Comment peindre un paysage urbain avec des blocs de couleur

Sep 16, 2025

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Des vues à couper le souffle, des skylines magnifiques et de magnifiques paysages urbains font de superbes photographies, mais peuvent être plutôt décourageuses du point de vue de l'artiste. La quantité de détails peut être accablante et il est difficile de savoir Comment dessiner et peindre tout ça.

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Au lieu de capturer tous les détails, essayez de visualiser la scène de manière abstraite, en tant que série de formes et de couleurs, ou des correctifs de lumière et d'ombres. Squintting est l'une des meilleures choses que vous puissiez faire pour décomposer une scène animée.

Dans cette étape par étape Tutoriel de peinture à l'huile, je vais vous montrer comment simplifier un paysage urbain complexe et une couche de travail sur la couche pour construire la peinture. Je l'ai peint à Plein Air, mais rien ne vous empêche d'appliquer la même méthode lorsque vous travaillez d'une photo. Lorsque vous travaillez à l'extérieur, l'un des plus grands défis est Capturer la lumière changeante . Quand je peignais, les nuages continuaient de bouger, alors je devais choisir la zone que je voulais être au soleil, puis attends le bon moment pour continuer.

Enfin, rappelez-vous simplement de vous amuser et ne vous inquiétez pas trop si vous avez oublié une maison ici, un arbre là-bas ou même une rue entière! Ce qui compte, c'est que vous capturez l'essence de la place de manière personnelle et convaincante.

01. Ajouter la couleur du sol

Canvas covered in ochre, set up in a park overlooking Bath city skyline — La couleur du sol ocre correspond à la couleur des bâtiments

Comme d'habitude, je couvre ma planche vierge avec une couleur au sol, donc je ne devrai pas remplir tous les écarts à la fin. Cela aide également à atteindre l'harmonie des couleurs dans la pièce. Assurez-vous de choisir une couleur présente dans le paysage afin qu'il puisse être utilisé dans la peinture finale. L'ocre ici peut être vu dans la pierre des bâtiments.

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02. Créer un dessin de base

Some rough shapes sketched in brown paint on the canvas — Esquisser une présentation très rugueuse de la ville

L'indice est dans le mot «basique». Un paysage urbain est si complexe qu'il faudrait des heures pour dessiner chaque maison et chaque rue. N'oubliez plutôt d'aborder le paysage de manière abstraite et fixez quelques marques qui vous aideront à localiser ces éléments. Ici, j'ai attiré le placement des zones vertes comme des blocs simples qui aideront à montrer les limites entre les bâtiments et les arbres.

03. Bloc dans les verts

Artist's hand roughly applies blocks of green paint to the canvas — Utilisez de gros coups audacieux pour bloquer grossièrement les verts

Remplissez grossièrement les contours avec diverses nuances de verts. Amusez-vous avec de gros coups de pinceau audacieux et ne vous inquiétez pas de la faire avoir l'air soigné ou précis. Assurez-vous simplement d'utiliser plus d'un vert pour décrire la variété de la végétation et donner une idée de la distance aussi. Les éléments de la distance doivent être plus frais ou plus blaures. Les espaces négatifs laissés représentent le ciel et les bâtiments.

04. Peignez les tons sombres

Grey brushstrokes suggest buildings — Peindre dans les zones sombres des bâtiments et suggérer des éléments clés

Je suis l'un des nombreux artistes qui préfèrent travailler sombre à la lumière dans les huiles. C'est pourquoi j'ai décidé de peindre les zones sombres des bâtiments d'abord. Regardez la couleur des ombres dans le paysage urbain et utilisez ceci pour couvrir la plupart des toiles avec des coups de pinceau spontanés. Suggérez des éléments clés (comme une église ou une rue) avec des marques plus fortes.

05. Ajouter les tons du milieu

Light brown strokes over some of the grey areas suggest other buildings — Utilisez une tonalité centrale pour représenter de gros éléments comme des blocs solides

Chargez votre pinceau avec un solide présent dans le paysage urbain et commencez à «sculpter» votre peinture avec des coups de pinceau directionnels. L'objectif est de décrire de grands éléments comme des blocs solides (tels qu'une rue ou une rangée de maisons). N'oubliez pas de plisser beaucoup pour simplifier la scène et détecter ce qui se distingue. Ne vous inquiétez pas si la peinture n'a pas fière allure à ce stade, elle viendra vie à l'étape suivante.

