Convierte tus diseños 2D en 3D con Project Felix

Sep 15, 2025

Cómo

El reciente pre-lanzamiento de los nuevos de Adobe. Paquete Felix 3D Hace esto un gran momento para dar el salto de la creación de imágenes 2D a 3D. El proyecto Félix está diseñado para diseñadores, en lugar de profesionales de ilustración o técnicos 3D. Por lo tanto, es el conjunto de herramientas perfecto para agregar a su repertorio este año.

Lea nuestro proyecto FELIX Review

El proyecto Félix es capaz de tratar con una amplia gama de imágenes, y sus capacidades seguramente aumentarán a medida que se desarrolle aún más. Pero lo imaginamos que encontrará rápidamente el uso pesado como una herramienta para burlarse de los productos, creando marcadores de posición para los photoshoots y para los lanzamientos de los clientes.

[dieciséis]

Entonces, con eso en mente, le mostraré cómo usar el proyecto Félix para crear una imagen que tal vez se vea como un anuncio típico para una bebida o agua embotellada.

01. Añadir un modelo

Choose a model from the pre-installed options — Elija un modelo de las opciones preinstaladas

Abra Félix y elija la nueva opción de documento. Usaremos uno de los modelos preinstalados de Félix. Haga clic en 'Bottle Square' en la esquina inferior derecha de la pantalla, en 'Activos y GT; Modelos 'o' activos & gt; Todos'. El modelo aparecerá en el centro del área de trabajo.

02. Elegir un fondo

Import a background of your choice — Importar un fondo de su elección

Vaya a la lista de escenas y seleccione el elemento de fondo. En el panel contextual a la derecha, puede importar un fondo. Haga clic en el icono de la carpeta y cargue un fondo de su elección: usamos una imagen gratuita de Creative Commons de [sesenta y cinco] Pixabay.com

03. Ajusta tu vista

Adjust the position of your model as desired — Ajuste la posición de su modelo como desee.

Hay algunos ajustes opcionales que podemos hacer ahora. La primera es la vista de alineación de la configuración de la imagen. En nuestra experiencia limitada con Félix, esta configuración puede hacer que las cosas sean más fáciles o un poco más obtenidas. Si activa este modo haciendo clic en el botón del mismo nombre, el modelo probablemente cambiará su posición en la escena.

Probablemente, entonces deberá moverse, escalar o girar el modelo, que puede hacer usando los controles de la izquierda o los controles de la cámara en el flotador en la parte superior derecha (mezclar los dos herramientas, no es la forma purista de trabajar, Pero dado que estamos haciendo imágenes fijas en lugar de trabajo de animación, tienes mi permiso para fudge esto un poco).

Otra opción que puede explorar es el botón Crear luz del imagen. Esto utiliza el fondo importado para la iluminación basada en la imagen (el sistema de iluminación bastante sofisticado utilizado por Félix, explorado en el paso 06). La mayoría de las veces, esta configuración es una opción obvia, pero al mismo tiempo que creamos este tutorial, nos dimos cuenta de que no hizo los mejores resultados en este proyecto en particular. Así que en este caso, deje esto sin marcar.

04. Aplicar materiales.

Pick some realistic materials to apply to your model — Elige algunos materiales realistas para aplicar a tu modelo.

Ahora es el momento de aplicar materiales a nuestro modelo. En este modelo, en realidad tenemos tres modelos independientes que se agrupan juntos. Puedes ver esto en la lista de escenas. Como estamos trabajando con una botella de agua, la botella principal es plástico transparente, y las otras dos partes (la tapa y el anillo de la tapa) pueden ser cualquier color plástico que queramos hacerlos.

Bajo 'Activos y GT; Materiales 'encontrará una variedad de materiales de vidrio. Elige uno de estos para el cuerpo de la botella. También hay un material de plástico blanco, que usaremos los dos modelos de tapa. Seleccione un modelo en el área de trabajo o en la lista (a menudo más fácil), y luego haga clic en el material para aplicarlo.

05. Vista previa de su trabajo

Cuando se aplican los materiales, la representación del área de trabajo cambiará para indicar aproximadamente el nuevo material. También verá la pequeña ventana de vista previa de RAYTRACADA, comience a volver a volver a volver a dibujarse y, en unos momentos, dará una visual decente (aunque muy pequeña) en lo que ha creado. La ventana de vista previa se puede hacer grandes, pero eso tomará mucho más poder de la computadora para renderizar.

06. Explora la iluminación basada en la imagen.

This system bases the lighting on the brightness and hues within the scene — Este sistema basa la iluminación en el brillo y los tonos dentro de la escena.

