Hogyan hozzunk létre egy gyönyörű akvarell tájfestést

Sep 10, 2025

kézikönyv

Az enyém egy akvarell meglehetősen impresszionista stílusát jelenti Festési technika , ahol a részletek kevésbé fontosak, mint a hangösszetétel, a jó légkör és egy kis verse és közvetlenség.

Ilyen módon megpróbálom megragadni a hely általános érzését, ugyanakkor, hogy a közegnek ragyogjon. A szabadban festek - "HU Plein Air" - a lehető leggyakrabban, ahogyan az életről, a hangok és a szagok hatásait, valamint a kényszeres munkavégzés hatásait szeretném értelmezni. A fotókról való munka azonban lehetővé teszi egy kicsit tükröződést, a kreativitás és a szórakozás különböző elemével a folyamathoz.

Bár ez a jelenet napos volt, egy erős szél volt, ami az állványom fölött fújta volna, ezért a helyszínen sétáltam, különböző szögekből, a fény felé, a fénytől távol, .

Ne aggódj az eredmény miatt, amikor festés, összpontosítani a folyamat!

Sok fotó vétele ad néhány tényt egy helyről. Ebből meghozhatod vagy hagyhatod, amire szüksége van ahhoz, hogy létrehozzon egy festményt, amely saját feltételein fog működni. Használja a "művészi engedélyt", hogy mozgassa vagy kizárja az elemeket, megváltoztathatja a színeket és így tovább. Ez egy szórakoztató folyamat, és látni fogod, hogy még a "rossz" fotók hasznosak lehetnek.

Az általam követett szakaszokban a kefefegyver gyorsan történik, tekintetbe véve a fotográfiai referencia néhány fontos szempontjait, de nem korlátozódik. Ne aggódj az eredmény miatt, amikor festés, összpontosítani a folyamat! A festmény élvezi jó eredményeket.

01. A referenciafotó

Photos are a useful reference, but feel free to be creative with them — A fotók hasznosak, de nyugodtan kreatívak velük

A fotó szép hangulattal, az Aldeburgh strandra jellemző. Tetszik a kompozíció általában, mert mélysége van. A szemet a helyszínen egy virtuális zigzagok sorozata, az előtérről a távolságra vezetik. Az ég érdekes, és szórakoztató lesz festeni. Vannak fényes színek, amellyel a legtöbbet tudjuk, és néhány dolgot megváltoztathatunk ... szórakozzon a "művészi licenc" -vel a fotók javítása érdekében. Szükség esetén módosítsa az összetételt, a kontrasztot vagy a színeket, hogy felkeltse őket.

02. Kezdeti munkavégzési vázlat létrehozása

Details are rearranged to provide a focal point — A részleteket átrendezik, hogy fókuszpontot biztosítson

Először egy kis akvarell vázlatot hoztam létre. A jelenet megkezdéséhez kipróbáltam egy sunnier égboltot. Én is növeltem a főhajó méretét, a rák kosarak balra mozgatva, és hozzáadott néhány számot a távoli hajón, hogy több fókuszpontot hozzon létre. Én is megváltoztattam a hajót egy sötétre, így kiemelkedik. Végül az egész hátteret egy felhő árnyékába helyeztem. Ez működhet, de az ég többet tudott hozzájárulni. Menjünk!

03. Az izgalmas égbolt!

The sky is quickly put down with character — Az ég gyorsan le van helyezve

Lágy 8b ceruzával látok egy horizontot. Miután rengeteg festéket kevertünk az égboltokhoz, egyenesen merülök. Először néhány fényvörösre mosok az alsó közelében, véletlenszerűen a közepes mop ecsettel. A francia ultramarinnal töltött nagy mop ecset használata kék égboltokba helyeztem. Áthelyezem a kefe gyorsan lefedni a papírt, nézve a fotót az inspirációért, de nem másolva szorosan. Ez az általános karakter, amelyre törekszünk.

04. Gyorsan dolgozzon energiával

Don't be afraid to let white paper shine through — Ne félj, hagyja, hogy a fehér papír ragyogjon

Vigyázzunk arra, hogy néhány fehér papírt tartsanak, ahol a nap fogás, hozzáadom a világos vörös, francia ultramarin és egy kis indiai vörös (fajta) keverékét, a felhők árnyékolt részeihez. Ez megérinti a kék égbolt "nedves nedves" területeket, így a két lágy élekbe keveredik. Ahol a kék vagy szürke megfelel a fehér papírnak, kemény élek vannak. Lefelé mozogok, hogy a világos piros területeken dolgozom, amit először csináltam, amelyek még mindig nedvesek, elsősorban puha élek.

05. A befejezett égbolt

Different coloured clouds add a sense of depth — A különböző színű felhők a mélység érzését adják hozzá

Ez az élek keveréke kulcsfontosságú az izgalmas akvarell technikához. Gyorsan kell dolgozni, ezért győződjön meg róla, hogy a megkezdés előtt rengeteg festékkel keverje össze. Jó ötlet, hogy kis mértékben gyakoroljunk, az akvarellpapír maradékaira. Azt akartam, hogy egy pár merész "sötét a fény ellen" felhők közelében, ahol a háttérhajó lesz, hogy segítsen felhívni a szemet. Egyes jelek egy kicsit keménynek tűnhetnek, de soha nem veszíthetik el hitét az égen, amíg meg nem látod a földterületen.