06. Créer des points forts

Artist applies finer brushstrokes and building shapes become more recognisable — Utilisez une petite brosse et votre tonicité la plus légère pour créer des faits saillants

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Tous les bas-fonds ont porté leurs fruits, c'est maintenant la partie amusante de la peinture. Utilisez une brosse de détail plus petite et chargez-la avec la couleur la plus légère observée sur les bâtiments. Appliquez la peinture où vous pouvez voir les principaux points forts du paysage urbain, où le soleil frappe les bâtiments. Essayez d'utiliser et de mélanger diverses couleurs de lumière (telles que jaune clair, rose et blanc) pour apporter des intérêts et une variété à la scène.

07. Bloc dans le ciel

Close up of sky shows different blues and greys — Essayez de traiter le ciel comme des blocs de couleurs différentes

Il est maintenant temps de capturer le ciel et ses nuages en mouvement. Mon plus grand conseil est d'éviter trop de mélange. Au lieu de remplir l'espace entier avec bleu puis ajoutant des nuages, je vous recommande de traiter le ciel comme des blocs de couleurs différentes (blanc, rose, bleu et gris) et en appliquant la peinture dans chaque bloc sans ressentir la nécessité de fusionner. Cela transmettra un sentiment de structure et d'énergie.

08. égayer les verts

Artist's hand applies different shades of green with smaller brushstrokes — Ajoutez plus de définition aux blocs verts de votre peinture

Les étapes précédentes ont permis de capturer l'essence de la scène. Ce que les besoins de peinture sont maintenant plus de détails, de structure et de contraste. Les blocs verts peints au début ont été partiellement absorbés par la surface de la planche et semblent maintenant un peu ennuyeux. Ils ont besoin de plus de définition. Regardez la vue, Squint, repérez les zones vertes les plus sombres du paysage et les reproduisez sur votre peinture.

09. Ajouter vert clair

Artist adds light green highlights — Essayez d'éviter de mélanger la peinture lorsque vous ajoutez des faits saillants

Vous pouvez maintenant faire la même chose avec les points forts des Verts. Ajoutez des touches de vert clair où le soleil frappe les arbres et l'herbe. N'oubliez pas d'utiliser différents greens en fonction de ce que vous peignez - la couleur d'une tache d'herbe est généralement plus saturée qu'un groupe d'arbres. Évitez de mélanger trop de peinture et essayez de garder vos pinceaux frais et spontanés.

10. Travailler sur des ombres

Artist adds small dark grey shadows — Les marques tranchantes et directionnelles définiront clairement des objets dans les ombres

Le but de cette étape consiste à apporter plus de contraste avec les bâtiments et la rue et redéfinir le dessin du paysage. Utilisez une petite brosse et faites des marques tranchantes et directionnelles pour définir clairement des objets dans les ombres, tels que les façades de la maison et les sections de rues. N'oubliez pas de continuer à regarder et à plisser les yeux au paysage pour repérer les zones les plus sombres qui ont besoin de mettre l'accent sur.

11. Prenez un pas en arrière

Whole painting so far compared to the view of the real scene — Reposer et jeter un coup d'oeil sur ce qui a besoin d'une touche finale

Il est temps de se retirer du chevalet et d'évaluer la peinture. Tous les éléments de la scène ont maintenant été abordés et il existe un sens satisfaisant de la composition, de la lumière et des ombres. La peinture pourrait bénéficier d'appliquer des touches finales, telles que l'affûtage des flèches sur les églises et ajouter des détails plus fins - la suggestion de cheminées et de fenêtres, par exemple.

12. Ajouter des touches finales

The painting as a whole — Laissez la peinture sécher un peu avant de travailler sur les détails plus fins

Ajout de détails plus fines peut parfois être plus facile lorsque la peinture est séchée un peu, alors je suis retourné au studio et appliqua ces dernières touches plus tard dans la journée avec une main ferme et des yeux plus frais. Seuls quelques pinceaux étaient nécessaires pour finir la peinture. J'aime garder mon style lâche et frais, mais rien ne vous empêche d'ajouter plus de détails si vous préférez un résultat plus raffiné.

Cet article a été publié à l'origine dans le numéro 12 de Peinture et ampli; Tirer , le magazine proposant des conseils et une inspiration pour les artistes partout. Achetez le numéro 12 ici .

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Comment peindre un paysage urbain avec des blocs de couleur

01. Ajouter la couleur du sol

02. Créer un dessin de base

03. Bloc dans les verts

04. Peignez les tons sombres

05. Ajouter les tons du milieu

06. Créer des points forts

07. Bloc dans le ciel

08. égayer les verts

09. Ajouter vert clair

10. Travailler sur des ombres

11. Prenez un pas en arrière

12. Ajouter des touches finales

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