Construye una escena de ciencia ficción 3D compleja en Blender

Sep 14, 2025
Cómo
[dieciséis]

Creando una escena de la ciudad de ciencia ficción apocalíptica en Arte 3d es algo que los artistas pueden alejarse de hacer debido a la vasta complejidad del sujeto, Modelos 3d y texturas necesarias. Pero con formas inteligentes de abordarlo, ciertamente es factible.

Hay muchos caminos diferentes que puede elegir para lograr la imagen visualizada final que tiene en mente. En este tutorial, arrojaré algo de luz sobre el proceso que solía hacer esta escena nocturna. Intento no limitarme demasiado con un flujo de trabajo estricto y predeterminado, o el software que utilizo. Mi flujo de trabajo puede diferir mínimamente para depender mucho del proyecto en el que estoy trabajando. Los paquetes de software son solo herramientas diferentes que te ayudan a hacer las cosas.

  • 31 Tutoriales Brillantes Blender

La mayoría de mis proyectos comienzan con un concepto. bosquejo Etapa en 2D, pero esta vez comencé en 3D. Si está interesado en conceptar 3D, recomiendo encarecidamente la introducción de JAMA JURABAEV al curso de diseño de concepto 3D en Aprender cuadrado .

La generación de una ciudad de manera procesal puede acelerar mucho la etapa inicial de encontrar un buen concepto, la posición de la cámara y la composición. No tiene que preocuparse por obtener la perspectiva de su 2D edificios a la derecha; En 3D, simplemente puede volver a colocar su cámara e instantáneamente tener una imagen completamente diferente.

01. Buscar referencias

reference images

[dieciséis] Mira más allá de los Google para las imágenes de referencia
[sesenta y cinco]

Como ya tengo una idea bastante buena en mente de lo que quería hacer, una escena apocalíptica, inspirada por el día de la independencia, empiezo con la caza de referencia. Si todo lo que desea son imágenes de referencia, Google es un buen lugar para comenzar, pero si tiene la intención de usar esas referencias de alguna manera u otra en su imagen (texturas, etc.), debe buscar imágenes sin royalties. Pixabay y Textures.com Son una gran ayuda allí.

02. Crea los activos

textures photoshop

[dieciséis] Los pinceles de Photoshop permiten que los edificios se pinten rápidamente
[sesenta y cinco]

Utilizo un enfoque de procedimiento para modelar los edificios. Los edificios inferiores son todos los planos desplazados. Pintar a mano algunos mapas de desplazamiento de edificios individuales con Photoshop y convertirlos en pinceles. Este método me permite "pintar" rápidamente los mapas de desplazamiento para bloques de la ciudad enteros. Estos bloques se pueden inscribir para dar la ilusión de una ciudad altamente detallada. Los edificios más altos se modelan aproximadamente sin atención a la topología. Añadiremos detalles más tarde.

03. Añadir texturas y sombreado.

textures in blender

[dieciséis] La licuadora asigna aleatoriamente las texturas.
[sesenta y cinco]

La textura y el sombreado se realizan (parcialmente) de manera procesal. Recojo varias fotos de ciudades para texturas de atlas. Luego, mapee, sombra, altere y distribuya al azar esas texturas con el poderoso sistema de nodos de Blender. Para cada mapa difuso, me conecto, la red de sombreado genera automáticamente un mapa especular y protuberancia. No se envía un solo edificio de un solo edificio: todos están mapeados en caja con algún cambio aleatorio de las coordenadas.

04. Agiliza tu iluminación

image of cityscape

[dieciséis] La iluminación se mapa de forma similar a las texturas.
[sesenta y cinco]

Recopile los atlas de la textura de la luz de la misma manera que hice las texturas difusas de los edificios. El mapeo también se realiza de la misma manera, excepto bloquear las texturas en las caras, lo que apunta hacia arriba para evitar tener luces en el techo. Distribuirlos de manera aleatoria significa que a menudo no coinciden perfectamente con las texturas difusas. Definitivamente, existe una compensación entre ser rápido y flexible, y probablemente tener que arreglar algunas cosas en la postproducción.

05. UV de cambio y escala

base of the ship

[dieciséis] Los mapas de desplazamiento se modelan en tiempo real.
[sesenta y cinco]

La base de la nave es un modelo realmente simple, que luego desenvuelva UV, subdividir y desplazarse con un mapa de desplazamiento que encuentro en un hilo de foro de licuadora. Los UV son todos rectangulares y no girados, por lo que el desplazamiento sigue la forma redonda del barco. Con tal configuración, puede cambiar y escalar los UVs para modelar el barco con mapas de desplazamiento en tiempo real. Esta es una forma extremadamente rápida e intuitiva de hacer superficies en forma de greeble.

06. Experimento con diseños de construcción.

6 different building layouts

[dieciséis] Diferentes diseños de edificios se pueden jugar con rapidez
[sesenta y cinco]

Ahora comienza la parte divertida. Aquí es donde se juntan todo el trabajo. Primero, agrupe todos los edificios en grupos separados que alimentan sistemas de partículas. Al hacer esto, puede cambiar la semilla aleatoria de un sistema de partículas y arrastrarse a las ciudades generadas al azar para encontrar un acuerdo que le guste. Este es el poder de la concepción 3D: puede generar varios diseños en un período de tiempo realmente corto.

