Afie suas habilidades de pintura de vida ainda

Sep 15, 2025

Como

Não há nada que eu ame melhor do que ser ao ar livre, pintando o mundo ao meu redor, mas foi definitivamente uma luta por mim quando comecei a usar o guache. Trabalhando com um meio de tinta desconhecido, novo Técnicas de pintura , a complexidade da cena e a luz em constante mudança podem ser intimidantes. E é por isso que a criação de uma pequena escala, a natureza básica no conforto da sua casa pode ser uma boa maneira de trabalhar nos fundamentos da arte e construir sua confiança antes de sair

Você saberá melhor do que qualquer pessoa a variedade de adereços com diferentes formas e cores que estão em sua casa, e para alguns artistas como eu fornecem uma fonte constante de inspiração. Trabalhando nesses exercícios de vida ainda sob uma fonte de luz consistente significa que você pode levar seu tempo para trabalhar em suas habilidades de observação, percebendo as relações entre formas, luz e cores, que é crucial para pintar ao ar livre.

Como desenhar e pintar - 95 dicas e tutoriais

Uma das maneiras pelas quais eu gosto de configurar minha vida ainda é encontrar objetos com uma diferença clara na estrutura de valor e colocá-las sob uma única fonte de luz, como uma lâmpada de mesa. Neste artigo eu tenho a minha figura de brinquedo com cerca de um valor médio, um pequeno alto-falante preto que é meu valor mais escuro e um pedaço branco de placa como meu elemento de valor mais alto, com alguns objetos adicionais em segundo plano. Esses objetos simples estabelecem uma estrutura de valor variada para eu pintar uma imagem interessante.

O conceito mais importante para ter em mente neste exercício de vida ainda é observar esses objetos como não o que são, mas como elementos de forma abstrata. Quanto mais você treina o olho para ver e pintar assim, a pintura mais fácil a complexidade dos cenários externos se tornará.

01. Selecionando objetos para pintar

Build up a scene featuring interesting contrasts — Construa uma cena com contrastes interessantes

Tente não pensar em encontrar objetos "legais" para pintar. Em vez disso, considere suas propriedades contrastantes quando elas são colocadas juntas. Na minha configuração, tenho o contraste do brinquedo colorido e em forma de redonda ao lado do alto-falante escuro e geométrico, sentado no quadro branco liso. Pensar abstratamente dessa maneira irá ajudá-lo a se tornar melhor retratando os fundamentos de design, valor e cor.

02. Fazendo uso de uma simples underdrawing

Sketch in the main elements of your painting — Esboço nos principais elementos da sua pintura

Eu gosto de pensar no desenrubar quase como um simples estágio de anotações. Eu esboço rapidamente nos elementos importantes, como proporções de objetos e a composição geral. O desenho solto me permite ser mais flexível ao pintar, e não ser um escravo do trabalho da linha.

03. Bloco de cor geral

Work around the composition, blocking in colour notes — Trabalhe em torno da composição, bloqueando as notas coloridas

Durante o primeiro bloco - no palco, coloquei notas de cor ásperas do que vejo. Eu gosto de começar no centro da minha imagem e trabalhar em toda a composição. Eu faço isso muitas vezes durante todo o processo de pintura, então eu não me sinto em uma área por muito tempo. Eu também pinto frouxamente e mais molhada durante este estágio, como eu faria com aquarelas.

04. Quebrando a complexidade

Break the forms down into simple colour shapes — Quebrar os formulários em formas de cor simples

O estágio médio é todo sobre quebrar a complexidade de seus objetos em formas de cores mais simples e mistura de cores mais precisa. Eu empurro as cores de aquecimento nas cores claras e legais nas sombras. Eu começo a camada em tinta mais espessa, mas não pense muito em termos de mistura - em vez disso, esculpeo simples aviões com meus traços de pincel.

05. Refinando a composição de vida ainda e aplicando detalhes

Add details and colour variations — Adicione detalhes e variações de cor

Uma vez que eu alcanço uma lida forte e sólida da minha pintura, o estágio de acabamento se torna relativamente simples.Aqui, posso começar a pensar em adicionar detalhes como o chifre na figura de brinquedo ou no elemento de textura do grão de madeira da mesa.Eu também estou procurando mudanças sutis em cores, o que trará mais variedade para minha pintura.Por exemplo, na minha área de quadro branco, adiciono alterações sutis de branco amarelado e acinzentado.

Este artigo originalmente apareceu em Imaginefx. edição 141; compre aqui !

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Afie suas habilidades de pintura de vida ainda

01. Selecionando objetos para pintar

02. Fazendo uso de uma simples underdrawing

03. Bloco de cor geral

04. Quebrando a complexidade

05. Refinando a composição de vida ainda e aplicando detalhes

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