Aiguisez vos compétences de peinture nature morte

Sep 16, 2025

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Il n'y a rien que j'adore mieux que d'être à l'extérieur peignant le monde autour de moi, mais c'était vraiment une lutte pour moi quand j'ai commencé à utiliser Gouache. Travailler avec un moyen de peinture inconnu, nouveau Techniques de peinture , la complexité de la scène et la lumière en constante évolution peuvent être intimidantes. Et c'est pourquoi la mise en place d'une petite vie de base, fondamentale fondamentale dans le confort de votre maison peut être un bon moyen de travailler sur les fondamentaux de l'art et de renforcer votre confiance avant de partir

Vous saurez mieux que quiconque la variété des accessoires avec différentes formes et couleurs dans votre maison et pour certains artistes comme moi, ils fournissent une source d'inspiration constante. Travailler sur ces exercices de vie morte sous une source de lumière cohérente signifie que vous pouvez prendre votre temps pour travailler sur vos compétences d'observation, remarquant les relations entre les formes, la lumière et les couleurs, qui est cruciale pour la peinture à l'extérieur.

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Comment dessiner et peindre - 95 Pro Tips et Tutoriels

L'une des voies que j'aime configurer ma nature morte est de trouver des objets avec une différence claire de la structure de la valeur et de les mettre sous une seule source de lumière, telle qu'une lampe de bureau. Dans cet article, j'ai mon chiffre de jouet avec une valeur moyenne, un petit haut-parleur noir qui est ma valeur la plus sombre et une carte blanche comme mon élément de valeur la plus élevée, avec des objets supplémentaires à l'arrière-plan. Ces objets simples établissent une structure de valeur variée pour moi pour peindre une image intéressante.

Le concept le plus important à garder à l'esprit dans cet exercice de vie morte est d'observer ces objets comme ce n'est pas ce qu'ils sont, mais comme des éléments de forme abstraite. Plus vous entraînez votre attention pour les voir et les peindre de cette façon, plus la peinture de la complexité des paysages extérieurs deviendra.

01. Sélection des objets à peindre

Build up a scene featuring interesting contrasts — Construire une scène avec des contrastes intéressants

Essayez de ne pas penser à trouver des objets "cool" à peindre. Au lieu de cela, considérons leurs propriétés contrastées quand elles sont réunies. Dans ma configuration, j'ai le contraste du jouet coloré en forme de rond à côté de l'orateur géométrique sombre, assis sur la planche blanche plate. Penser abstraitement de cette façon vous aidera à devenir mieux à représenter les fondamentaux de la conception, de la valeur et de la couleur.

02. Faire l'utilisation d'un simple sous-train

Sketch in the main elements of your painting — Croquis dans les principaux éléments de votre peinture

J'aime penser à la mécontentement presque comme une étape de prise de note simple. Je croquis rapidement dans les éléments importants, tels que des proportions d'objets et de la composition générale. Le dessin desserré me permet d'être plus flexible lorsque vous peignez et ne soyez pas un esclave au travail de la ligne.

03. Bloc de couleur globale

Work around the composition, blocking in colour notes — Travailler autour de la composition, bloquer les notes de couleur

Au cours de la phase de bloc précoce, j'ai posé des notes de couleur rugueuses de ce que je vois. J'aime commencer au centre de mon image et travailler sur toute la composition. Je le fais souvent dans tout le processus de peinture, donc je ne m'attardais pas trop longtemps dans une zone. Je peins aussi vaguement et plus humide pendant cette étape, comme je le ferais avec des aquarelles.

04. décomposer la complexité

Break the forms down into simple colour shapes — Casser les formes dans des formes de couleurs simples

L'étape du milieu consiste à décomposer la complexité de vos objets en formes de couleurs plus simples et mélange de couleurs plus précis. Je pousse les couleurs chaudes dans la lumière et les couleurs froides dans les ombres. Je commence à caler sur la peinture plus épaisse, mais je ne pense pas trop en termes de mélange - à la place, je sculpte des avions simples avec mes coups de pinceau.

05. Raffiner la composition de la vie fixe et appliquer des détails

Add details and colour variations — Ajouter des détails et des variations de couleur

Une fois que j'ai obtenu une lecture solide et solide de ma peinture, la scène de finition devient relativement simple.Ici, je peux commencer à penser à ajouter des détails tels que le cornet sur la figure de jouets ou l'élément de texture du grain de bois de table.Je cherche également des changements subtils dans les couleurs, qui apporteront plus de variété à ma peinture.Par exemple, dans ma zone de conseil blanc, j'adore des changements subtils de blanc jaunâtre et grisâtre.

Cet article est apparu à l'origine dans Imaginefx numéro 141; Achetez-le ici !

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Aiguisez vos compétences de peinture nature morte

01. Sélection des objets à peindre

02. Faire l'utilisation d'un simple sous-train

03. Bloc de couleur globale

04. décomposer la complexité

05. Raffiner la composition de la vie fixe et appliquer des détails

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