Czuje tylko wczoraj, kiedy byłem wczoraj, gdy byłem grającym z przyjaciółmi szkół średnich w Fantasy Worlds pełni rycerzy, czarodzieje, barbarzyńców i skarbów ukrytych w lochach. Jako nastolatki, najbardziej ceni, których posiadaliśmy, byli podręczniki RPG. Wśród nich książki bestiaczni były moim pierwszym kontaktem ze światem koncepcji sztuki i konstrukcji postaci, a to, co mnie interesowało do prowadzenia kariery w dziedzinie sztuki.
Prawie wszystko z powrotem było nadal tradycyjnie malowane w akrylach lub olejach. Moje preferencje dla jasnych pociągnięć pędzla i płótno lub tekstury papieru widoczne w druku pozostały ze mną przez lata, a przez długi czas szukałem sposobu, aby stworzyć te same efekty w moich obrazach cyfrowych.
Co jest piękne w tradycyjnej sztuce, jest jej nieprzewidywalność. Jest tak wiele szczęśliwych wypadków, które dają tradycyjne malowanie duszy. Sposób, w jaki każde włosy w końcówce pędzla pozostawia indywidualny znak. Jak pigmenty nie tylko mieszają, ale "śpiewać" magiczną piosenkę razem.
Z Corel Malarz 2019. , Znalazłem idealne narzędzie do odtworzenia niektórych z nich techniki sztuki. cyfrowo. W tym samouczku pokażę ci, jak można użyć różnych funkcji COREL do naśladowanych farb olejnych. Powyżej możesz zobaczyć ostateczną wersję obrazu, nad którym będziemy pracować.
Kliknij ikonę w prawym górnym rogu każdego obrazu, aby go powiększyć.
Pierwszą rzeczą do zrobienia jest wypracowanie kompozycji. Moje trudne miniatury są wykonywane w ciągu zaledwie kilku minut - często myślę w kolorach, widząc, jakie kombinacje tworzą ciekawe harmony. Zbierz referencyjne zdjęcia podczas szkicowania i rozwijania pomysłu. Używam bezpłatnego oprogramowania Pureref. Aby zorganizować moje fotografie: mogę zapisać moją kolekcję i wrócić do niego w dowolnym momencie. Trzymam go na moim dodatkowym monitorze.
Chcesz upewnić się, że w pełni zdecydowałeś się na kompozycję, kolory i szczegóły, zanim rozpoczniesz pracę na ostatnim kawałku. Upewnij się, że anatomia i perspektywę rysunku są poprawne, a kluczowe kształtuje równowagę ładnie (w celu uzyskania porady, spójrz na nasze jak rysować samouczki).
Ten krok jest pobierany prosto z tradycyjnego procesu malowania olejnego ( Dowiedz się więcej o noważu tutaj ). Malarze używają go do tworzenia kompozycji wartości monochromatycznej, ustawiając podstawowe środowisko światła i cieni. Otwieram okno miksera w malarzu i stworzyłem gradację Spalonej Siennej na czarno-białe. Upewnij się, że kontrast jest interesujący i najsilniejszy w ciekawych ciekawych (głównie twarzy).
W sztuce tradycyjnej następnym krokiem byłoby stworzenie cienkich warstw farby do kolorowania obrazu monochromatycznego. Proces ten nazywa się szybami. Corel Malarz 2019 ma nową rodzinę szkliwnych szczotek na ten krok. Ustawiam tryb warstwy do kolorowania i stosowania różnych kolorów. Pozwoliłem, aby niektóre z niektórych wykazywania i uniknąć posiadania płaskich kształtów tego samego odcienia lub koloru. Stwarza to hipnotyzację mozaiki pędzla.
W tym momencie zakończy się 80 procent obrazu. Pozostałe 20 procent zajmie pięć razy tak długo, jak poleruję wszystkie szczegóły. Nigdy nie przestanę kontrolować całego obrazu. Nawet gdy jestem powiększony na części obrazu, utrzymuję otwarty okno nawigatora (okno & GT; Nawigator lub Ctrl + 7. ) Na moim drugim monitorze i stale porównywać moje postępy na całym obrazie.
