Créer des illustrations pour un événement est un défi créatif fantastique qui implique de raconter des histoires avec vos dessins qui se nourrissent dans la narration de l'événement, adaptant votre style d'illustration et en travaillant en étroite collaboration avec le client pour définir le ton de l'événement avec vos œuvres d'art. Je partagerai mon expérience d'illustration pour le Homme vert Festival, ainsi que mes conseils pour illustrer des événements.
Tout en exposant à la Viens me chercher Festival des arts graphiques à Londres l'année dernière, j'ai été repéré et choisi comme candidat pour créer des illustrations pour les matériaux promotionnels de l'homme vert en 2017. J'avais su que le festival depuis un certain temps et j'étais jaloux des personnes qui l'avaient illustré dans le passé . Donc j'étais vraiment stoké quand j'ai eu l'email. C'est un projet de rêve et une belle portefeuille pièce.
Le thème global dans le brief était «découverte». Le client voulait que les illustrations reflètent l'esprit du festival et la nature curieuse de ses participants. Le brief a également appelé les illustrations à explorer les choses uniques, étranges et merveilleuses que le festival a à offrir.
L'imagerie pourrait avoir une référence historique ou être plus abstraite. Cela pourrait montrer un monde imaginé , ou des artefacts qui se trouvent sous les montagnes noires du pays de Galles, où se trouve le festival. D'autres possibilités comprenaient un univers parallèle fictif. Le client a également voulu un peu humour et des nuances sombres ajoutées au mélange.
Mes clients avaient aimé les morceaux peints à la main que j'ai exposés à venir me chercher et nous avons considéré ce choix de médias. Cependant, à la fin, cela n'aurait tout simplement pas été pratique pour un énorme projet comme celui-ci. J'ai réfléchi à beaucoup de personnages, faisant beaucoup de choses folles, mais l'une des directives était que je me concentre sur l'environnement et les objets étranges plutôt que sur des personnages. Le client ne voulait pas que les images soient trop "enfantines" ou aussi "humain".
Par conséquent, l'un des défis clés était de changer de mentalité et d'utiliser des objets et des plantes pour offrir le récit, à la recherche de moyens de leur donner un caractère. J'ai trouvé beaucoup de masques et de casques pour ajouter un appel visuel. Un vrai vie de vie était le livre Art forme dans la nature Par Ernst Haeckel, et d'entre eux, j'ai découvert de nouvelles façons de dessiner des paysages. J'ai aussi reçu un énorme dossier «inspiration» de Green Man.
Le conseil que j'aurais donné aux autres essayant de faire face aux œuvres d'art pour un événement majeur consiste à créer une pièce de test, à le montrer aux personnes et à découvrir où vous pouvez passer de là. Faites beaucoup de changements jusqu'à ce que tout le monde soit complètement heureux. Avec un cadre solide, il est beaucoup plus facile de travailler rapidement. Si le style est établi tôt, vous n'avez pas à revoir la question avec chaque pièce.
Pour le site Web, je devais faire les illustrations de la région. Pour cela, je devais composer un monde entier, que nous pourrions utiliser comme base pour toutes les autres sorties.
Les billets étaient une chose différente. Parce qu'il y a tellement d'informations et de texte qui doit être lisible, j'avais un espace très limité pour vraiment dessiner quelque chose.
Les bandes de poignets ont été tissées dans une huit couleurs d'environ huit couleurs et le vert était vraiment désireux de beaucoup de détails. Il s'agissait donc d'obtenir le plus d'informations possible sur une très petite surface aussi. Pour les permis de stationnement, je devais recevoir des voitures dans le mélange. C'était amusant de voir dans quel genre de voitures que mes personnages assisteraient au festival.
Chaque image a commencé avec croquis au crayon. J'ai attiré beaucoup de versions jusqu'à ce que tout se sentait juste, alors je n'avais pas à m'inquiéter de la composition lors de la peinture de l'illustration.
Généralement je travaille dans Procréer sur un ipad pro , mais pour ce travail je suis passé à un Wacom Cintiq et Photoshop . Mes premières versions étaient vraiment texturées pour ressembler à mon travail peint, mais à la fin, nous sommes allés pour une version assez simple avec une seule texture. Les couleurs ont été réglées par le pain collectif et un homme vert, et j'ai ajouté le bleu. Habituellement, je n'utiliserais pas une palette comme ça, mais je suis content d'avoir été forcée de et peut maintenant me voir à nouveau l'utiliser à nouveau.
Les commentaires principaux que j'ai reçus étaient d'aller «Weirder» qui se révèle être beaucoup plus difficile que de rendre les choses plus «normales». C'était rafraîchissant de me pousser à la limite, cependant.
J'ai beaucoup appris faire ce projet. D'une part, j'ai pu créer une série de pièces vraiment cohérente et avoir mon travail porter le look d'un festival entier. Je suis très heureux avec ça. Si je devais le refaire, je ferais un dossier PSD un peu plus propre, ce qui aurait sauvé du temps lors de la préparation de l'animateur.
Cet article a été publié à l'origine dans le numéro 270 de Arts informatiques , le magazine Global Design - Aidez-vous à résoudre des problèmes de conception quotidiens avec des idées, des conseils et des inspirations. Achetez le numéro 270 ici ou Abonnez-vous aux arts informatiques ici .
Offre spéciale de Noël: Économisez jusqu'à 49% sur un abonnement aux arts informatiques Pour vous ou un ami pour Noël. C'est une offre limitée, alors déplacez-vous rapidement ...
Aimait ça? Lisez ceci:
[DIX] [DIX] [DIX] [dix] (Crédit d'image: Travis Knight) [DIX] ONU EFFET Anaglyphe E..
[DIX] [DIX] [DIX] [dix] [DIX] Peindre une créature Fantastique Peut eutre Très d'amuser. À Mon Avis, v..
Adobe m'a chargé de créer une illustration pour exprimer le concept de multilocalisme, et plus vous pouvez voir ma réponse. Dans ce tutoriel, je vais parcourir mon processus de création e..
[dix] [dix] [dix] [dix] Faire vos propres planches en toile est amusante, rapide et peut vous faire �..
[dix] [dix] [dix] [dix] L'auto-publication représente 22% du marché du livre électronique britanni..
L'art n'est pas seulement de créer, il s'agit également de partager. Une fois que vous avez fait un beau travail, vous êtes fier, il n'est naturel que de vouloir que les autres le voient a..
[dix] [dix] [dix] [dix] Les plates-formes de ruban sont assez courantes dans Art 3D ..
À mesure que la demande de professionnels de la conception UX continue de croître, des concepteurs recherchent des outils faciles à utiliser suffisamment puissants pour créer des prototyp..