Отримайте більше від Artrage 6: Top Tips, щоб підвищити ваш робочий процес

Sep 12, 2025

Як

(Зображення кредиту: Steve Goad)

У цій статті я буду надавати поради та розуміння Artrage, програму, яку я використовую трохи. Я почав живопис з артражем, коли вона була вперше випущена ще в 2004 році, і вона залишається основним інструментом у моєму робочому процесі. Це здорово, щоб побачити досягнення, зроблені в своєму власному двигуні щіткою, що майже все, що я використовую в більшості моєї роботи. Я буду йти над деякими важливими областями під час процесу живопису та виявлення порад щодо конкретних інструментів, які я відчуваю, може бути корисним.

Моя мета полягає в тому, щоб не тільки демонструвати силу артражу, але довести, що вам не доведеться витрачати багатство на певних інструментах для створення професійного мистецтва. Якщо ви знайомі з Artrage, але ще щоб спробувати останню версію (6), деякі з нових функцій включають зараз можливість регулювати глибину фарби та освітлення на митні щітки. Згладжування було додано до олівця, є покращене згладжування для чорнила, і ви можете створити більш глибокі ефекти імпому та регульований блиск для масляної щітки. (Див. Наш шматок для того, щоб Початок роботи в арстразі для керівництва початківця.)

Докладніше про різні типи програмного забезпечення, включаючи плюси та мінуси кожного, також бачимо наш Найкраще програмне забезпечення цифрового мистецтва Округлення.

01. Посилання та ескіз

Одного разу я маю грубу ідею того, що я хотів би пофарбувати, я виконаю пошук відповідних посилань, або онлайн, або через свою власну колекцію фотографій. Я зазвичай шукаю кольорову палітру, яка закликає до мене та реального посилання, щоб допомогти мені точно фарбувати. Сам ескіз на цьому етапі не той великий - його метою - отримати м'яч прокатки. Мені подобається створити зображення на полотні, як я йду, тому я знаю, що багато цих деталей почнуть розвиватися, як я фарбую.

02. Посилання

Artrage має унікальну функцію при роботі з посиланнями. Програма дозволяє вам прикріпити їх поруч із вашою роботою - як би ви б працювати з реальною фарбою. Ідентична версія мого ескізу вправо - це функція, що називається новим видом. У вікні REFS ви можете натиснути кнопку «Новий вигляд», щоб відкрити копію вашої роботи. Це приходить у зручний, коли ви починаєте масштаб на роботі, щоб додати ці деталі, коли ви хочете мати можливість побачити свою картину в повному обсязі, не маючи масштабування.

03. Налаштуйте панеллю інструментів

Панель інструментів - це користувацький набір щіток, які я, як правило, використовую. Ви можете створити свій власний, увімкнувши вікно інструментів (натисніть кнопку Перегляд & gt, панель інструментів). Кожного разу, коли ви хочете додати попередньо встановлений на ваш інструментарій, клацніть правою кнопкою миші та виберіть Додати до інструментальної скриньки. Ваша панель інструментів скидає кожну картину, але ви можете зберегти свій інструментарій, щоб він перезавантажив кожну нову частину.

04. Встановіть текстуру полотна

Далі виберіть полотно свого картини. Це допоможе розробити настрій тлумачення, оскільки він реагує на ваш вибір щіток. Це також буде присутнім у процесі живопису, надаючи вам послідовну основу для роботи. Я схильний до палиці з акварельним паперовим полотно, тому що він створює великий візуальний ефект.

05. Покладіть перший шар фарби

Зазвичай я поміщаю ескіз на своєму шарі з прозорим фоном. Я встановлюю ескізний шар, щоб помножити, а потім малювати на шарі під ним. Це дає змогу мені покласти колір, не турбуючись про початковий ескіз, і це швидкий спосіб заповнити фону. При заповненні фарбою я використовую пастельний інструмент. Це ідеальна щітка для вирішення великих площ, і вона не має додаткових функцій, які можуть спричинити арстражу, щоб страждати відставання при роботі з великим розміром щітки.

06. Приховати ескіз і уточнення фону

Одного разу я задоволений напрямком, що мої фонові кольори приймають, я приховую ескіз і просто зосередитися на тлі. Я використовую інструмент "Color Sampler", утримуючи клавіші ALT і витягуючи кольори з моїх довідкових зображень. На цьому етапі я використовував лише пастельну щітку та дві власні щітки.

Ви знайдете, що Artrage має унікальний спосіб змішування та застосування текстур одночасно, тоді як імітує, як кольори змішані в реальному житті на полотні. Це означає, що у вас немає повного набору інструментів, щоб спробувати вибрати, що може бути відволіканням для деяких художників.