06. Tenger és strand mosás

Work from the background to the foreground — Dolgozzon a háttérből az előtérbe

A csónakok fő formáiban stb. Ezután hozzáadom a tengert, hasonlóan kékre az égre és a felhőkre, hozzáadva a vizet, hogy hígítsa a mix palert jobbra. Hagytam, hogy ez a száraz, mielőtt festettem a strandot, kezdve a távolságot, és az előtérben dolgozni, először a világos piros keverékével, egy kis kék, majd tiszta fényvörös piros az előtér felé. Mielőtt száraz, hozzáadom néhány sötétebb foltot, indiai vörös francia ultramarinnal.

Hogyan kell felhívni és festeni - 95 Pro tippek és oktatóanyagok

07. A főhajó

Build dark tones with thick paints — Építsen sötét hangokat vastag festékekkel

A technikáim nagyon hagyományosak, a papír fehérje és a tápközeg átlátszósága a fény megragadásához. A szintetikus kefével vastagabb festékkeveréket használok, hogy sötétebb hangokat kapjak. A csőfestékek ehhez elengedhetetlenek. Nagyszerű szórakozás nagyon vastag festékkel! Ne félj, hogy először sötét legyen. Az akvarell frissebbnek tűnik, ha nem átfedik több mosás, mint a szükséges hangzás.

08. A forma alakja

Make sure the boat and the shadow match — Győződjön meg róla, hogy a hajó és az árnyék mérkőzés

Az árnyékot ugyanabban a mosásban festjük, mint a hajóhullám, így egységesnek tűnnek. Erős sötétek elindultak a könnyebb hangokat, és a háttérbe helyezték a helyét. A hajón és a háttérben lévő egyéb részletek lazán, mint néhány ecsetvonás lehetőség szerint.

09. A cuccok és a háttér árnyéka

Objects are painted with bright, thematic colours — A tárgyakat fényes, tematikus színekkel festik

Ezután festem a halom az előtérben, nem aggódom, hogy mi valójában! Ami fontos az élénk színek, amelyek közvetítik a halászfelszerelés fogalmát. A bal oldali kosarakat az első mosásba helyeztem, ingyenes, gyors és véletlenszerű ecsetmunkát használva az űrlapjukat. Ezután a szürke mosás átmegy az egész háttér területén, és árnyékba helyezi, hogy a szemet hozzáadta a kontrasztot.

10. Részletek hozzáadása

Experimental brush strokes give a strong sense of texture — A kísérleti ecsetvonások erős textúrájú érzést adnak

Következő Hozzáteszem jelek arra utalnak, hogy részletesen - néhány pont, egyes drybrush jelek (húzásával ecsettel gyorsan az oldalára), és egy kicsit a megfontolt fröcskölés. A Spattering az, ahol a festék foltja az ecsettel, hogy megérinti a másik kezét, miközben a papíron tartja. Kevesebb ez több ezzel. Tettem ezt a vonalat a hajó a hegyes szintetikus ecset, magasra fel a fogantyút, és elemelt a csuklóját.

11. Strand füvek és további dolgok

Objects are rearranged to balance the composition — Az objektumok átrendeződnek a kompozíció kiegyensúlyozására

Áthelyezem a strand-fű részt a fotótól, ahol a legjobban egyensúlyozza a festmény összetételét. Ismét véletlenszerű formák, amelyek lehetővé teszik a kulcsfontosságú türkiz és narancssárga színek keverését a zöldséggel. Néhány lineáris jelet húzok egy körmével. Ez feltárja a sápadt mögöttes papírt, és viszonylag vastag festékkel lehet elvégezni, ha csak megszárad. Engedd el!

12. A befejező érintések

Don't refine the details too much — Ne finomítsa a részleteket túl sokat

Hogy teljes legyen ajelenetadhatokegy kicsitrandomrészleta kosarakat, a bal oldalon, pontegy távolimadarakaz égen, éshogy egyszemtelensirálya főhajó,a kulcskicsitfokálisérdeklődés.Ha az összes száraz, eltávolítom a ceruza vonalakat egy gitt gumi.Célja friss és laza, ellenállva a részleteket és tartsa szemét a nagyobb képen.

Ezt a cikket eredetileg közzétették Festék & amp;Húz Magazine probléma 1. Vásárolja meg itt.

Kapcsolódó cikkek:

9 Top tippek fekete-fehér rajzolásához
Hozzon létre egy feltűnő vadvilágot pasztellel
12 szakértői tipp a faszén rajzolásához

Hogyan hozzunk létre egy gyönyörű akvarell tájfestést

01. A referenciafotó

02. Kezdeti munkavégzési vázlat létrehozása

03. Az izgalmas égbolt!

04. Gyorsan dolgozzon energiával

05. A befejezett égbolt

06. Tenger és strand mosás

07. A főhajó

08. A forma alakja

09. A cuccok és a háttér árnyéka

10. Részletek hozzáadása

11. Strand füvek és további dolgok

12. A befejező érintések

kézikönyv - Most Popular Articles

Hogyan építsünk egy blogot a jekyll-vel

Hogyan kell használni a React Rugót az összetevők animálásához

10 módja a jobb 3D-s világ környezetének megteremtésére

10 csodálatos dolog, amit a rétegekkel tehetsz

Az UI animációk hozzáadása a webhelyére

Szétszóró fák v-ray-vel

A késtartó eszköz

Hogyan lehet többet kapni a GIF-től

Kategóriák