Cómo crear una página cómica

Sep 11, 2025

Cómo

[dieciséis]

Este tutorial le mostrará cómo crear una página cómica. Aunque estamos usando Pintura de estudio de clip Aquí, hay muchos consejos que se pueden aplicar a diferentes. software de arte digital . Mi parte favorita de trabajar en un cómic está pensando en el guión en mi mente y considerando posibles versiones alternativas.

Este ejemplo proviene de un proyecto antiguo: un Libro de Torchwood Libro que sigue a los capitains Jack y John Adventuring en un planeta Techno-Jungle. Es una página de acción fuerte que muestra una variedad de tiros, fuertes. diseño de personaje y una buena representación de textura (para una mayor inspiración, eche un vistazo a este rodeo de los mejores cómics web ).

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Aprenderá cómo crear una página de cómic, incluido el diseño de las miniaturas iniciales, utilizando referencias y técnicas para construir la página. Observe el lapso de tiempo a continuación para obtener una visión general del proceso de creación, o lea para una guía paso a paso.

Cada página siempre es un trabajo desafiante y duro, pero recompensar a fondo, así que siempre trata de empujarse a ti mismo y, sobre todo, diviértete con él.

Descargar un conjunto de pinceles personalizados. Para este tutorial

01. Lee el script

Una vez que el ataque de pánico de la página White Scary ha disminuido, es hora de leer el guión. Identifique momentos que se destaquen en el texto de cada panel, buscando eventos dinámicos y claros de cuentos para mover la historia hacia adelante de manera efectiva. Es una buena idea hacer las miniaturas mientras lee, y anotan las referencias que pueda necesitar.

02. Producir prelimanos.

En esta etapa, es vital no ser precioso sobre lo que dejaste, porque nada se pone en piedra. En caso de que el preliminar sea muy rápido, ignorando la anatomía y la representación, luego trabaje sobre ella, teniendo en cuenta donde se colocarán las burbujas de discurso.

03. Reunir referencias

El guión requiere mucha vegetación, así que empiezo a investigar vides, selvas, champiñones y hongos. Normalmente, lápices de algunas referencias durante esta etapa temprana, para darme una comprensión de cómo hacer que los entornos se ajusten y se sientan directamente dentro de la página.

04. bloque en tus personajes

Con los prelimanos aprobados y algunos elementos de narración refinados, es hora de comenzar en los dibujos de concepto debajo del concepto. Dibujo las fronteras del panel con la herramienta de marco y luego bloquee las figuras como siluetas que usan el cepillo de lápiz más oscuro básico predeterminado. Esto me da la masa correcta de los personajes para trabajar.

05. Añadir detalle al objeto increíble.

Una vez que estoy contento con la colocación de la figura, creo una nueva capa y he golpeado la silueta, trabajando en la fijación de mis líneas centrales y anatomía. Estoy usando el cepillo básico de lápiz más oscuro de nuevo. Después de que todos los elementos se desbordan, puedo comenzar a refinarlos.

06. Desarrollar el arte de la línea.

Una vez que esté satisfecho con las proporciones y la colocación de elementos en la página, es hora de crear una nueva capa y trabajar en el dibujo adecuado. Empiezo usando mi cepillo de línea de lápiz de tinta personalizada y coloque el trabajo de línea que quiero eventualmente trabajar. Durante esta etapa, es importante funcionar a la ligera, pero incluya una representación básica y la iluminación siempre que sea posible.

07. Identificar errores

Una vez que haya envuelto el arte de la línea, eche un ojo por la página, buscando elementos que necesitan enmendar. Puede ayudar a voltear la página para ver qué errores saltan, luego tome un par de notas antes de corregirlas. Recuerda que incluso en esta etapa, nada se pone en piedra.

08. Añadir peso a las líneas.

La siguiente etapa es aumentar el peso de la línea e introducir flujo al dibujo con mi cepillo de lápiz de tinta personalizado (¡realmente debería llegar a un nombre mejor!). La línea debe definir la fuente de luz y el peso del carácter, así que tenga cuidado de que la línea no termine de lado y sin carácter.

09. Añadir un detalle a la escena.

Aún utilizando el cepillo de lápiz de tinta (lo sé, lo sé), empiezo a agregar peso de línea selectivo y sombra a los elementos de detalle. Trate de ser sugerente con sus líneas en lugar de las cosas sobre renderización, y evitar llenar la página con demasiados detalles. Recuerde que la ausencia de algo puede ser tan efectiva como su inclusión.

10. Hacer correcciones.

Después de mirar por encima de la página, decido que no estoy contento con la cabeza del capitán John. Sboque un reemplazo en una nueva capa y luego refino la expresión. Las referencias pueden ser útiles en esta etapa, así que considere usar un espejo o tomar una foto con su teléfono para ayudar a capturar el aspecto que desea.

11. Cuídate de elementos menores.

Al igual que con los elementos de escombros en el paso 09, tengo cuidado de no hacer más renderizar las cifras menores en la página. En particular, observo mi peso de línea cuando la escena retrocede en el fondo. El uso de siluetas y una sombra fuerte también puede ayudar a definir caracteres más pequeños. Sin embargo, es un poco de un acto de equilibrio: los personajes más pequeños pueden perderse entre los elementos de fondo si se dibujan demasiado sutilmente.

12. Hacer que la anatomía se vea natural.

Tampoco estoy feliz con las piernas del capitán John: se encontraron con un poco extraño en mi diseño inicial, así que los recreé en una postura más equilibrada. Siempre apunte a que sus personajes se vean dinámicos y naturales, más bien que son rígidos. También alteré la postura de los personajes más pequeños para que mejor se adapten a la perspectiva del fondo.

13. Traer elementos de textura.

Uso de la textura poderosa de la pintura de Studio Pintura y los cepillos CrossHatching, agrego elementos de humo y escombros de aire para dar mayor densidad a la página. También agrego a mano a mano alzada para introducir una sensación más orgánica y tradicional a la escena. Finalmente, presento algunos detalles más vegetales al fondo, y traigo un par de fuentes de luz en el panel uno.

14. Refinamientos finales

Con la página casi terminada, refino la cara del Capitán John en el panel inferior y agrego unas cross en el fondo. Luego pase al panel superior derecho y dibuje las ondas de energía. Una vez que estoy contento con la página, lo salí como un TIF de escala Greyscale a 500DPI, luego colapso de nuevo en mi silla. ¡Uf!

Este artículo apareció originalmente en el número 149 de Imaginefx , la revista líder en el mundo para artistas digitales. Suscríbete aquí .

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Cómo crear una página cómica

01. Lee el script

02. Producir prelimanos.

03. Reunir referencias

04. bloque en tus personajes

05. Añadir detalle al objeto increíble.

06. Desarrollar el arte de la línea.

07. Identificar errores

08. Añadir peso a las líneas.

09. Añadir un detalle a la escena.

10. Hacer correcciones.

11. Cuídate de elementos menores.

12. Hacer que la anatomía se vea natural.

13. Traer elementos de textura.

14. Refinamientos finales

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