07. Доведіть ескізи назад

Як тільки основна частина фону зроблена, я почну довести основну тему. Я виявив, що якщо ви завершите першим фоном, а потім застосуйте основний предмет на окремому шарі, це робить речі легше, коли вам потрібно зробити деякі очищення в частині або навіть вирішити змінити розмір елементів переднього плану. Це буде врятувати вас деякий час, щоб перефарбувати їх.

08. Зосередьтеся на деталях

На цьому етапі у мене є гарне відчуття кольору та складу, тому зараз це час, щоб зосередити увагу на приведення цих деталей. Тут я намагаюся знайти приємний баланс між жорсткими краями, змішуванням та текстурою. Я, як правило, використовую інструмент "Custom AirBrush" та ручка чорнила для важкого краю. Ключ полягає в тому, щоб вибрати налаштування непрозорості для вашої щітки, так що, коли ви починаєте фарбувати, виступає, як миття, коли фарбування з акрилами.

Для змішування та текстур я буду використовувати CAV SCATOLA ВСТАНОВЛЕННЯ . Вони ідеально підходять для створення крейдоподібних текстур з приємним ефектом Smude / Blend. Натисніть кнопку DOWN, щоб створити ефект суміші, то злегка торкніться, щоб додати текстуру.

09. зображений реалістичний дим

Ви можете створити ефект диму, встановлюючи фарбу на новому шарі з акварельною щіткою, потім використовуючи нож палітру з м'яким ефектом, щоб розмастити фарбу навколо. Налаштуйте тиск і непрозорість для бажаного ефекту. Ідеальний приклад цього в дії - це дим, який я фарбую навколо м'яча в роті дракона.

10. Використовуйте шари м'яких світла, щоб зробити ваші кольори поп

Одного разу я задоволений рівнем деталізації на сцені, мені подобається створювати нові шари з м'яким режимом змішування. Це допомагає покращити тонус кольору. Клацніть правою кнопкою миші новим шаром і перейдіть до режиму Blend & GT; М'яке світло. Зазвичай я зменшую непрозорість від 20 до 50 відсотків і використовуйте або масляну щітку або спеціальну щітку, яка може покласти багато фарби. Для мене це найкращий спосіб імітувати масляне скління, лише замість використання лляного масла, який ви використовуєте шар і змішування. Ви скоро помітите, що ваші червоні та помаранчеві починають стати більш яскравим.

11. Зробіть остаточні коригування

Краса фарбування цифрово, ви можете повернутися і змінити речі. У семінарі відео ви побачите, що я роблю корективи до кігтя дракона та ноги воїна, а також скоротити її руку, яка тримає лезо. Одного разу я задоволений загальною деталлю, я створив інший шар з низькою непрозорості (скажімо, 38 відсотків) і виберіть текстурована щетина.

Потім я поїду по краях предмету і почати витягти кольорів з оточення. Це зніме деякі з цих жорстких країв, а в деяких випадках створює особливий ефект. Я хочу, щоб дракон виглядав трохи більш магічним; Ця техніка дозволяє мені покласти м'яке свічення навколо нього.

Ця стаття спочатку з'явилася проблемою 178 Imaginefx , провідний журнал у світі для цифрових художників. Підписатися тут .

Join us at Vertex this February — Приєднуйтесь до нас у вершині цього лютого (Зображення кредиту: майбутнє)

Приєднуйтесь до нас у Лондоні для нашої неперенятної події для 2D та 3D-виконавців, що мають семінари з понад 20 професійних художників з фільмів, відеоігор, VFX та ілюстрації.Резервувати зараз: www.vertixconf.com

Читати далі:

Кріта підручник: Як очистити свої ескізи
11 Дивовижні поради щодо роботи клієнта
6 Швидкі поради для поліпшення малювання кисті

Отримайте більше від Artrage 6: Top Tips, щоб підвищити ваш робочий процес

01. Посилання та ескіз

02. Посилання

03. Налаштуйте панеллю інструментів

04. Встановіть текстуру полотна

05. Покладіть перший шар фарби

06. Приховати ескіз і уточнення фону

07. Доведіть ескізи назад

08. Зосередьтеся на деталях

09. зображений реалістичний дим

10. Використовуйте шари м'яких світла, щоб зробити ваші кольори поп

11. Зробіть остаточні коригування

Як - Найпопулярніші статті

Як зробити скріншот на Mac

10 способів побудови кращих 3D-світових середовищ

Отримайте більше від графіту з цими порадами

Додати цифрові кольори до малюнків олівця

Підготуйте дошку для фарбування в 3 простих кроках

Як малювати міський пейзаж з блоками кольору

Як вибрати потрібний інструмент прототипів

Підготувати свою роботу для 3D-друку: 8 кращих підказків

Категорії