Waarom zien mijn foto's niet uit als "professionele" foto's?

"Professionele" foto's - of tenminste foto's van professionele kwaliteit - zijn overal, van Instagram-berichten en website-advertenties tot tijdschriften en billboards. Het is onmogelijk om een ​​dag te gaan zonder een aantal indrukwekkende verbluffende beelden te zien.

Als je ooit probeerde Soortgelijke foto's te nemen, was je misschien teleurgesteld om te ontdekken dat je kort kwam. Zelfs toepassen van filters, met behulp van betaalde Photoshop-presets, of Een speciale camera kopen kan je alleen tot nu toe krijgen. Laten we dus enkele van wat in professionele fotografie gaat verkennen.

Hoe het is neergeschoten

Terwijl "Photoshopping" of beeldbewerking vaak het krediet krijgt, wordt een enorm bedrag van het werk "in de camera" uitgevoerd, terwijl de foto op locatie wordt geschoten.

De camera telt

De Beste camera's voor de meeste hobbyisten kosten een paar honderd dollar . Ze geven je significant meer controle en veel betere foto's dan je smartphone, maar ze zijn nog steeds ontworpen om toegankelijk en betaalbaar te zijn. Je kunt uitzonderlijke afbeeldingen met hen schieten, maar ze hebben wat limieten .

Welke camera maakt de fotograaf gebruikt niet altijd een verschil. Er zijn echter enkele situaties waarin multi-duizend dollar processiecamera's nodig zijn om de foto te krijgen:

• Professionele sportfotografen gebruiken camera's die tientallen foto's per seconde kunnen vastleggen Zodat ze hun opname niet perfect moeten maken om de touchdown-vangst vast te leggen.
• Veel magazine en mode-foto's worden opgenomen met Medium-indeling camera's . Dit hebben grotere sensoren die hen een unieke look geven die moeilijk te repliceren is.
• Meeste professionals gebruiken een full-frame camera . Hoewel het verschil niet zo extreem is als bij een medium-formaatcamera, zien de afbeeldingen er iets anders uit voor die opname met een gewassensorcamera of een smartphone, in sommige omstandigheden.

Lenzen maken het verschil

Lenzen zijn nog belangrijker dan camera's voor professionele fotografen. Ze zijn wat het soort foto's bepaalt dat je kunt schieten. Goede lenzen kosten duizenden dollars en kunnen twee keer zoveel wegen als de camera waaraan ze zijn gehecht !

Op veel foto's is de gebruikte lens verantwoordelijk voor hoe ze eruit zien. EEN Telelen laat je super dicht bij elke actie krijgen , Groothoek-lenzen laten u een hele locatie laten zien , en Portretlenzen vervagen een achtergrond -Dat iets dat je smartphone alleen kan doen met digitale bedrog .

Professionele verlichting

Commerciële fotografen zelden hebben te maken met slechte verlichting . Ze time time hun shoot zodat het licht echt goed is of breng hun eigen verlichting .

Professionele flitsen zijn niet zoals de kleine lamp op uw smartphone. Ze zijn groot en krachtig en kunnen worden gebruikt om natuurlijk licht te imiteren. Veel afbeeldingen die eruit zien alsof ze zijn neergeschoten in een zonnige buitenlocatie werden zorgvuldig verlicht door een expert.

En zelfs wanneer voors zonlicht gebruiken, zij begrijp hoe je het moet manipuleren, zodat ze de foto's krijgen die ze willen .

Geënsceneerde instellingen

Een ander groot aspect van foto's dat vaak over het hoofd wordt gezien, vooral met afbeeldingen voor sociale media, is hoe geënsceneerd ze zijn. Wie heeft een filter nodig als je een professionele make-up kunstenaar hebt die net buiten camera wachten? En u hoeft zich geen zorgen te maken over een restauranttafel die fluttered kijkt wanneer elk item zo is geplaatst. Sommige mensen gaan zover om de tijd te huren op geaard particuliere vliegtuigen .

En zelfs in situaties die duidelijk worden geënsceneerd, zoals op magazine covers, begrijpt u misschien niet hoe georganiseerd ze zijn. Bijvoorbeeld, De meeste kleding passen niet in de modellen en die lijken : Ze worden aangepast met behulp van veiligheidspennen. George Clooney is misschien niet in staat om zijn armen te verhogen terwijl hij zich voordeed, maar tenminste zijn shirtmouwen vallen perfect.

Hoe het is bewerkt

Met zoveel werk al in de camera, gaat bewerken over het verbeteren van wat er al is, het verwijderen van eventuele afleidingen die problematisch zijn en de foto's een "look" of stijl geven.

