Procreate tutorial: Hoe te schilderen zoals de oude meesters

Sep 12, 2025

Procedures

artist image in Procreate of a man on a boat

Er is altijd iets nieuws om van de oude meesters te leren, of het nu gaat om compositie, verlichting of zelfs een storytelling-techniek. Het mooie van masterstudies is dat zowel amateurartiesten / illustratoren en ervaren bedrijfsbeoefenaren in de industrie ervan kunnen profiteren.

Wat het belangrijkste is, moet dit aanwezig zijn; Het is heel gemakkelijk om in een val te vallen van gewoon het kopiëren. Vraag zoveel vragen terwijl je kunt studeren vanuit de afbeelding, zoals: Hoe is de compositie ontworpen? Waarom zijn de vormen op deze manier geregeld? Waarom gebruikte de meester deze groep waarden voor dit deel van de afbeelding? Of, hoe ding de kunstenaar je oog op het brandpunt?

De meesters bestuderen is een geweldige manier om je vaardigheden te verbeteren en in deze tutorial zullen we kijken hoe je dit kunt doen in Precreate. De echte magie komt wanneer je een nieuwe truc of methode toepast die je hebt geleerd van een oud schilderij aan je werk in een paint-app Door deze nieuw-gevonden kennis in je eigen fantasierijke werk te nemen, word je echt jezelf snel groeien.

Klik op de pijlen in de rechterhoek van een afbeelding om het te vergroten.

01. Kies de juiste afbeelding

image of a man in a boat by a rock by NC Wyeth — Zorg ervoor dat je toegang hebt tot een high-res-versie van een schilderij voordat je beslist om het te proberen en het te emuleren

Ik zou willen voorstellen op zoek naar een kunstenaar uit het verleden. Eén ding om op te letten bij het online zoeken naar versies van Master-schilderijen is dat ze niet allemaal accuraat zijn voor het origineel. Soms zijn de kleuren uit of is het beeld niet knapperig. Doe je onderzoek om de beste te vinden voordat je op een afbeelding plaatst. Ik heb het beeldschildering van Native American uit een van mijn favoriete artiesten, NC Wyeth gekozen.

02. Stel uit

Painting in Procreate with split screen function on — Stel het gesplitste scherm in zodat u gemakkelijk naar uw schilderij kunt verwijzen

Ik gebruik de functie Split-scherm op de iPad bij deze studies, waardoor het studiebeeld op de beeldviewer aan de rechterkant van het scherm wordt geplaatst, omdat ik linkshandig ben. U hebt ook een aantal verschillende versies van de afbeelding in uw viewer nodig: één omgedraaid horizontaal en een ander in Greyscale.

03. Stel een waardelimiet in

black and white image of man in a boat — Beperk je waarden om de vormen in het schilderij te begrijpen

Op de waardeschuifregelaar in Procreate ga ik 10, 25, 60 en 90 procent kiezen en werk alleen met deze vier waarden. Dit zal ons in staat stellen te zien hoe de vormen van de samenstelling zijn gerangschikt door eenvoudige waarden. Soms komen de waarden in het beeld mogelijk niet overeen met een van de vier waarden die we hebben, dus we moeten een groep kiezen om ze in te plaatsen. Je ogen laten helpen hiermee.

04. Doe een kleuranalyse

analysis of image with red lines leading to focal point — Analyseer de afbeelding om te zien hoe de elementen het oog op een brandpunt leiden

Het kan handig zijn om uw kleurverzamelaar rond het beeld te slepen voordat u het volledige kleurstudie start. Dit geeft je een idee van waar de kleuren op het kleurenwiel vallen (voor meer op kleuren, zie onze post op kleurentheorie Ik kijk ook naar hoe de compositie is geregeld. Kijk goed - bijna elke regel in de afbeelding is ontworpen om ons oog in het brandpunt (de man) te brengen.

Ik verbreek vervolgens de afbeelding zo veel mogelijk en werk meestal van de achtergrond naar de voorgrond. Ik gebruik verschillende lagen voor de belangrijkste elementen van het beeld. Ik gebruik de optie Vullaag om snel van het witte canvas af te komen. Ik zal nu zoeken naar de sky-kleuren zonder de kleurkiezer te gebruiken, om mijn oog te testen.

