fini

Aggiungere i dettagli più fini può a volte essere più facile quando la vernice si è asciugata un po ', quindi sono tornato in studio e ho applicato quei tocchi finali più tardi nel giorno con una mano più forte e occhi freschi. Solo poche pennellate erano necessarie per finire il dipinto. Mi piace tenere il mio stile allentato e fresco, ma non c'è niente che ti fermi dall'aggiunta di ulteriori dettagli se preferisci un risultato più raffinato.

Questo articolo è stato originariamente pubblicato in emissione 12 di Vernice e amplificatore; Disegnare , la rivista che offre suggerimenti e ispirazione per artisti ovunque. Comprare il problema 12 qui .

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Come dipingere un paesaggio urbano con blocchi di colore

01. Aggiungi colore del terreno

02. Creare un disegno di base

03. Blocco nei verdi

04. Dipingi i toni scuri

05. Aggiungi i toni intermedi

06. Creare punti salienti

07. Blocco nel cielo

08. Scremo per i verdi

09. Aggiungi verde chiaro

10. Lavorare sulle ombre

11. Fai un passo indietro

12. Aggiungi i tocchi finali

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