W Corel Painter 2019, szczotka Entero jest alternatywą dla płynnego narzędzia Photoshopa. Używam tego pędzla na ustawieniu niskiej wytrzymałości (około siedmiu procent), aby poprawić położenie dowolnych elementów, które są "wyłączeni". Możesz użyć tego narzędzia, aby zrobić wszystko, z nieznacznie przesuwania nosa w prawo, do wyrównania oczu lub zmiany kształtu twarzy. Możesz znaleźć szczotek Entero w grupie pędzla F-X.
Muszę się nie pracować zbyt długo w jednym miejscu. Chcę, żeby moje zdjęcie się rozwijało równomiernie. Moim celem jest pozostawienie niektórych części wyglądających dość szorstki, ale upewniam się, że mam pełną kontrolę nad rozwojem malarstwa. Jak absolwentom ostrości wskazuje na mniej ważne obszary. Używam mieszanki olejów artystów i szczotek sargentów do realistycznych akcentów.
Malarz 2019 oferuje teraz pływający koło kolorów, co daje mi pełną kontrolę nad moimi wyborami kolorów podczas korzystania z rysika. Maluję bezpośrednio z kolorem, który wybrałem z płótna, ale tylko podczas mieszania. W przeciwnym razie wybieram kolor i odpowiednie alternatywy przy użyciu koła kolorów. Zmieniam jego temperaturę do cieplejszego lub chłodniejszego, spraw, aby był jaśniejszy lub ciemniejszy, mniej lub bardziej nasycony, i tak dalej.
W przypadku czeku czytelności zamieniam obraz czarno-biały. Zauważam, jak płaska kompozycja mojej wartości staje się, gdy zielone tło i ciepłą skórę dzielą się podobną jasność. Wiedząc, jak trudno jest drukować żywe zieleni i cyjan, decyduję przyciemnić tło. To również sprawia, że postać pop.
Magia sztuki cyfrowej to wszystkie skróty, do których można uzyskać dostęp. Przestałem czuć się winni w stosowaniu ich dawno temu, wiedząc, ile "oszustwa" zastosowano w tradycyjnym malarstwie. Może starych mistrzów nie nazywali go pomnożą warstwą, ale przeszklając ciemniejsze kolory, aby przyciemnić duże obszary obrazu nie jest niczym nowym. To ja robię tutaj: Użyj mnożnego trybu, aby przyciemnić tło.
Poprawić kontrast i kolory, aby utworzyć najbardziej atrakcyjną wersję obrazu. Mam tendencję do malowania na bardzo niskim kontraście, więc stworzyć bardziej wizualne zainteresowanie gram z różnymi ustawieniami. Aby zakończyć, używam wyrównania i poprawne kolory z opcji sterowania tonalem na karcie Efekt.
Ten artykuł został pierwotnie opublikowany w wydaniu 166 Imaginefx. , Najlepiej sprzedający się magazyn na świecie dla artystów cyfrowych. Kup wydać 166. lub Subskrybuj .
Czytaj więcej:
Średnia prędkość nowoczesnego połączenia internetowego brzmiałaby bardzo futurystycznie dla mistrzów przeszłości. Powr�..
Jest wielu ludzi na Twitterze - 261 milionów kont Twittera ostatnio sprawdziliśmy. Oznacza to, że może być trudno wyróżni�..
Strona 1 z 2: Strona 1 Strona 1 Strona 2 Specjalista 3D Glen S..
Ilekroć rozmawiamy o budowaniu utrzymywania i skalowalnych stron internetowych, nieuchronnie spotykamy się Javascript. ..
Zazwyczaj, gdy ktoś wspomina o rozszerzonej rzeczywistości lub wirtualnej rzeczywistości, mogą myśleć o grach wideo. Ważne..
Dzięki tej MasterClass spróbujemy wsiąść do głowy Monet trochę, więc możemy myśleć i malować w swoim stylu. Ale nie m..
Houdini jest potężną bestią, z narzędziami do budowy VFX używanego w wielu filmach Hollywood. Ale początkową krzywą uczenia się jest strome, więc skompilowaliśmy tę listę samouc..