Om du stannar stirrar på en tom duk, eller står inför en kort som har mycket utrymme för tolkning, med rätt verktyg till hand kan hjälpa dig att få din kreativa mojo på. Och om du behöver generera en mängd olika idéer och begrepp så fort som möjligt, Photoshop cc s mönsterstämpelverktyg kan vara en gudstjänst.
Att skapa sort är där mönsterstämpelverktyget utmärker sig. Det genererar intressanta texturer och färgvariationer från texturlakan, och skapar också tillräckligt med utrymme för lyckliga olyckor som kan vara till nytta för de tidiga stadierna av den kreativa processen.
Här tar vi dig igenom processen med att skapa egna anpassade mönster och hur man applicerar dem på en värde skiss. Baserat på resultatet av att placera mönstren, förfina skissen till en arbetsidé, innan du tar med den ideen till en mer raffinerad finish.
Ladda ner egna borstar för denna handledning.
Innan jag börjar, samlar jag bilder för att bygga mitt bibliotek med mönster. Jag använder bilder som jag tar mig eller samlat från vänner och familj. Jag bygger upp mitt eget referensbibliotek genom att lagra foton på en molnserver. På det sättet kan jag använda mina egna bilder och veta att det inte finns några upphovsrättsbegränsningar på dem.
Mönsterstämpelverktyget gör det möjligt för mig att måla eller fylla min duk med ett mönster som jag väljer från ett mönsterbibliotek. På samma sätt som borstverktyget kan jag välja en borstspets för att måla mönstret med. Det finns färdiga mönster tillgängliga men för den här workshopen ska jag göra min egen. Jag har skapat flera mönster som kan hämtas från min hemsida under Resurser flik.
Jag gör ett nytt dokument och copy-pasta bilder från mitt referensbibliotek (A). Genom att dubbelklicka på mitt lager (B) och använda blandningen om ... Alternativ under lagerstil (c) kan jag blanda lager tillsammans med att utesluta färger. Att hålla alt medan dragning kommer att dela upp skjutreglaget i två, vilket resulterar i en mjukare övergång. Jag ser till att jag ordnar bilderna på ett sådant sätt att belysningen och skuggorna motsvarar varandra.
För att retuschera kanterna på bilderna använder jag innehållet Aware under Edit & GT; Fylla. I dialogrutan väljer jag Innehåll och GT; Innehåll medveten. Genom att klicka på OK fyller det här verktyget valet med de omgivande pixlarna och blandar dem ihop. Jag klickar på Filter & GT; Andra & GT; Offset för att göra mönstret tegel.
Vid denna tidpunkt har jag ingen aning om att jag använder mönstret stämpelverktyg för att värma upp och visa hur effektiv det är i de tidiga faserna av en målning. Jag startar mina skisser med begränsade värden och använder den vanliga rundborsten för att hålla formerna enkla. Efter att ha producerat flera skisser bestämmer jag mig för att utveckla en av dem så att jag kan visa hela min process från början till slut i den här workshopen.
Jag skapar känslan av atmosfäriskt perspektiv genom att göra förgrundsvärdena mörkare, och de i bakgrunden lättare. Jag undviker medvetet att lägga till något ljus eller skuggor eftersom jag vill att mönstret stämpelverktyg ska göra det för mig. Samtidigt omarrangerar jag olika lager för att komma med en behaglig komposition. Jag vill att de runda formerna kontrasterar med de raka linjerna.
Jag använder det impressionistiska läget för mönsterstämpelverktyget för att blockera färgerna. Impressionistläget kommer att generera färgvariationer baserat på färgerna Photoshop identifierar i det aktiva mönstret. Jag blockerar i färgerna på varje lager på ett separat lager så jag kan lägga till dem som en klippmask (B) och justera dem senare.
Jag skapar ett nytt lager för att måla med mönsterstämpelverktyget med det impressionistiska läget avstängt. Det här är det ögonblick där en lycklig olycka ska hjälpa till med att ta en idé till nästa nivå. För de som inte är medvetna om frasen är en lycklig olycka i målningen när något unikt och oväntat händer. Det visar sig vara fördelaktigt för ditt arbete och guidar dig till en ny väg som du kanske inte har övervägt.
Genom att placera mönstret stämpelverktyget kommer jag upp med tanken på att ha förlorat kommunikationsområden som delvis begravdes under ökenkullarna. Jag använder mönsterstämpeln för att skapa havet och molnen i bakgrunden. Eftersom jag använder klippmasker för alla färgade lager, kan jag enkelt justera värdena till det underliggande Greyscale-skiktet.
När jag är nöjd med den övergripande positioneringen av element, är jag exklusiva bilden till en större upplösning. Detta gör det möjligt för mig att lägga till mer information om fokuspunkterna. Genom att lägga till fler lager med mönsterstämpelverktyget och tillämpa en snedvridning och GT; Sfärisera filtret på dem, jag genererar mer information om förgrundskommunikationsnavet.
Mixamo är mitt favoritverktyg för att lägga till figurer i mina målningar. Det är en onlinetjänst som är utformad för att rigga och animera dina anpassade 3D-tecken. Det har också ett bibliotek med färdiga modeller och animationer som är fria för användning. Jag väljer en modell och animering och screengrab den pose för att lägga till den i min målning. Denna modell hjälper mig att uppnå rätt pose och proportioner.
Med ett intressant ljus och skuggmönster leder jag tittaren i och genom målningen. Genom att skapa en upprepning av skuggor och lampor kan jag driva känslan av djup ännu mer. Jag fixar värdena på bakgrundsnaven och lägger till mer perspektiv på molnen i himlen.
Jag går till Fönster och GT; Ordna och skapa ett nytt fönster för mitt öppna dokument. För det här nya fönstret ändrar jag visningsalternativen: Visa & GT; Proof Setup & GT; Beställnings. I dialogrutan väljer jag SGRAY för enheten för att simulera menyn. Genom att placera de två fönstren bredvid varandra kan jag måla i färg och värden samtidigt.
Att arbeta med värdena och färgerna samtidigt gör det möjligt för mig att hålla mina värden på plats när du gör slutändningen. Jag omarrangerar mina lager något för att skapa lite mer andningsutrymme runt dem. Jag lägger till extra små detaljer för att ge allt ett mer färdigt utseende. Efter att ha fått feedback från vänner fixar jag små delar av målningen, som molnens perspektiv.
Denna artikel publicerades ursprungligen i utgåva 173 av Imaginefx , världens bästsäljande tidning för digitala konstnärer. Köp nummer 173 här eller Prenumerera på Imaginefx här .
Relaterade artiklar:
Dagens handledning visar dig hur man drar en hund. Skeletterna av hundar och katter är ganska lika, särskilt i den förenklade ..
(Bildkredit: Matt Crouch) Reagera våren kan hjälpa dig med animationer, som är notoriskt knepiga att implementera ..
Skapa animationer eller 3D-filmer Att involvera fordon med hjul kan presentera vissa komplikationer, eftersom mode..
Din målsida är ett viktigt element i din Webbplatslayout . Det är den första verkliga möjligheten du måste p..
Layout för webben har alltid varit begränsad, det har verkligen aldrig varit något som verkligen är dedikerat till att göra ..
Med denna masterclass försöker vi komma in i minnet av Monet lite, så vi kan tänka och måla i sin stil. Men, oroa dig inte, ..
Styrning av ditt kassaflöde är nyckeln till frilans framgång, och det finns några svåra och snabba regler för att se till a..
Corelmålare Erbjuder en bankett med akvarellverktyg. Det har digitala, riktiga och akvarellverktygskategorier, var o..