Oprettelse af illustrationer til en begivenhed er en fantastisk kreativ udfordring, der involverer at fortælle historier med dine tegninger, der fodrer ind i arrangementets fortælling, tilpasser din illustrationsstil og arbejder tæt sammen med klienten for at indstille tonen i arrangementet med dit kunstværk. Jeg deler min erfaring med at illustrere for Grøn mand. Festival, såvel som mine tips til at illustrere til arrangementer.
Mens du udstilles på Hent mig GRAFIC ARTS FESTIVAL I LONDON Sidste år blev jeg spottet og valgt som kandidat til at skabe illustrationer til grønne mands promo materialer i 2017. Jeg havde kendt om festivalen i nogen tid og var jaloux på de mennesker, der havde illustreret det i fortiden i fortiden . Så jeg var virkelig stoked, da jeg fik e-mailen. Det er et drømmeprojekt, og en dejlig portefølje. stykke.
Det overordnede tema i kortet var 'Discovery'. Klienten ønskede, at illustrationerne afspejler festivalens ånd og den nysgerrige karakter af sine deltagere. Kortet opfordrede også til at illustrationerne for at udforske de unikke, underlige og vidunderlige ting, som festivalen har at tilbyde.
Billedet kunne have en historisk reference eller være mere abstrakt. Det kunne vise en forestillede World. eller genstande, der ligger under de sorte bjerge i Wales, hvor festivalen er. Andre muligheder inkluderede et fiktivt parallelt univers. Klienten ønskede også en smule humor og nogle mørke undertoner tilføjet til blandingen.
Mine kunder havde ønsket de håndmalede stykker, jeg udstillede på Pick me up, og vi overvejede det valg af medier. Men i sidste ende ville det bare ikke have været praktisk for et stort projekt som dette. Jeg tænkte masser af tegn, gør masser af vanvittige ting, men en af retningslinjerne var, at jeg skulle fokusere på miljøet og mærkelige objekter frem for tegn. Klienten ønskede ikke, at billederne skulle se for "barnlige" eller for 'Human'.
Derfor var en af de vigtigste udfordringer at ændre min tankegang og bruge objekter og planter til at levere fortællingen, søger måder at give dem karakter. Jeg kom op med masser af masker og hjelme for at tilføje visuel appel. En rigtig livredder var bogen Kunstformer i naturen Af Ernst Haeckel, og fra det, opdagede jeg nye måder at tegne landskabet på. Jeg har også modtaget en enorm 'inspiration' mappe fra grøn mand.
Det råd, jeg ville give andre, der forsøger at tackle kunstværker for en større begivenhed, er at skabe et teststykke, vise det til folk og finde ud af, hvor du kan gå derfra. Gør masser af ændringer, indtil alle er helt lykkelige. Med en solid ramme er det meget lettere at arbejde hurtigt. Hvis stilen er etableret tidligt, behøver du ikke at revidere spørgsmålet med hvert stykke.
For hjemmesiden måtte jeg gøre områdets illustrationer. For dette måtte jeg udgøre en hel verden, som vi kunne bruge som grundlag for alle de andre udflugter også.
Billetterne var en anden ting. Fordi der er så meget info og tekst, der skal læses, havde jeg meget begrænset plads til virkelig at tegne noget.
Håndledsbåndene blev vævet i omkring otte farver, og grøn mand var virkelig opsat på masser af detaljer, så det var en udfordring at få så meget information som muligt på en virkelig lille overflade også. For parkeringstilladelserne måtte jeg få biler i blandingen. Det var sjovt at se i hvilken slags biler mine tegn ville deltage i festivalen.
Hvert billede begyndte med skitsering i blyant. Jeg trak mange versioner, indtil alt følte rigtigt, så jeg ikke behøvede at bekymre sig om komposition, når jeg malede illustrationen.
Normalt arbejder jeg i Procreate. på en iPad Pro. , men for dette job skiftede jeg til en Wacom Cintiq. og Photoshop. . Mine første versioner blev virkelig tekstureret for at ligne mit malede arbejde, men i sidste ende gik vi til en ret simpel version med kun en tekstur. Farverne blev sat af brød kollektive og grøn mand, og jeg tilføjede den blå. Normalt ville jeg ikke bruge en palette som denne, men jeg er glad for, at jeg blev tvunget til og kan nu se mig selv ved at bruge det igen.
Den vigtigste feedback jeg modtog var at gå 'Weirder', som viser sig at være meget sværere end at gøre tingene mere 'normale'. Det var imødekommende at skubbe mig selv til grænserne.
Jeg lærte meget at gøre dette projekt. For en ting var jeg i stand til at skabe en virkelig konsekvent serie af stykker, og få mit arbejde til at bære udseendet af en hel festival. Jeg er meget tilfreds med det. Hvis jeg skulle gøre det igen, ville jeg gøre mine PSD-filer en bitrenser, hvilket ville have sparet tid, når de forberede dem til animatoren.
Denne artikel blev oprindeligt offentliggjort i udstedelse 270 af Computer arts. , Global Design Magazine - hjælper dig med at løse daglige designudfordringer med indsigt, rådgivning og inspiration. Køb problem 270 her eller Abonner på computerkunst her .
Særligt juletilbud: Spar op til 49% på et abonnement på Computer Arts for dig eller en ven til jul. Det er et begrænset tilbud, så bevæg hurtigt ...
Kunne lide dette? Læs disse:
(Billedkredit: Adobe) Adobe XD kan hjælpe med prototyping - en af de vigtigste processer i design livscyklusen..
(Billedkredit: Fremtid / Joseph Ford) Jamstack er en metode til oprettelse og servering af websteder med minimal bela..
(Billedkredit: Framer) Som designere er der altid spørgsmålet om, hvilke prototypingsværktøjer du skal bruge til ..
Kunstig intelligens (AI) gør det muligt for os at skabe nye måder at se på eksisterende problemer fra at genoverveje miljøstr..
Menneskelige næser kommer i alle former og størrelser. Det er dog vigtigt at kende anatomiens grundlæggende for at sculpt en m..
En fantastisk måde at forbedre brugererfaring på dit websted er at tilføje en slide-out menu; Det skaber en iøjnefaldende måde for brugerne at finde, hvad de..
I dag nyder overkommelige platforme til udvikling af sammenkoblede produkter udbredt tilgængelighed, og vi har set et skub for �..
Det er nemt at blive fanget i at forsøge at udvikle en ide inden for et statisk mockup eller flad fil tegning værktøj, men en ..