Como se mencionó, Félix usa algo llamado 'Iluminación basada en imágenes', lo que significa que se necesita una imagen e invisiblemente lo envuelve en todo el entorno. Luego, toma los valores de brillo y tono de este mapa y los usa como si fueran luces, iluminan la escena. Es una técnica muy sofisticada y puede producir algunos grandes resultados sin mucho esfuerzo ... al menos cuando funciona. A diferencia de otros programas 3D, no hay accesorios de iluminación virtual en Félix.

Algunas cosas son importantes para saber sobre este sistema de iluminación. El primero es que si hace clic en el elemento de la escena en la vista de lista, verá que aparecerán algunos controles de iluminación en el panel de contexto correcto. Estos ayudarán a hacer el mejor uso de sus mapas de iluminación.

Otra cosa que debe saber es que Félix prefiere usar imágenes con un rango de alta dinámica. Sin embargo, es posible utilizar imágenes con un rango más normal, y encuentro que la mayoría de las deficiencias se pueden compensar en la postproducción. Además, puede modificar el mapa de iluminación en Photoshop.

Different image maps have significantly different results — Diferentes mapas de imagen tienen resultados significativamente diferentes

Puede elegir qué mapa de imágenes para usar en 'Activos y GT; Encendiendo'. Diferentes imágenes crearán iluminación e imágenes enormemente diferentes, y las herramientas de modificación crearán aún más variaciones en las imágenes finales. Puede ver algunas variables de diferentes mapas de luz en las muestras de botellas que lo acompañan.

07. Render su imagen

Pick your settings and render your image — Elija su configuración y renderice su imagen.

Una vez que se establece la escena y todas sus partes, el paso final es ir a la pestaña Render. La configuración en esta sección es realmente bastante simple y autoexplicativa. El nombre del archivo y el formato (generalmente, vaya con el valor predeterminado de Photoshop). La opción de configuración final es para calidad. Resiste optando por las configuraciones de la más alta calidad, estos pueden tomar un tiempo muy, muy largo para renderizar.

08. Mover a Photoshop

Abra la representación en Photoshop y, si lo guardó como un archivo PSD, verá que la representación es maravillosamente múltiple: la botella en la capa superior, el telón de fondo importado siguiente, y el 'color de fondo' en la parte inferior ( Podemos eliminar esto). El archivo también está en formato de 32 bits. En teoría, esto es una gran cosa. En el uso regular, sin embargo, es mucho más difícil trabajar, por lo que puede considerar convertirlo a 8 bits / canal ('Image & GT; MODE').

09. Hacer ajustes finales.

Play around with the colour levels in Photoshop — Juega con los niveles de color en Photoshop.

La clave para aprender con el trabajo 3D es que casi nada que se vuelva a salir de un programa 3D finaliza. Luego, las animaciones se van y se componen con innumerables capas en un programa como después de los efectos. Y todavía las representaciones, como esta, se arreglan todas en Photoshop.

Aquí vamos a cargar el esquema de la botella haciendo clic en el icono de la capa en la paleta de capa mientras mantiene presionado el cmd o control llave. Luego vamos a las capas de ajuste y seleccionamos niveles. Luego, podemos realizar cualquier ajuste tonal requerido, e incluso cambiar el tinte del gamma hacia los tonos verdes.

Debido al mapa de iluminación, elegimos, la sombra debajo de la botella no es tan pronunciada como debería ser. Entonces, en el diseño final, la sombra se ha aumentado en una capa adicional debajo de la botella.

10. Obtener creativo

Move into Photoshop got any final additions that go beyond Felix's current cababilities — Mover a Photoshop obtuvo cualquier adiciones finales que van más allá de las Cababonitas actuales de Félix

El trabajo 3D y sus correcciones están terminadas. Ahora podemos trabajar en Photoshop un poco más para agregar las cosas que eran menos prácticas para crear en Félix. Por ejemplo, la versión previa actual de FELIX no nos da una forma fácil de agregar una etiqueta al modelo (las versiones posteriores seguramente tendrán esta capacidad). Pero podemos hacerlo en Photoshop utilizando algunas de sus herramientas de perspectiva más avanzadas, o simplemente la pelota de ojos si es bueno en eso.

Finalmente, si esto fuera un anuncio real, tendríamos que vestirnos un poco más.Hemos agregado muchas flores y plantas felices.

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Convierte tus diseños 2D en 3D con Project Felix

01. Añadir un modelo

02. Elegir un fondo

03. Ajusta tu vista

04. Aplicar materiales.

05. Vista previa de su trabajo

06. Explora la iluminación basada en la imagen.

07. Render su imagen

08. Mover a Photoshop

09. Hacer ajustes finales.

10. Obtener creativo

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