Jak zacząć od obrazu olejnego

Sep 12, 2025

Jak

Malowanie olejem jest ekscytującym sposobem na tworzenie sztuki. Jednakże wiele osób może być zastraszony przez medium farb olejnych, gdy w rzeczywistości zapewnia idealny sposób na nauczenie się - co oczywiście obejmuje popisywanie błędów. W rzeczywistości nigdy nie możesz naprawdę zrujnować obrazu olejnego, ponieważ zawsze można go poprawić i pomalować.

Najważniejsze z olejem jest bawić się z nim i cieszyć się bogatą, hojną i błyszczącą teksturą.

Kiedy maluję, zawsze staram się zobaczyć obraz jako całość, pracując na całym płótnie. Dążę na obraz dobrego wyglądu na każdym etapie, zamiast tylko myśleć o wyniku końcowym. Możesz zobaczyć proces bardziej jak rzeźba, a nie rysować, używając farby, aby dodać ruch, teksturę i głębokość.

Tutaj będę biegać przez niektóre z podstawowych urządzeń i technik, których można oczekiwać z olejem.

01. Wybierz pędzle i deski do malowania olejnego

Figure out which brushes work best for you — Dowiedz się, które szczotki działają najlepiej dla Ciebie

Jest wiele szczotki Dostępne, więc jeśli możesz, spróbuj, aby odkryć, co działa dla Ciebie pod względem włosów, kształtu i długości obsługi.

Wolę używać szczotek z krótszymi uchwytami, ponieważ moje obrazy są małe (używaj długich uchwytów dla większej pracy, jak będziesz potrzebować pewnej odległości). Trzymam niewielki wybór różnych rozmiarów (dwa z nich - jeden na jasne kolory i jeden dla ciemnych).

Jeśli jesteś nowy w oleju, jedna wskazówka jest użycie większej szczotki z małym płótnem. Spowoduje to powstrzymanie się w szczegółach i pozwoli Ci skupić się na głównych kształtach.

Jeśli chodzi o powierzchnie, wolę deski zamiast płótna, ponieważ są łatwe do transportu, statku i sklepu.

02. Znajdź odpowiednie farby olejne

You don't need a huge palette to create great work — Nie potrzebujesz ogromnej palety, aby stworzyć świetną pracę

Tańsze farby olejeniowe studentów są idealne do rozpoczęcia i są idealne do tła. Ale dla lepszych wyników wolę korzystać z zakresów "artysty" - zwłaszcza jeśli chcę żywych bluesa, zieleni i czerwonych. Te wyższej jakości farby mają lepszą koncentrację i jakość pigmentów.

Ograniczona paleta ułatwia życie. Jeśli masz resztę farby, użyj go, aby odtrzymać puste płótna.

03. Maluj warstwy lub "alla prima"

Working 'alla prima' allows you to work in a more spontaneous way — Praca "Alla prima" pozwala pracować w bardziej spontaniczny sposób

Ogólnie rzecz biorąc, obraz olejny można zbliżyć na dwa sposoby - pierwszy jest tradycyjny sposób, głębokość budynku z warstwami. Tutaj można uniknąć pęknięć przez cieńsze, szybko suszące warstwy pod grubsze (z większą ilością oleju), grubsze, wolno suszące warstwy.

Druga metoda - i ten wolę - jest praca w jednej aplikacji, na mokro lub "alla prima". Mam tendencję do pracy w jednej sesji, zazwyczaj Plein Air i dąży do stosowania farby w świeżym i spontanicznym sposobie. Blokuję główne kształty z cieńszą farbą i kończę grubsze szczotki.

04. Maluj techniką suchej szczotki

The dry brush technique is ideal for adding texture — Technika szczotki suchej jest idealna do dodawania tekstury

Jednym z moich ulubionych technik malowania oleju jest "suche szczotkowanie". Tutaj ładujesz pędzel czystą farbą, a delikatnie zostawiaj ślad na dość suchej dzielnicy w obrazie. Rezultatem jest kredowy, sproszkowany skok, który obejmuje teksturę tego, co jest pod spodem i widać w niektórych obszarach.

Ta technika może być używana w "Alla Prima" na obszarach, które suszyły. Często używam go, aby przedstawić iskrzyć odbicia w wodzie lub sugerować dym lub mgłę. Możesz także go używać, aby dodać subtelne szczegóły końcowe, takie jak mosty lub kwiaty.

05. Paint Impasto uderzeń

Thick impasto strokes add depth and energy to a painting — Grube uderzenia impasty, dodają głębokości i energii do obrazu

Technika impastowa jest tam, gdzie farba jest stosowana grubo do powierzchni. Gruby, błyszczący, błyszczący znaki są atrakcyjną cechą, a grubość i wolny czas suszenia olejów czyni go idealnym medium dla tej techniki. Załaduj pędzel farbą, aby budować teksturę i ruch w obraz.

Uderzenia przynoszą energię do obrazu, ale także dają mu dodany wymiar, ponieważ znaki wyróżniają się z powierzchni i wpływają na światło, w jaki sposób światło znajduje się na płótnie.

Zwykle oszczędzam znaki impasty na ostatni etap obrazu, używając ich do obszarów jasnych i punktów centralnych.

Ten artykuł pierwotnie pojawił się Farba i wzmacniacz; Remis wydać 5; Kupuj tutaj !

Jeśli podobał ci się to, możesz podać te pokrewne artykuły:

Jak wybrać pędzel do użycia
Jak malowanie w czerni i bieli może poprawić twoją sztukę
Jak rysować i malować - 100 procentów pro i samouczków
Malować żywy kwiatowy martwa natura

Jak zacząć od obrazu olejnego

01. Wybierz pędzle i deski do malowania olejnego

02. Znajdź odpowiednie farby olejne

03. Maluj warstwy lub "alla prima"

04. Maluj techniką suchej szczotki

05. Paint Impasto uderzeń

Jak - Najpopularniejsze artykuły

Użyj Adobe XD, aby utworzyć mikro interakcje

Jak tworzyć cyfrowe obrazy Plein Powietrza

Uzyskaj więcej z grafitu z tymi wskazówkami

Jak zbudować miejsce blogowania z GatSBY

Utwórz ilustrowane portrety ze zdjęć

Jak mieszać palety gwaszowej

Jak wybrać odpowiednie narzędzie prototypowe

15 Wskazówki dotyczące optymalizacji urządzeń krzyżowych

Kategorie