07. Crear iluminación con HDR

lighting with HDR image

[dieciséis] HDR produce fiel a la iluminación de la vida rápidamente
[sesenta y cinco]

La escena está encendida enteramente con una imagen HDR. Hay numerosos lugares en Internet que proporcionan HDR de alta resolución en estos días. HDR tiene dos ventajas principales para la concepción 3D; Se rinden extremadamente rápido y le dan iluminación realista con un clic de un botón. Escogí algunos que luego importamos a la licuadora para probar rápidamente algunos escenarios de iluminación. Ciclos, el moderno renderizador integrado de Blender, hace que esto sea una brisa.

08. Render pases.

different render passes

[dieciséis] Permita mucho tiempo para una belleza renderizada.
[sesenta y cinco]

Además de hacer una belleza, también hago varios pases para componer. Estos incluyen, pasa ID para que pueda seleccionar rápidamente edificios individuales; Pases de profundidad Z para simular la atmósfera; Pases normales para el eventual liario; Y, por supuesto, varios pases de luz. La belleza procesa alrededor de 20 minutos en 4k para ser razonablemente libre de ruidos. Los pases adicionales están listos en una fracción de ese tiempo.

09. Crea atmósfera

compositing the city image

[dieciséis] Construye la imagen desde el fondo hasta el primer plano.
[sesenta y cinco]

Con los pases ya preparados y prestados, la composición es realmente directa. Normalmente trabajo desde el fondo hasta el primer plano. El cielo pone el estado de ánimo. Con el pase de profundidad z, puedo darle a la imagen un buen ambiente. Luego, los pases ligeros se agregan en la parte superior y se mezclan entre ellos, dependiendo de qué pase de luz se vea mejor en los edificios.

10. Añadir detalles

cityscape image

[dieciséis] La fijación es más fácil que agregar cada detalle.
[sesenta y cinco]

Ahora viene la recompensa por no hacer las cosas correctamente antes de rendir. Pero la mayoría de los tiempos que fijan las cosas en la publicación es mucho menos trabajo que tener que modelar cada pequeño detalle y cuidar de cada píxel en el render. En esta etapa, mezclo la nave espacial con las nubes, agregue las luces rojas en los techos, agregar grúas, chimeneas, antenas, el rayo eléctrico debajo del barco y el humo entre los edificios. ¡Y generalmente arregla todo lo que no fue perfecto!

11. Finalizar la escena.

cityscape image

[dieciséis] Recrear una lente de cámara para terminar de la imagen.
[sesenta y cinco]

El paso final es replicar los efectos de la lente y la película de una cámara real; Para que la escena se vea, ya que habría mirado si se había disparado en el mundo real. Entonces, borré ligeramente la escena, agregue la floración, la distorsión de la lente, una ligera aberración cromática, el viñeteo, el grano de la película y, finalmente, le dan una clasificación de color similar al cine. Amo esta parte. Esto es cuando todo lo que trabajaste en mezclas juntas para formar algo real. Es como la magia.

Este artículo fue publicado originalmente en Mundo 3d revista. Suscríbete aquí .

Leer más:

  • Cómo crear una escena de la habitación fotorrealista.
  • Modelado de Procesos Master
  • Crea un material de azulejos en el diseñador de sustancias.

Cómo - Artículos más populares

Consejos de desarrollo visual: contar una historia con su obra de arte

Cómo Sep 14, 2025

[dieciséis] (Crédito de la imagen: Simon Baek) ¿Qué es el desarrollo visual? Bueno, está diseñando cualquier cosa que pu..


Cómo crear simulaciones de agua

Cómo Sep 14, 2025

[dieciséis] Este tutorial le enseñará a crear una playa animada de Diorama de principio a fin de terminar con Houdini FX. Entenderá..


Cómo dibujar plumas

Cómo Sep 14, 2025

Si siempre ha querido saber cómo dibujar plumas, y hacerlas súper realistas, estás en el lugar correcto. Esta guía paso a paso ofrece consejos y consejos para dar plumas de aves un acabad..


Cómo crear un efecto de escritura animado

Cómo Sep 14, 2025

Cuando se usa bien, Animación CSS Puede agregar interés y personalidad a su sitio. En este artículo, caminaremos por cómo crear un efecto animado q..


Cómo crear un proxy RedSpift en Cinema 4D

Cómo Sep 14, 2025

[dieciséis] Cine 4d Es genial en muchas cosas, pero puede disminuir la velocidad cuando tiene muchos objetos en la escena, lo..


Pinte una escena épica de Nueva York

Cómo Sep 14, 2025

Para este taller, estoy pintando una de mis asignaturas favoritas: un puente de la ciudad de Nueva York. He pintado el puente de Brooklyn muchas veces ahora en diferente luz, por lo que para ..


Introducción a las pruebas de facilidad de uso

Cómo Sep 14, 2025

Un producto web exitoso cumple no solo las necesidades de su organización, sino también las necesidades de sus usuarios. Pruebas de usabilidad: se realizan temprano y con frecuencia, es una..


Afila tus habilidades de pintura de muertos

Cómo Sep 14, 2025

No hay nada que ame mejor que estar al aire libre pintando el mundo que me rodea, pero definitivamente fue una lucha por mí cuando comencé a usar Gouache. Trabajando con un medio de pintura..


Categorías