Cómo dibujar un gato grande con pasteles

Sep 17, 2025

Cómo

[dieciséis]

La suavidad y la luminosidad de los palos pastel los convierten en la opción ideal para los fondos en mi Dibujos en colores pastel ; mientras que los lápices pastel (cuando se afilan a un punto fino) tienen dos tipos de plomo para la precisión: duro y suave. Sin embargo, personalmente encuentro estos atributos no son tan importantes como el rango de color.

Trabajo principalmente de fotografías. Esto me permite hacer cambios en la composición dibujada, debería querer hacerlo. Al elegir este disparo en particular, pude capturar un sentido de la presencia del tigre, que trato de transmitir con todo mi trabajo. No solo presentó grandes valores tonales, sino también áreas de contraste realmente oscuro contra los tonos más ligeros. La combinación de estos aspectos siempre hace para una gran pintura.

Mientras selecciono mis colores listos para mi pintura, uso piezas de repuesto de PastelMat como probadores para encontrar los tonos correctos que deseo usar. Una vez que haya empezado, nunca uso un color que aún no haya seleccionado, ya que una pequeña cantidad de una nueva sombra se destacará en la pintura. Siempre uso PastelMat para mi trabajo en colores pastel: la combinación de esta superficie con lápices pastel es ideal para mostrar la efectividad del medio.

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Para esta pieza, uso los siguientes materiales:

Antracita Pastelmat 360 GSM
WINSOR & AMP; Pasteles suaves de Newton Artists (para el fondo)
Palitos de conté duro (para la recubrimiento)
Lápices pastel que incluyen Derechoso De Faber-castell y CARAN D ACHE
Conté 630 blanco Para los bigotes
A Lápiz de hb para dibujar

01. El dibujo original.

Uso un lápiz general de HB para dibujar la escena. Evito un gran detalle ya que tiendo a eliminar las líneas, usando un borrador después de transferirlo al PastelMat. Las líneas muestran a través del pastel con papel tracedido.

02. Comience desde un punto focal.

Siempre empiezo con el área de los ojos, ya que este es el punto focal para cualquier pintura de retratos de animales. Comienzo primero con los aspectos más destacados de White, y luego agregue los colores más palestados procedidos por los tonos más oscuros y alrededor del alumno. Siguiendo al alumno, dejo brechas en la negrura del párpado para que la piel blanca se caiga.

Siempre me parece que es mejor establecer algunas de las rayas negras del tigre por adelantado, ya que la piel blanca se sienta sobre la parte superior de sus bordes. A continuación, aplico los tonos verde y ocre sobre el blanco en trazos finos ligeros, finalmente continuando con la naranja a través del área de la nariz. Luego, esta área se trabaja desde la oscuridad a la luz, todo usando lápices pastel.

03. Establecer forma de cabeza

Habiendo establecido un punto de partida, continúo por encima del área de los ojos. Aplico un borde de fondo usando un pastel suave en negro, para tener en cuenta todos los pelos finos que salen del contorno del tigre, especialmente alrededor de las orejas. Después de bordear la oreja de naranja, ocre y luego a la crema, el centro es una capa de negro, ocre y verde, todo armado. Luego dibuje en un montón de líneas rizadas blancas finas, rematadas con una capa de verde y crema. Las líneas son aleatorias, pero se ejecutan en la dirección de la forma y la forma del tigre.

04. Colorea la mejilla.

Continuando con el lado de la cabeza, uso naranjas, olores y cremas una vez más, señalando que las capas de piel se están ejecutando hacia abajo. Trabajo en la sección directamente debajo del ojo usando greens y griss primero. Luego usé blanco para cubrir las capas de colores usando líneas onduladas, exponiendo el submarino original. Agrego verde al área más blanca, por último, agrego una capa de naranja, lista para la nariz.