05. Voeg elementen van het schilderij toe

rocks in painting outline — Let op subtiele verschuivingen in kleur

Nu begin ik met de warme achtergrondrots, die half in de schaduw is. Wyeth heeft deze desaturated sinaasappels gebruikt voor de bodem van de rots die bijna-roze lijken. Dit komt door de relativiteit van de kleur. Kleuren kunnen anders verschijnen, afhankelijk van de andere kleuren die hen omringen. Ik ga door met de rotsgebieden in de schaduw, het betalen van goed aandacht aan alle subtiele verschuivingen in HUE.

Nadat ik in de vormen van het water blokkeer, zal ik elke laag alfa vergrendelen (selecteerlaag & gt; alfa-lock); Op deze manier weet ik dat ik brede slagen kan doen die beperkt blijven tot de geblokkeerde vorm. Ik herhaal hetzelfde proces voor het schuim bovenop; Ik duw, trek en wis delen van de vorm totdat ik er blij mee ben.

06. Bouw de details op

image with boat added — Alpha Sluit uw lagen om details over hen te bouwen

Zodra ik in de vorm van de boot heb geblokkeerd, zal ik alfa de laag vergrendelen en de details opbouwen. Ik begin met het vinden van de basiskleuren van de boot, die deze desaturated pinks / purples blijken te zijn. Ik voeg de stickers en andere details langzaam toe, met behulp van de hoofdvormen van de boot als richtlijn voor de plaatsing van details.

Bij het naderen van de figuur bebouw ik op mijn eerste schets; Het was niet zo nauwkeurig en ik moet de verhoudingen opnieuw controleren. Ik gebruik de boot als richtlijn voor waar bepaalde delen van het karakter vallen. Ik blokkeer in het lichaam met het hoofd en raak vervolgens op de borst, broek, handen en de roe.

07. Draai de afbeelding om

Ik draai vaak om de afbeelding horizontaal om de paar minuten of zelfs verticaal om mijn ogen een frisse uitstraling te geven. Je zult vaak fouten zien springen bijna van de pagina wanneer je dit doet. Er zijn een paar kleine details zoals de bootreflectie van de verf. Ik selecteer mijn bootlaag en tik op Duplicaat & GT; Draai verticaal. Ik plaats dit onder mijn schuimlaag, verminder de dekking en vervorm het vervolgens op zijn plaats.

08. Maak definitieve aanpassingen

final image of man in boat — Gebruik het scherpere filter om uw beeldcrisper te maken

Wanneer u merkt dat u verstrikt raakt in tertiaire details, vooral buiten het brandpunt, is het een goed teken dat u verder moet gaan. Ik ga echter een paar dingen rond het beeld verenigen; De randen op het schuim zijn veel te hard op plaatsen. Ik ga mijn vlekborstel gebruiken en zachtjes de randen verzachten.

Aan het einde van mijn studie maak ik normaal het beeld iets helderder en voeg ik een subtiel verscherpingsfilter toe om een beetje uit te friseren (tikaanpassingen & GT; Scherpen & GT; 20 procent). Je kunt ook spelen met de kleurbalans, zoals het toevoegen van een aantal zeer kleine blues aan de schaduwen en warmte aan het licht. En dat is mij klaar. Veel succes op je artistieke reis!

Dit artikel verscheen oorspronkelijk in kwestie 167 of ImagineFX , 's werelds toonaangevende tijdschrift voor digitale kunstenaars. Koop uitgave 167 of Abonneer hier

Lees verder:

15 Observationele tekening tips
De beste voortplantingsborstels
De beste software voor digitale artiesten nu

Procreate tutorial: Hoe te schilderen zoals de oude meesters

01. Kies de juiste afbeelding

02. Stel uit

03. Stel een waardelimiet in

04. Doe een kleuranalyse

05. Voeg elementen van het schilderij toe

06. Bouw de details op

07. Draai de afbeelding om

08. Maak definitieve aanpassingen

Procedures - Meest populaire artikelen

Hoe verfborstels schoon te maken: de definitieve gids

Hoe een kop te tekenen: een volledige gids

Bouw een snelle reactieve blog met Svelte en Sapper

Een gelaagd parallax-effect op uw site maken

Maak een levensechte digitale mens

Een bord voorbereiden op het schilderen in 3 eenvoudige stappen

Download bestanden voor 3D-wereld 232

Branding PROS Deel hoe ze nagel merken stem

Categorieën