"Photoshopping" is echt

Photoshop heeft een ruwe reputatie, maar het wordt zelden gebruikt als botweg zoals veel mensen aannemen. Ja, Gereedschap als vloeibaar kunnen de vorm volledig veranderen van een persoon, maar er zijn ook andere, ondertekende manieren om het ook te doen.

Ontwijken en branden is een techniek zo oud als fotografie . Het is waar verschillende gebieden van een afbeelding selectief worden verholpen of verduisterd om te veranderen hoe mensen ze zien. Het gebeurde met de hand toen foto's werden ontwikkeld, maar nu kan het eenvoudig worden gedaan in de meeste besmetters.

Evenzo, huidvlakken en smelten verwijderen zijn geen nieuwe technieken. Mode- en portretfotografen hebben ze al tientallen jaren gebruikt. Photoshop maakt het gewoon een beetje gemakkelijker. En, terwijl sommige afbeeldingen uiteraard sterk worden bewerkt, is een kleine hoeveelheid huidaanpassing gebruikelijk in de meeste professionele portretten. Het is gewoon subtieler gedaan.

Ook zijn professionele make-upartiesten ongelooflijk goed in hun werk, maar eventuele kleine glijden of ongelijke plekken van fundering worden opgeruimd door beeldretchoppen.

Contrast en kleurgrading

Filters, zoals die ingebouwd in Instagram, geven u een idee van wat contrastbewerking en kleurgraddering kan doen voor een afbeelding. Professionele fotografen gebruiken echter zelden voorgebouwde filters. In plaats daarvan maken ze soortgelijke soorten bewerkingen om de exacte look te krijgen die ze willen.

Dit zijn dingen als:

• het vergroten van het contrast om een ​​Grittier-scène te krijgen of het af te draaien om een ​​dreamier te krijgen.
• gebruik makend van een beperkt kleurenpalet met complementaire kleuren om alles samen te binden of een bepaalde stemming op te roepen.
• verschillende delen van het beeld verscherpen (of het toevoegen van een vignet) om je oog te laten zien naar de belangrijkste details.

Dit soort globale aanpassingen kunnen verreweg de grootste impact op een foto hebben. Daarom ziet elke professionele zonsondergangfoto er zo perfect zonsondergang uit, terwijl degenen die je op je smartphone schiet, iets te wensen kunnen laten.

Compositing kan de sleutel zijn

Veel afbeeldingen die u ziet, zijn eigenlijk gemaakt van meerdere foto's die samen worden gecombineerd. Het is een techniek die compositing wordt genoemd.

Compositing kan op veel verschillende manieren worden gebruikt, zoals:

• Om ongelooflijke groepsportretten te schieten, omdat de fotograaf elke persoon individueel kan poseren en vervolgens aan het einde alle opnames combineert. ( Annie Leibovitz is beroemd om deze techniek .)
• Om een ​​betere lucht toe te voegen aan een landschapsbeeld om dingen er dramatischer uit te laten zien.
• Om speciale effecten toe te voegen- zoals lightsabers of de illusie van iemand die levitating-to een afbeelding.
• om de wetten van de natuurkunde te overwinnen en afbeeldingen te hebben die zo scherp en in focus mogelijk door het hele frame zijn .
• Om flitsen te gebruiken die super dicht bij het onderwerp worden geplaatst en vervolgens uit het uiteindelijke beeld bewerken.

En dat is slechts een kleine bemonstering van de manieren die ik de afgelopen jaren compositing heb gebruikt. Sommige professionele fotografen schieten al hun onderwerpen in een studio en voegen ze vervolgens digitaal toe aan een achtergrondafbeelding die ze op locatie schoten - of gekocht van een stock photo site.

Ervaring telt het meest

Zoveel als alles hierboven kan Maak het verschil tussen de casual snapshot van een amateur en een commerciële beelden van een professional, er is nog een grote factor om te overwegen: ervaring.

Professionele fotografen zijn geen professionals omdat ze al het beste versnelling hebben gekocht - ze hebben alle beste uitrusting gekocht omdat ze genoeg geld verdienen via fotografie die ze kunnen rechtvaardigen in dingen die hun werk een beetje gemakkelijker maken. De meesten kregen hun begin met basisconsumentencamera's.

Evenzo, Iedereen kan Photoshop kopen, Maar het kan maanden duren Leer hoe je alle relevante tools gebruikt Om de afbeelding te krijgen om er precies op te lijken zoals jij het wilt.

Het goede nieuws is dat echter Deze vaardigheden zijn niet zo moeilijk om te leren . Het kost gewoon een beetje tijd en veel oefening.