05. Consigue la nariz derecha.

La zona de la nariz es la más desafiante, ya que su estructura se extiende a varias direcciones. El trabajo de línea se extiende sobre el ojo, cruzando en el puente de la nariz y las curvas en un golpe hacia abajo a mitad de camino a través del ancho de la nariz, dejando un pequeño parche triangular sentado centralmente, justo debajo del puente. Sigo esto a la punta de la nariz, utilizando pequeños trazos de luz de ocre y crema, continuando con tonos más oscuros en un movimiento circular hacia el lado de profundidad.

Mientras alcancé la parte carnosa de la nariz, uso gris antes de bordear en blanco, luego estoy listo para aplicar la más pálida de rosas para la nariz. Antes de aplicar el punto culminante de blanco, agrego un toque de carmesí y ocre, terminando con negro para la fosa nasal.

06. Trabajar en hocico y boca.

Ahora empiezo a trabajar alrededor del hocico del gato, primero poniendo en todas las áreas negras, barriendo con el blanco en un ángulo diagonal. Sin embargo, me aseguro de dejar espacio para los bigotes, que dibujé con Conté 630 White. Luego trabajé en las áreas de sombra con gris y verde en la esquina inferior del labio inferior sobre el negro.

Ahora necesito crear un efecto 2D en los dientes, así que pinto una mezcla de ocre y amarillo en las espaldas de los dientes. Moviendo hacia el medio, pinto en un amarillo hacia la parte delantera, luego una crema en la mitad inferior, con un blanco en la punta de los dientes. Una vez que estoy feliz con el resultado, mezclo una pequeña cantidad de rosa en el negro detrás de los dientes. Luego continué con la barbilla, que es muy fina trazos de blancos, más amarillo, verde y gris para las áreas de sombra.

07. Centrarse en la recubrimiento.

Habiendo completado las características faciales principales, ahora me muevo hacia el submarinismo. Esta no es solo una excelente manera de definir valores de color y contraste, pero también agrega profundidad y cuerpo. Sin él, la imagen aparecería plana y sin vida. Con el uso de palitos de pastel duro, establezco dónde están las luces y las oscuras en mi pintura. Esto prepara la base lista para los detalles, que se dibujan sobre la parte superior en lápiz pastel.

08. Añadir capas

En este paso, pinto la piel más larga entre la cara y el cuello. Comenzando con la raya negra primero, me muevo rápidamente hacia las capas blancas, frotándolas ligeramente a la base del Pastelmat, ya que agrego una capa de amarillo amarillo y ocre. El trébol y el gris en las áreas de sombra mantienen la luminosidad en las capas pastel frescas y transparentes. Finalmente, agrego fino, trazos espontáneos claros, algunos más pesados que otros.

09. enfatizar el contraste

Empiezo con la zona más oscura, la sección central, para que pueda construir mis colores de la oscuridad a la luz teniendo en cuenta dónde está el contraste. Me acuesto primero primero, para las rayas, así como el área de la sombra. Luego trabajé hacia la cima con un naranja muy visible, muy oscuro. Uso un amarillo dorado para resaltar los bordes de la piel y un limón con un golpe hacia arriba a medida que la piel alcanza la parte superior del tigre. El punto culminante es crema, con varios trazos blancos hechos con un borde de pequeñas marcas de lápiz naranja.

El patrón inferior es un poco complicado: uso naranja en crema en un ángulo diagonal, pasando el lápiz en los bordes inferiores y mezclando para un look natural. Agrego negro y gris entre cada forma, corriendo en blanco cerca de la parte inferior.

10. Crea el fondo

Para el fondo, cubro el Pastelmat en un pastel negro suave, que me froto usando la esponja de un artista. Luego trabajé en una mezcla de naranja, verde y crema directamente al lado del gato para agregar un calor en las sombras, todavía usando pasteles suaves con un movimiento circular.

Este artículo fue publicado originalmente en Pintura y amp; Dibujar .

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Cómo dibujar un gato grande con pasteles

01. El dibujo original.

02. Comience desde un punto focal.

03. Establecer forma de cabeza

04. Colorea la mejilla.

05. Consigue la nariz derecha.

06. Trabajar en hocico y boca.

07. Centrarse en la recubrimiento.

08. Añadir capas

09. enfatizar el contraste

10. Crea el fondo

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