Як почати роботу з маслом

Sep 13, 2025
Як

Картина з маслами - це захоплюючий спосіб створення мистецтва. Однак багато людей можна залякувати середовищем масляних фарб, коли насправді це забезпечує ідеальний спосіб вчитися - який, звичайно, включає в себе помилки. Фактично, ви ніколи не можете дуже зруйнувати масляне живопис, оскільки воно завжди можна виправити та пофарбувати.

Головне з маслами - це весело провести час і насолоджуватися своїм багатим, щедрим і глянцевою текстурою.

Коли я фарбую, я завжди намагаюся побачити картина в цілому, працюючи по всьому полотна. Я прагну до картинки, щоб добре виглядати на кожному етапі, а не тільки мислення кінцевого результату. Ви можете переглянути процес більше, ніж скульптуру, а не на малюнку, використовуючи фарбу, щоб додати рух, текстуру та глибину.

Тут я буду проходити через деяке основне обладнання та методи, ви можете очікувати використання з маслами.

01. Виберіть щітки та дошки для масляного живопису

Figure out which brushes work best for you

Зрозумійте, які кисті працюють краще для вас

Тут багато кисті Доступно так, якщо ви можете, спробуйте їх, щоб дізнатись, що працює для вас з точки зору волосся, форми та ручки.

Я віддаю перевагу використовувати щітки з коротшими ручками, тому що мої картини невеликі (використовуйте довгі ручки для більшої роботи, як вам знадобиться деяка відстань). Я зберігаю невеликий вибір різних розмірів (два з кожного - один для світлих квітів і один для темних).

Якщо ви новачки на масла, одна порада полягає в тому, щоб використовувати більшу щітку з малим полотном. Це зупинить, що ви отримаєте деталі, і дозволять вам зосередитися на основних формах.

Що стосується поверхонь, я віддаю перевагу дощою, а не полотна, тому що вони легко транспортувати, корабель і магазин.

02. Знайдіть правильні масляні фарби

You don't need a huge palette to create great work

Вам не потрібна величезна палітра для створення великої роботи

Дешевші студентські якісні масляні фарби ідеально підходять для початку, і ідеально підходять для фонів. Але для кращих результатів я віддаю перевагу використанню "художників" - особливо, якщо я хочу яскраві блюз, зелень і червоні. Ці вищі якісні фарби мають кращу концентрацію та якість пігментів.

Обмежена палітра полегшує життя. Якщо у вас залишилася фарба, використовуйте його, щоб відтінити ваші порожні полотна.

03. Фарба в шарах або "Alla Prima"

Working 'alla prima' allows you to work in a more spontaneous way

Робота "Алла Prima" дозволяє працювати більш спонтанним способом

Широко кажучи, малювання малювання можна підійти двома способами - спочатку традиційний спосіб, побудований глибина з шарами. Тут ви можете уникнути тріщин, маючи тонше, швидко сушіння шарів під товстими (з більшою кількістю масла), товщі, повільно сушіння шарів.

Інший спосіб - і той, який я віддаю перевагу - це робота в одній програмі, мокрий на вологому або "alla prima". Я, як правило, працюю в одному сеансі, як правило, плені повітря, і прагнуть застосувати фарбу на свіжому та спонтанному способі. Я блокую в основних формах з тоншою фарбою, а кінець товстими щіткою.

04. Фарба з технікою сухого щітку

The dry brush technique is ideal for adding texture

Техніка сухої кисті ідеально підходить для додавання текстури

Один з моїх улюблених методів масляного фарбування є "сухий щіткою". Тут ви завантажуєте кисть чистою фарбою, і обережно залиште сліду над досить сухою ділянкою у живопису. Результатом є крейди, порошкоподібний інсульт, який охоплює текстуру того, що знаходиться внизу, і можна побачити в деяких областях.

Ця техніка може бути використана в "alla prima" на областях, які висушили. Я часто використовую його, щоб зобразити блискучі відбитки у воді, або запропонувати дим або туман. Ви також можете використовувати його для додавання тонких кінцевих деталей, таких як мости або квіти.

05. Фарба Impasto Strokes

Thick impasto strokes add depth and energy to a painting

Товсті штрихи uspasto додати глибину та енергію до живопису

Техніка Impasto - де фарба товсто наносять на поверхню. Товсті, глянцеві, блискучі знаки є привабливою особливістю, а товщина та час повільного сушіння масел робить його ідеальним середовищем для цієї техніки. Завантажте кисть фарбою, щоб побудувати текстуру та рух у картина.

Штрихи приносять енергію на картина, але також дають йому додатковий розмір, оскільки знаки виділяються з поверхні і впливають на те, як світло відбивається на полотні.

Зазвичай я врятую мої вражаючі знаки для останнього етапу живопису, використовуючи їх для легких областей та фокусних пунктів.

Ця стаття спочатку з'явилася Фарби & amp; Малювати випуск 5; купити його тут !

Якщо вам сподобалося це, ви можете сподобатися ці пов'язані статті:

  • Як вибрати, яка кисть для використання
  • Як фарбування чорно-білих може покращити ваше мистецтво
  • Як малювати та малювати - 100 Pro TiPs і підручники
  • Фарбують яскравий квітковий натюрморт

Як - Найпопулярніші статті

Як використовувати масштабний ескіз

Як Sep 13, 2025

(Кредит зображення: Ескіз гравітації) Гравітаційний ескіз, інст�..


Поради щодо візуального розвитку: Розкажіть історію з твором мистецтва

Як Sep 13, 2025

(Зображення кредиту: Simon Baek) Що таке візуальний розвиток? Ну, це п�..


Як зробити логотип у Photoshop

Як Sep 13, 2025

Перед початком того, як зробити логотип у Photoshop, ми повинні звернутися �..


Як намалювати більш реалістичні фігури

Як Sep 13, 2025

У цьому малюнку, що малює підручник, ми зосередимо увагу на тулубі та г�..


Зміна кольору Photoshop: 2 інструменти, які потрібно знати

Як Sep 13, 2025

Перейти до: Інструмент заміни кольору �..


Створіть змішані фарби з InDesign

Як Sep 13, 2025

Page 1 з 2: Створіть змішаний зразок чорнила ..


Моделювання складної геометрії: 5 кращих порад

Як Sep 13, 2025

Протягом усього мого досвіду, працюючи у налаштуваннях студії та викл�..


Об'єднати традиційні та цифрові навички для створення комічного покриття

Як Sep 13, 2025

Протягом багатьох років я залякав роботу цифрово. Щось про пластмасов�..


Категорії